i. Introduzione:Hook and Panoramica
* Inizia con un gancio accattivante: Invece di un'apertura insipida, inizia con qualcosa che attira l'attenzione del lettore. Questo potrebbe essere:
* Una splendida descrizione del ritratto glitter finale.
* Un aneddoto personale sulle sfide o le gioie delle riprese.
* Una dichiarazione audace sull'impatto dello scintillio nella fotografia.
* Introdurre brevemente il concetto: Spiega cos'è un ritratto glitter e perché è visivamente attraente. Menziona la sua popolarità o perché * ti piace crearli.
* Descrivi ciò che la guida coprirà: Dì al lettore cosa impareranno seguendo le tue istruzioni. Ad esempio:"In questa guida, ti guiderò attraverso il mio processo per la creazione di splendidi ritratti glitter, coprendo tutto, dalla preparazione e dall'illuminazione alla posa e post-elaborazione".
* Esempio Introduzione:
"Immagina una fotografia che brilla con la luce ultraterrena, una cascata di scintillanti scintillanti che trasforma un normale ritratto in un'opera d'arte mozzafiato. I ritratti scintillanti sono esplosi in popolarità, e per una buona ragione - sono magici! Questa guida non è solo una tutorial; Raffinando la tua immagine nel post-elaborazione per renderla davvero indimenticabile. "
ii. Pianificazione e preparazione:gettare la fondazione
* Concept &Inspiration:
* * La tua visione:* Discuti il tuo concetto iniziale. Che umore, emozione o storia volevi trasmettere? Includi eventuali mood board o immagini di riferimento che hai usato per l'ispirazione. Volevi etereo, spigoloso, giocoso, ecc.?
* * Scelta glitter e perché:* Perché hai scelto colori, dimensioni e tipi specifici glitter (ad esempio, glitter fine, glitter grosso, olografico, iridescente)? Prendi in considerazione costi, sicurezza e facilità d'uso. (Altro in sicurezza più tardi!) Volevi una trama specifica?
* Sicurezza prima! Questo è assolutamente critico.
* * Sicurezza glitter:* sottolinea l'importanza di usare glitter di livello cosmetico Questo è sicuro per la pelle e gli occhi. Avvertita di usare l'uso dell'artigianato vicino agli occhi. Collegare a fonti rispettabili, se possibile.
* * Allergie/Sensibilità:* Ricorda ai lettori di verificare le allergie o le sensibilità a luccichio, adesivi o qualsiasi altro prodotto utilizzato.
* *Sicurezza dello studio:*menzionare le precauzioni di sicurezza relative alla pulizia degli glitter (ottiene *ovunque *!) E prevenire le sciocchezze e le cadute.
* * Lavorare con i modelli:* Ottieni sempre rilasci di modelli.
* Raccogliendo le tue forniture:
* * Ingranaggio della fotocamera:* Elenca la fotocamera, la lente e qualsiasi altra attrezzatura essenziale che hai usato (ad es. Tripode, rilascio dell'otturatore remoto). Spiega perché hai scelto quella marcia.
* * Equipaggiamento di illuminazione:* In dettaglio l'impostazione dell'illuminazione (ad es. Strobo, softbox, luce ad anello, luce naturale). Includi i diagrammi se possibile. Spiega * Perché * hai scelto quella configurazione e come raggiunge l'aspetto desiderato. Includi le impostazioni di potenza se hai utilizzato gli strobi.
* * Strumenti di applicazione Glitter:* Descrivi ciò che hai usato per applicare lo scintillio (ad esempio, pennelli, adesivo a spruzzo, panoramica, spugne). Spiega perché preferisci quegli strumenti.
* * Sfondo:* Che tipo di sfondo hai usato? (Semplice, strutturato, colore, carta senza cuciture, tessuto).
* * Altri elementi essenziali:* adesivo (se applicabile e tipi), trucco, capelli, asciugamani, rulli di lanugine, aspirapolvere, occhiali/occhiali di sicurezza (per il modello * e * fotografo durante l'applicazione), salviette per bambini, ecc.
* Selezione del modello:
* * Collaborazione:* Discuti l'importanza di collaborare con il tuo modello. Hai discusso in anticipo del concetto? Hanno contribuito con idee?
* * Considerazioni sul modello:* Qualche considerazione specifica per il tono, i capelli o le caratteristiche della pelle del modello che hanno influenzato la scelta o l'applicazione glitter?
* Preparazione dello spazio:
* * Protezione:* Come hai protetto il tuo spazio di tiro dallo glitter? (Dollizia, teli di plastica).
* * Spazio di configurazione dell'illuminazione:* Di quanto spazio hai bisogno per la tua configurazione dell'illuminazione?
iii. The Shoot:Dare la visione in vita
* Impostazione dell'illuminazione (dettagliata):
* * Diagramma:* Fornisci un diagramma visivo della configurazione dell'illuminazione.
* * Spiegazione:* Spiega lo scopo di ogni fonte di luce e come lavorano insieme per creare l'effetto desiderato. (ad esempio, "La luce chiave con il softbox fornisce luce morbida e lusinghiera sul viso del modello. La luce del cerchione crea una separazione dallo sfondo ed evidenzia lo scintillio.")
* *Modificatori di luce:*Spiega quali modificatori della luce hai usato (softbox, ombrelli, riflettori) e *perché *.
