1. Equipaggiamento
* lente inclinata: Questo è l'attrezzatura * più importante *. Queste lenti ti consentono di inclinare in modo indipendente e spostare il piano delle lenti rispetto al sensore di immagine.
* Lenti di inclinazione Canon: Canon offre diverse eccellenti opzioni di tilt-shift (ad es. 17 mm, 24 mm, 45 mm, 90 mm).
* Lenti Nikon PC-E: Nikon ha anche lenti a turno (ad es. 24 mm, 45 mm, 85 mm).
* Lenti di terze parti: Considera marchi come Samyang/Rokinon per opzioni più convenienti, ma tieni presente che sono spesso solo a fuoco manuale.
* Scelta dell'obiettivo: Lunghezze focali più brevi (come 17 mm o 24 mm) richiederanno di essere più vicino al soggetto, distorcendo potenzialmente le loro caratteristiche. Lunghezze focali più lunghe (come 90 mm o 85 mm) offrono una prospettiva più lusinghiera ma richiedono più distanza. Da 24 mm a 45 mm è un buon punto di partenza per molte situazioni.
* Codice della fotocamera: Qualsiasi DSLR o fotocamera mirrorless compatibile con l'obiettivo che scegli funzionerà. Un sensore full-frame è spesso preferito per l'aumento della profondità del controllo del campo e la qualità complessiva dell'immagine.
* Tripode: È altamente raccomandato un treppiede. Le correzioni precise coinvolte nello spostamento dell'inclinazione richiedono una piattaforma stabile.
* Rilascio dell'otturatore remoto: Ridurre al minimo le scosse della fotocamera, cruciale per immagini acute, specialmente quando si utilizza un treppiede.
2. Comprensione dell'inclinazione e del cambio
* inclinazione: Modifica dell'angolo della lente rispetto al sensore. Questo altera il piano di messa a fuoco. Pensalo come ruotando il piano focale. Con una lente tradizionale, il piano focale è sempre parallelo al sensore. Con una lente inclinata, *non *.
* Come crea l'effetto in miniatura: Inclinando l'obiettivo, è possibile creare una banda di messa a fuoco molto stretta, rendendo gli oggetti sopra e sotto quella banda che sembra sfocata. Questa profonda profondità di campo, combinata con un angolo di tiro leggermente elevato, imita l'aspetto di concentrarsi su una scena in miniatura.
* Principio di Scheimpflug: Le lenti a turno di inclinazione utilizzano il principio di Scheimpflug, che afferma che il piano soggetto, il piano delle lenti e il piano di immagine (sensore) devono intersecarsi su una linea comune affinché tutto sia a fuoco. Quando inclini l'obiettivo, stai essenzialmente manipolando questo incrocio.
* Shift: Spostando l'obiettivo parallelo al sensore di immagine. Ciò non influisce sul piano di messa a fuoco ma consente di correggere la distorsione prospettica (linee di convergenza) o di creare panorami cucendo insieme più immagini senza spostare la fotocamera. Il cambio è meno critico per l'effetto in miniatura nei ritratti, ma può comunque essere utile per la composizione.
3. Tecniche per ritratti di tilt-shift
* Scelta e composizione del soggetto:
* Scatti di gruppo: L'inclinazione funziona particolarmente bene con gruppi di persone. La stretta fascia di messa a fuoco può isolare uno o due individui mentre si offuscano gli altri.
* Ritratti ambientali: Prendi in considerazione l'integrazione di elementi di fondo che possono migliorare l'illusione in miniatura, come edifici, alberi o persino altre persone.
* Prospettiva elevata: Le riprese da un angolo leggermente più alto (non drasticamente alto, ma leggermente al di sopra dell'occhio) spesso aiuta a creare la prospettiva "simile a un giocattolo".
* Evita le pose statiche: Il movimento naturale e i gesti nei tuoi soggetti miglioreranno il realismo (o il realismo percepito) nel mondo in miniatura.
* Impostazione del tiro:
1. montare la fotocamera su un treppiede: Garantire la stabilità.
2. Inquadra il tuo scatto: Componi l'immagine che desideri. Utilizzare la funzione Maiusc se necessario per correggere la distorsione della prospettiva o per perfezionare la composizione.
3. Scegli la tua apertura: Inizia con un'ampia apertura (ad es. F/2.8 o f/4). Ciò ridurrà ulteriormente la profondità di campo e migliorerà l'effetto di sfocatura. Potrebbe essere necessario fermare leggermente (ad esempio, f/5.6 o f/8) per ottenere abbastanza soggetto a fuoco. Sperimentare!
4. Focus: Concentrati sul punto * esatto * che vuoi essere acuto. Ciò è cruciale perché la profondità di campo sarà estremamente superficiale. La vista dal vivo e lo zoom sul soggetto sono essenziali per la messa a fuoco precisa. La messa a fuoco manuale è spesso l'opzione migliore.
