padroneggiare la posa del corpo e l'angolo per splendidi ritratti
Posare e pescare il corpo sono elementi cruciali nella fotografia di ritratto. Possono influire drasticamente sull'aspetto generale, la sensazione e il messaggio della tua immagine. Ecco una ripartizione delle tecniche per elevare il tuo gioco di ritratti:
i. Comprensione dei fondamentali
* Comunicare con il tuo soggetto: Parla con loro! Spiega la posa a cui mi stai puntando e perché. Incoraggiali a rilassarsi e sentirsi a proprio agio. Un soggetto rilassato si traduce in un ritratto più naturale e accattivante.
* Il rilassamento è la chiave: Spettacoli di tensione nelle foto. Incoraggia il tuo soggetto ad allentare le spalle, sbloccare la mascella e fare respiri profondi.
* "rompi la simmetria": Le pose simmetriche possono sembrare rigide e innaturali. Punta l'asimmetria sottile per creare dinamismo e interesse visivo.
* Consapevolezza del linguaggio del corpo: Sii consapevole di ciò che il linguaggio del corpo sta comunicando. Una postura crollata potrebbe suggerire tristezza o disinteresse, mentre una postura aperta suggerisce fiducia e accessibilità.
* Esagera leggermente i movimenti: Le pose devono spesso essere leggermente esagerate nelle foto per tradurre bene. What feels natural in person might look awkward on camera.
ii. POSS e angoli del corpo chiave
* La svolta del quarto (angolo di 45 gradi):
* Perché funziona: Delimentare, lusingare e creare profondità. Mostra più forma ed evita l'aspetto piatto e dritto.
* Come raggiungerlo: Chiedi al soggetto di girare il corpo a circa 45 gradi dalla telecamera.
* Variazioni: Regola leggermente l'angolo per trovare la posizione più lusinghiera per il soggetto.
* La curva S:
* Perché funziona: Evidenzia le curve e crea un senso di eleganza e femminilità.
* Come raggiungerlo: Incoraggia il soggetto a spostare il loro peso in una gamba, creando una curva naturale nella colonna vertebrale. Metti una mano sul fianco e inarca leggermente la schiena.
* Spostamento del peso:
* Perché funziona: Aggiunge l'interesse visivo e impedisce alla posa di sembrare statico.
* Come raggiungerlo: Have the subject slightly shift their weight from one leg to the other. Questo può essere combinato con altre pose.
* appoggiato:
* Perché funziona: Crea un'atmosfera rilassata e casual.
* Come raggiungerlo: Trova un oggetto naturale per il soggetto contro, come un muro, un albero o una recinzione. Incoraggiali a mantenere la loro postura in posizione verticale ed evitare di abbracciare.
* Seduta:
* Perché funziona: Offre una varietà di opzioni di posa e può creare un'atmosfera più intima e rilassata.
* Come raggiungerlo: Utilizzare diversi tipi di posti a sedere (sedie, sgabelli, panchine, gradini). Presta attenzione alla postura ed evita lo slouched. Incoraggiare l'interazione con l'ambiente (ad esempio, sporgendosi in avanti, attraversando le gambe).
* Walking/Motion:
* Perché funziona: Crea un senso di energia e dinamismo.
* Come raggiungerlo: Chiedi al soggetto di camminare naturalmente verso o lontano dalla telecamera. Catturare punti diversi nel loro passo. Sii consapevole dello sfondo ed evita le distrazioni.
* guardando oltre la spalla:
* Perché funziona: Crea un senso di mistero e intrighi.
* Come raggiungerlo: Chiedi al soggetto allontanare il corpo dalla telecamera e poi guardare indietro sopra la spalla. Pay attention to the placement of their chin and neck.
iii. Parti del corpo specifiche su cui concentrarsi su
* testa e mento:
* Evita "Turtle Necking": Tirare la testa indietro e giù crea un doppio mento. Invece, spingere leggermente la testa in avanti e verso il basso.
