1. Comprensione del concetto
* Velocità dell'otturatore lenta: Questo è l'elemento chiave. Consente di catturare il movimento come sfocatura sullo sfondo o attorno al soggetto. I punti di partenza comuni sono 1/30s, 1/15s, 1/8s o anche più lenti a seconda della luce ambientale e dell'effetto desiderato.
* flash: Il flash congela il soggetto al momento del flash, creando nitidezza nel tuo ritratto nonostante la lenta velocità dell'otturatore.
* Luce ambientale: La luce ambientale è ciò che crea la sfocatura. Più lenta è la velocità dell'otturatore, la luce più ambientale verrà registrata e più importanza sarà la sfocatura.
2. Attrezzatura avrai bisogno
* Camera: Qualsiasi DSLR o fotocamera mirrorless che consente il controllo manuale sulla velocità dell'otturatore e ha una scarpa calda per un flash.
* flash: Un flash esterno (Speedlight o Strobo) è essenziale. La misurazione TTL (attraverso l'obiettivo) è utile ma non obbligatoria. Essere in grado di controllare manualmente la tua potenza flash è l'ideale.
* Lens: Una lente adatta a ritratti, come un 50 mm, 85 mm o qualcosa di simile. Un'apertura più ampia (numero F inferiore) aiuta a raccogliere più luce.
* Tripode (altamente raccomandato): Un treppiede aiuta a mantenere acuti gli elementi di sfondo (quando non sono sfocati intenzionalmente), specialmente con velocità di scatto molto lente.
* Opzionale:
* Flash Diffuser: Amorbidisce il flash, creando una luce più lusinghiera.
* Riflettore: Rimbalza la luce ambientale per riempire le ombre.
* Rilascio dell'otturatore remoto: Previene la scossa della fotocamera, specialmente su un treppiede.
3. Impostazioni e tecnica:passo-passo
* Passaggio 1:stabilizzare la fotocamera (treppiede) :Metti la fotocamera su un treppiede robusto per ridurre al minimo le scanalature della fotocamera indesiderata. Se non hai un treppiede, preparati contro un oggetto solido.
* Passaggio 2:impostare la fotocamera sulla modalità manuale (m) :Questo ti dà il pieno controllo sull'apertura e sulla velocità dell'otturatore.
* Passaggio 3:Imposta Aperture (F-Stop) :
* Scegli un'apertura che fornisca una profondità di campo sufficiente. Inizia con qualcosa come f/2.8, f/4 o f/5.6. Aperture più ampie (ad es. F/1.8) creano una profondità di campo più superficiale, che può essere artistica ma richiede una messa a fuoco precisa. Le aperture più strette (ad es. F/8) aumentano la profondità di campo, ma richiedono più potenza flash e luce ambientale.
* Passaggio 4:Imposta ISO:
* Mantieni l'ISO il più basso possibile (di solito ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore nelle immagini. Aumentalo solo se è necessario compensare la luce ambientale insufficiente, ma cerca di evitare di andare troppo in alto.
* Passaggio 5:Imposta velocità dell'otturatore:
* Qui è dove accade la magia. Inizia con una velocità dell'otturatore lenta, come 1/30S, 1/15s o 1/8S. Sperimenta per vedere cosa funziona meglio per le condizioni di luce ambientale e la quantità di movimento che desideri. Velocità di scatto più lente (ad es. 1/4s, 1/2s, 1s) creeranno una sfocatura più pronunciata. Considera il movimento che è già presente e abbina l'otturatore alle aspettative di confusione.
* Ricorda la * regola reciproca * per le riprese portatili:in generale, la velocità dell'otturatore dovrebbe essere almeno il reciproco della lunghezza focale per evitare il frullato della fotocamera. (ad esempio, se stai usando un obiettivo da 50 mm, la velocità dell'otturatore dovrebbe essere almeno 1/50s). Dal momento che stai usando un flash per congelare il soggetto (in qualche modo) e stai cercando di creare motion blur, infrangerai intenzionalmente questa regola, quindi l'uso di un treppiede.
* Passaggio 6:imposta la modalità flash:
* TTL (attraverso la lente) Modalità: Il flash regolerà automaticamente la sua potenza in base alla misurazione della fotocamera. Questo è un buon punto di partenza per i principianti. È quindi possibile utilizzare la compensazione dell'esposizione flash per perfezionare l'uscita flash.
* Modalità manuale: Controlli direttamente la potenza del flash. Ciò richiede più sperimentazione, ma ti dà un controllo più preciso. Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32 o 1/64) e aumenta gradualmente fino a quando il soggetto non è correttamente illuminato.