5. Incluire l'obiettivo: * Questo è il passaggio chiave.* Sperimenta con l'inclinazione della lente in diverse direzioni (su, giù, sinistra, destra o combinazioni). Guarda come si sposta il piano della messa a fuoco. La quantità di inclinazione dipenderà dalla distanza dal soggetto, dalla lunghezza focale della lente e dall'effetto desiderato. Piccoli aggiustamenti fanno grandi differenze.
6. Focus e inclinazione perfezionati: Mentre inclini l'obiettivo, il piano di messa a fuoco si muoverà. Potrebbe essere necessario regolare leggermente la messa a fuoco per mantenere acuto il soggetto. Iterazione tra inclinazione e concentrazione fino a raggiungere l'effetto desiderato.
7. Prendi il tiro: Utilizzare un rilascio dell'otturatore remoto per evitare il frullato della fotocamera.
* Flusso di lavoro:
* Fai più colpi: Sperimenta con angoli di inclinazione e impostazioni di apertura diverse. È meglio avere troppe opzioni che non abbastanza.
* Bracket Your Exposure: Soprattutto in condizioni di illuminazione impegnative, il raggio della tua esposizione può assicurarti di catturare un'immagine ben esposta.
4. Post-elaborazione (opzionale, ma può migliorare l'effetto)
* Classificazione del colore:
* Aumentata saturazione: Aumentare leggermente la saturazione può contribuire alla sensazione "simile a un giocattolo".
* Colori vibranti: Appoggiati a colori più luminosi e più vibranti.
* Contrasto: Un tocco di contrasto può far pop l'immagine.
* Affilatura:
* Affilatura selettiva: Affila solo le aree che sono a fuoco per enfatizzare ulteriormente la ristretta profondità di campo.
* Vignetting (sottile):
* Aggiunta di una leggera vignetta: Può disegnare l'occhio dello spettatore al centro dell'immagine. Evita di esagerare, poiché può sembrare innaturale.
* Software/filtri di miniaturizzazione (usa con cautela):
* Alcuni software (come Photoshop) offrono filtri o azioni che tentano di imitare l'effetto di inclinazione. Tuttavia, questi spesso sembrano artificiali rispetto all'utilizzo di una vera lente di tilt-shift. Usali con parsimonia e sottilmente se non del tutto. Sono generalmente migliori per le immagini del paesaggio.
5. Suggerimenti e trucchi
* Pratica: La fotografia di inclinazione richiede pratica. Sperimenta diverse impostazioni e soggetti per avere un'idea di come funziona l'obiettivo.
* Inizia semplice: Inizia con piccole quantità di inclinazione. È facile esagerare e creare un'immagine dall'aspetto innaturale.
* Prestare attenzione all'illuminazione: Una buona illuminazione è essenziale per qualsiasi fotografia, ma è particolarmente importante per l'inclinazione. Cerca anche l'illuminazione che evidenzia i dettagli nel soggetto. La luce dell'ora d'oro può aggiungere calore e interesse.
* Usa Live View e Zoom: Lo zoom sull'argomento in modalità Visualizza dal vivo ti aiuterà a raggiungere la messa a fuoco critica.
* Considera una schermata di messa a fuoco: Se stai usando una DSLR, una schermata di messa a fuoco con linee di griglia può aiutarti a visualizzare il piano di messa a fuoco.
* Focus manuale è la chiave: I sistemi di messa a fuoco automatica possono essere confusi dalla profondità di campo superficiale, quindi la messa a fuoco manuale è quasi sempre necessaria.
* Non esagerare: L'effetto di inclinazione dovrebbe migliorare l'immagine, non sopraffarla. La sottigliezza è spesso la chiave per creare un mondo in miniatura convincente. L'obiettivo è creare un'immagine unica, leggermente surreale, non completamente artificiale.
* Incorporare il movimento: Persone che camminano, gesti o altre forme di movimento aggiungono vita alla scena e migliorano la sensazione in miniatura.
Metodi alternativi (meno efficaci, ma possibili)
Mentre una vera lente a spostamento di inclinazione offre i migliori risultati, puoi * provare * a simulare l'effetto nella post-elaborazione. Tuttavia, i risultati sono generalmente meno convincenti:
* Bussa e affilatura di Photoshop: Usa una combinazione di sfocatura gaussiana e affilatura selettiva per creare un effetto simile (ma inferiore). Dovrai creare attentamente una maschera per gradiente per controllare la sfocatura.
* Generatori di tilt-shift online: Molti siti Web e app offrono effetti di inclinazione. Questi sono di solito molto semplici e producono risultati di bassa qualità.
In sintesi:
La ritrattistica di inclinazione è una tecnica specializzata che, se padroneggiata, produce immagini sorprendenti e uniche. Richiede pratica, pazienza e una buona comprensione di come funzionano le lenti a turno. Non aver paura di sperimentare e sviluppare il tuo stile. La cosa più importante è divertirsi e creare immagini di cui sei orgoglioso!