i. Capire cosa rende un buon background
* semplicità: Evita sfondi troppo impegnati o distratti. Il soggetto dovrebbe essere l'obiettivo principale.
* colore e tono: Considera come il colore dello sfondo si completa o contrasta con l'abbigliamento e il tono della pelle del soggetto. Cerca palette di colori armoniose.
* Profondità di campo: Utilizzare un'ampia apertura (basso numero di F come f/2.8 o f/4) per offuscare lo sfondo e creare separazione. Questo è spesso chiamato "bokeh".
* Luce: Il modo in cui la luce cade sullo sfondo è cruciale. Cerca motivi morbidi, anche leggeri o interessanti di luce e ombra. Evita la luce solare dura e diretta sullo sfondo (e il soggetto).
* Composizione: Considera come gli elementi di sfondo inquadrano il soggetto. Ci sono linee principali, schemi ripetuti o forme geometriche che possono migliorare la composizione?
* Rilevanza: Idealmente, lo sfondo dovrebbe aggiungere alla storia che stai raccontando o completare la personalità del soggetto.
ii. Posizioni di scouting e considerando l'ora del giorno
1. Scouting:
* Ricerca online: Utilizza Google Maps, Instagram, Pinterest e gruppi fotografici locali per trovare potenziali posizioni. Cerca parchi, giardini, siti storici, architettura interessante e paesaggi naturali.
* Esplorazione fisica: Visita potenziali luoghi durante i diversi periodi della giornata per vedere come cambia la luce. Fare colpi di prova.
* Considera l'autorizzazione: Se stai sparando sulla proprietà privata, ottenere il permesso in anticipo. Alcuni parchi pubblici possono anche richiedere i permessi per la fotografia professionale.
* Cerca varietà: Anche in un'unica posizione, prova a trovare angoli, trame ed elementi diversi che possono essere utilizzati per vari scatti.
2. ora del giorno:
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce calda, morbida e lusinghiera. Questo è spesso considerato il momento migliore per i ritratti all'aperto.
* Blue Hour: Il tempo poco dopo il tramonto e prima dell'alba offrono luce fresca e morbida.
* Giorni nuvolosi: I giorni nuvolosi forniscono una luce morbida e uniforme, che è eccellente per i ritratti. Il cielo funge da softbox gigante, riducendo le ombre aspre.
* Mezzogiorno: Il sole di mezzogiorno è il più duro. Se devi sparare a mezzogiorno, cerca l'ombra (sotto alberi, edifici, ecc.) O usa i riflettori per rimbalzare la luce sul soggetto. Un diffusore può anche aiutare ad ammorbidire la luce.
iii. Idee specifiche di base
* Natura:
* Parchi e giardini: Fiori, alberi, fogliame, caratteristiche dell'acqua, panchine e percorsi.
* foreste: Alberi, sentieri, filtro solare che filtra attraverso le foglie, rocce muschiose.
* spiagge: Sabbia, acqua, cielo, dune, rocce. Considera la marea.
* Fields: Erba alta, fiori di campo, dolci colline.
* montagne: Paesaggi drammatici, viste panoramiche.
* Cascate: Dinamico e visivamente interessante, ma fai attenzione alla sicurezza.
* Urban:
* muri di mattoni: Fornire consistenza e colore. Cerca motivi o graffiti interessanti (se appropriato).
* Murales: Colorato ed espressivo.
* Scale: Elementi architettonici che possono aggiungere profondità e interesse.
* Pervini: Fondali unici e grintosi.
* Bridges: Caratteristiche architettoniche che possono inquadrare il soggetto.
* porte e finestre: Opportunità di inquadratura e luce interessante.
* Caffetterie (con autorizzazione): Interni interessanti e illuminazione.
* Abstract/Creative:
* Texture: Legno vecchio, metallo arrugginito, vernice sbucciata, tessuto.
* ombre: Usa le ombre naturali o crea le tue con oggetti di scena.
* Riflessioni: Pozzanghere, finestre, specchi.
* bokeh: Crea sfondi sfocati usando luci di stringa, fogliame o altri elementi fuori focus.
* Movimento: Usa velocità dell'otturatore lenta per sfocare lo sfondo mantenendo il soggetto affilato (richiede un treppiede).
IV. Tecniche per migliorare gli sfondi
* Profondità del controllo del campo: Utilizzare un'ampia apertura (basso numero di F) per offuscare lo sfondo e un'apertura stretta (numero F elevato) per mantenere lo sfondo affilato. Sperimenta per vedere cosa funziona meglio.
* Compressione: Utilizzare un teleobiettivo per comprimere lo sfondo e far apparire gli oggetti distanti.
* Inquadratura: Usa elementi naturali (alberi, archi, porte) per inquadrare il soggetto all'interno dello sfondo.
* Linee principali: Usa le linee sullo sfondo (strade, percorsi, recinzioni) per attirare gli occhi dello spettatore verso il soggetto.
* Angoli: Cambia il tuo angolo di tiro per trovare una prospettiva e uno sfondo più interessanti.
* Movimento: Incorporare il movimento del soggetto o della fotocamera.
* oggetti di scena: Usa oggetti di scena per aggiungere interesse e contesto allo sfondo. Sedie, coperte, fiori, palloncini.
* Reflectors: I riflettori aiutano a rimbalzare la luce, a riempire le ombre e dare un aspetto molto più professionale.
* Modifica: Usa il software di fotoritocco per regolare i colori, i toni e il contrasto dello sfondo. Puoi anche sfocare o scurire selettivamente sullo sfondo per enfatizzare ulteriormente il soggetto.
v. Considerazioni chiave durante le riprese
* Comunicazione: Comunicare chiaramente la tua visione all'argomento. Spiega come lo sfondo contribuirà all'immagine generale.
* Posa: Posare il soggetto in modo da completare lo sfondo. Considera il loro linguaggio del corpo, espressioni facciali e vestiti.
* Focus: Assicurati che gli occhi del soggetto siano acuti.
* sperimentazione: Non aver paura di provare cose diverse. Muoviti, cambia le tue impostazioni e prova diverse angolazioni.
vi. Considerazioni etiche
* Rispetta l'ambiente: Lascia la posizione come l'hai trovata. Non danneggiare le piante o disturbare la fauna selvatica.
* Privacy: Sii consapevole delle persone in sottofondo. Se stai sparando in un luogo pubblico, non hai necessariamente bisogno del permesso per fotografarli, ma sii rispettoso della loro privacy.
* Copyright: Sii consapevole delle restrizioni sul copyright su opere d'arte o edifici in background.
Seguendo questi suggerimenti e tecniche, puoi trovare e creare straordinari sfondi che elevino i tuoi ritratti all'aperto. Pratica, sperimenta e sviluppa il tuo stile unico.