* Passaggio 7:Posizionamento flash:
* Flash sulla fotocamera: Questa è la configurazione più semplice, ma può creare ombre aspre. Usa un diffusore per ammorbidire la luce.
* Flash Off-Camera: L'uso di un flash off-camera (con un cavo di sincronizzazione o trigger wireless) ti dà un maggiore controllo sulla direzione e sulla qualità della luce. Puoi creare un'illuminazione più drammatica e lusinghiera. Prendi in considerazione la possibilità di posizionare il flash con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto e leggermente al di sopra del livello degli occhi.
* Passaggio 8:Focusing:
* Concentrati sugli occhi del soggetto. Utilizzare l'autofocus a punto singolo per l'accuratezza.
* Considera il focus manuale se la tua fotocamera lotta per concentrarsi in condizioni di scarsa luminosità.
* Passaggio 9:scatto:
* Premere il pulsante Shutter. Il flash spara quasi all'istante, congelando il soggetto. La velocità dell'otturatore lenta registrerà la luce ambientale e qualsiasi movimento, creando sfocatura.
* Passaggio 10:Rivedi e regola:
* Controlla l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera. Presta attenzione a:
* Esposizione: L'argomento è adeguatamente esposto dal flash? Regola la potenza del flash o ISO secondo necessità.
* Motion Blur: C'è abbastanza sfocatura? Regola la velocità dell'otturatore.
* Numpness: Il soggetto è acuto? In caso contrario, controlla la tua attenzione e la stabilità.
* Sfondo: Lo sfondo è troppo luminoso o scuro? Regolare l'apertura o la luce ambientale.
4. Idee e considerazioni creative
* Movimento del soggetto: Chiedi al soggetto di muoversi leggermente durante l'esposizione (ad esempio, gira lentamente la testa, oscilla delicatamente). Questo creerà una sfocatura più interessante intorno a loro.
* Movimento di fondo: Utilizzare sfondi in movimento (ad es. Traffico, una giostra rotante, foglie che cadono) per creare una sfocatura drammatica.
* Panning: Sposta la fotocamera insieme a un soggetto in movimento (ad esempio una persona che cammina) mentre trascina l'otturatore. Ciò manterrà il soggetto relativamente acuto mentre offuscerà lo sfondo.
* Dipinto leggero: Utilizzare una sorgente luminosa (ad es. Una torcia, uno scintillante) per creare strisce di luce durante l'esposizione.
* Sincronizzazione della tenda posteriore (o sincronizzazione della seconda tenda): Questa impostazione spara il flash all'estremità * dell'esposizione, piuttosto che all'inizio. Ciò può creare effetti diversi con la sfocatura del movimento che appare * dietro * il soggetto, piuttosto che davanti. Prova sia la sincronizzazione della tenda anteriore che quella posteriore per vedere quale preferisci.
* Luce ambientale vs. Bilancio flash: Sperimenta l'equilibrio tra luce ambientale e flash. Se la luce ambientale è troppo luminosa, sopraffatta il flash e il soggetto non sarà affilato. Se la luce ambientale è troppo fioca, la sfocatura sarà minima.
* Pratica! Trascinare l'otturatore richiede pratica e sperimentazione. Non aver paura di provare diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile e la situazione.
5. Problemi e soluzioni comuni
* Il soggetto è troppo sfocato:
* Aumenta la potenza del flash.
* Usa una velocità dell'otturatore più veloce (ma ciò ridurrà la sfocatura del movimento).
* Assicurarsi che il soggetto rimanga relativamente fermo durante lo scoppio del flash.
* lo sfondo è troppo luminoso:
* Utilizzare un'apertura più piccola (numero F più alto).
* Ridurre l'ISO.
* Spara in un ambiente più scuro.
* lo sfondo è troppo scuro:
* Utilizzare un'apertura più ampia (numero F inferiore).
* Aumenta l'ISO.
* Spara in un ambiente più luminoso.
* illuminazione irregolare (ombre aggressive):
* Usa un diffusore flash.
* Sposta il flash off-camera.
* Usa un riflettore per rimbalzare la luce.
* Scudo della fotocamera:
* Usa un treppiede.
* Utilizzare un rilascio dell'otturatore remoto.
* Se trattenere la mano, preparati e usa una tecnica di tiro adeguata.
Trascinare l'otturatore è una tecnica divertente e gratificante che può aggiungere un tocco unico e creativo alla tua fotografia di ritratto. Comprendendo i principi e praticando la tua tecnica, è possibile creare immagini straordinarie che catturano sia nitidezza che movimento.