* Applicazione glitter:
* * Passo per passo:* dettaglia il processo esatto che hai usato per applicare lo scintillio. Rompilo in passaggi gestibili. Includi le foto del processo di applicazione, se possibile.
* * Tecniche:* Descrivi eventuali tecniche specifiche che hai usato (ad esempio, stratificare, creando gradienti, usando stencil).
* * Suggerimenti adesivi:* Condividi i suggerimenti per l'uso in modo efficace adesivo. Quanto usare, come applicarlo uniformemente, ecc.
* * Risoluzione dei problemi:* Indirizzi a problemi comuni, come la caduta degli glitter, l'applicazione irregolare o il glitter che entrano negli occhi.
* Posa e direzione:
* * Suggerimenti in posa:* Condividi suggerimenti per posare il modello per mostrare al meglio lo scintillio. Considera l'angolo di luce, i movimenti del modello e il modo in cui lo glitter cattura la luce.
* * Comunicazione:* sottolineare l'importanza della chiara comunicazione con il modello.
* * POSE ESEMPI:* Includi esempi di pose che hanno funzionato bene (con le foto) e spiega perché.
* Impostazioni della fotocamera:
* *ISO, apertura, velocità dell'otturatore:*Spiega le impostazioni della fotocamera che hai usato e *perché *. Considera fattori come la profondità di campo, la sfocatura del movimento e la luce disponibile.
* * Focusing:* Come hai assicurato una focalizzazione forte? (Punti di messa a fuoco, focus manuale).
* * White Balance:* Quale impostazione del bilanciamento del bianco hai usato e perché?
* * Modalità di tiro:* Hai sparato in RAW o JPEG? Perché?
IV. Post-elaborazione:il polacco finale
* Software: Quale software hai usato (ad es. Adobe Photoshop, Lightroom, catturarne uno)?
* Flusso di lavoro:
* * Elaborazione RAW (se applicabile):* Descrivi le regolazioni iniziali al file RAW (ad es. Esposizione, bilanciamento del bianco, contrasto, punti salienti, ombre).
* * Ritocco:* Spiega il tuo processo di ritocco. Questo potrebbe includere:
* Rimozione di imperfezioni
* Schema levigante (fai attenzione a non esagerare!)
* Migliorare gli occhi
* Pulire glitter randagi
* * Classificazione del colore:* Descrivi il tuo processo di classificazione dei colori. Quali colori hai migliorato o regolato? Che umore stavi cercando di creare?
* * Affilatura:* Come hai affilato l'immagine senza creare artefatti?
* Tecniche specifiche:
* * Miglioramento degli scintillio:* Hai migliorato lo scintillio nel post-elaborazione? Come? (ad esempio, usando Dodge e Burn, regolando il contrasto, aggiungendo sottili effetti di bagliore).
* * Creazione di profondità:* Hai usato qualche tecnica per creare più profondità nell'immagine?
* prima e dopo: Mostra immagini prima e dopo per evidenziare l'impatto della tua post-elaborazione.
* Impostazioni di esportazione: Quali impostazioni hai utilizzato per esportare l'immagine finale (formato file, risoluzione, spazio colore)?
v. Risoluzione dei problemi e suggerimenti
* Problemi comuni: Affrontare problemi comuni e offrire soluzioni:
* Applicazione glitter irregolare
* Glitter che cade
* Illuminazione difficile
* Disagio del modello
* PULIVAZIONE DIFFICILE
* Suggerimenti e trucchi: Condividi eventuali suggerimenti o trucchi extra che hai imparato lungo la strada.
* sperimentazione: Incoraggia i lettori a sperimentare e trovare il proprio stile.
vi. Conclusione
* Riepilogo: Riassumi brevemente i passaggi chiave nel processo.
* Incoraggiamento: Incoraggia i lettori a provare i ritratti glitter e condividere i loro risultati.
* Call to Action: (Opzionale) Invita i lettori a seguirti sui social media, visitare il tuo sito Web o iscriverti alla tua newsletter.
* Grazie: Ringrazia il lettore per aver dedicato del tempo a leggere la tua guida.
Considerazioni chiave per la scrittura:
* La tua voce: Scrivi con la tua voce. Sii autentico e appassionato del tuo lavoro.
* Visuals: Usa molte foto di alta qualità per illustrare i tuoi punti. Includi scatti dietro le quinte, diagrammi ed esempi prima e dopo.
* Clarity: Scrivi in modo chiaro e conciso. Evita il gergo a meno che tu non lo spieghi.
* Organizzazione: Usa intestazioni, sottotitoli e punti elenco per rendere la tua guida facile da leggere e seguire.
* Dettaglio: Sii specifico e fornisci il maggior numero possibile di dettagli. Non dare per scontato che i tuoi lettori sappiano nulla.
* Onestà: Sii onesto sul tuo processo, compresi i tuoi errori.
* Impegno: Poni domande per coinvolgere i lettori. Incoraggiali a provare cose nuove.
* ROUND READ: Rafforzare con cura la tua guida per errori nella grammatica e nell'ortografia.
Seguendo questa struttura e incorporando questi suggerimenti, è possibile creare una guida completa e coinvolgente "GLITTER PERTRAIT:COME I IT HATCED IT" che aiuterà altri fotografi a creare immagini straordinarie. Buona fortuna!