* angolo di mento: Inclinare il mento su o giù può cambiare drasticamente l'aspetto. Una leggera inclinazione verso il basso può essere dimagrante, mentre una leggera inclinazione verso l'alto può trasmettere fiducia.
* Inclinazione della testa: Una leggera inclinazione della testa (sinistra o destra) può aggiungere un tocco di giocosità e rendere la posa più dinamica.
* Spalle:
* Evita direttamente: Girare leggermente le spalle può farle apparire più strette e più lusinghiere.
* Spalle rilassate: Incoraggia il soggetto a rilassarti le spalle ed evitare di tenderle.
* braccia e mani:
* Avoid Flat Against the Body: Questo può far apparire le braccia più larghe. Lasciare spazio tra le braccia e il corpo.
* piega i gomiti: Le braccia dritte possono sembrare rigide. Una leggera curva dei gomiti aggiunge un'atmosfera più rilassata e naturale.
* Posizionamento della mano: Considera attentamente il posizionamento della mano. Possono essere messi in tasche, sui fianchi, tenendo un oggetto, appoggiati sul viso o intrecciati. Evita i pugni serrati. Mostra i lati delle mani, non i palmi.
* La guida è la chiave: Molte persone lottano con cosa fare con le loro mani. Fornire istruzioni chiare e specifiche.
* gambe e piedi:
* Puntare le dita dei piedi: Puntare le dita dei piedi può creare l'illusione di gambe più lunghe.
* Le gambe di attraversamento: Attraversare le gambe può creare una posa più rilassata e casual (specialmente nelle pose sedute).
* Distribuzione del peso: Sii consapevole della distribuzione del peso. Spostare leggermente il peso può aggiungere interesse visivo.
* Evita le ginocchia chiuse: Incoraggia una leggera piega nelle ginocchia per evitare uno sguardo rigido.
IV. Suggerimenti pratici per posa e pesca
* Inizia con le basi: Inizia con pose semplici e introduci gradualmente più complesse.
* Osservare e regolare: Presta molta attenzione al linguaggio del corpo del soggetto e apporta le modifiche necessarie. Usa la vista live o il tethering per ottenere una vista più chiara.
* Usa oggetti di scena: Gli oggetti di scena possono aiutare i soggetti a sentirsi più comodi e naturali davanti alla telecamera. Prendi in considerazione l'uso di articoli che riflettono la loro personalità o interessi.
* Mirroring: Puoi rispecchiare la posa per mostrare al soggetto cosa vuoi che facciano.
* Pratica, pratica, pratica: Più ti pratichi in posa e pesca, più intuitivo diventerà.
* Esempi di studio: Guarda i ritratti che ammiri e analizza le pose e gli angoli usati.
* Usa app/carte: Questi possono essere utili per l'ispirazione e fornire esempi visivi.
* Preparati a regolare l'illuminazione: Posare i cambiamenti può influire drasticamente su come la luce cade sul soggetto. Regola l'illuminazione di conseguenza.
* Feedback is Crucial: Chiedi all'argomento il loro feedback. Potrebbero avere suggerimenti o sentirsi a disagio con alcune pose.
v. Adatta al soggetto
* Tipo di corpo: Pose diverse lusingheranno diversi tipi di corpo. Ciò che funziona per una persona potrebbe non funzionare per un'altra.
* Personalità: Considera la personalità del soggetto e scegli pose che riflettono la propria individualità. Una persona timida potrebbe non sentirsi a suo agio con una posa eccessivamente estroversa.
* Age: Regola le tue tecniche di posa in base all'età e al livello di comfort del soggetto.
in conclusione:
Mastering Body Pose e Angle è un processo in corso. Comprendendo i fondamenti, praticando regolarmente ed essere adattabili al tuo argomento, puoi creare ritratti mozzafiato e di grande impatto che catturano la loro vera essenza. Non aver paura di sperimentare e trovare il tuo stile unico!