i. Comprendere le basi:
* lente inclinata: Questo è il modo più efficace per ottenere l'effetto. Queste lenti si inclinano fisicamente e spostano il piano delle lenti rispetto al sensore della fotocamera.
* inclinazione: Tilting ti consente di cambiare il piano di messa a fuoco. Invece di un piano piatto parallelo al sensore, il piano di messa a fuoco può essere angolato. Ciò significa che puoi avere la parte superiore della testa di una persona a fuoco mentre le loro spalle sono sfocate o viceversa.
* Shift: Spostare sposta l'obiettivo parallelo al sensore. Questo è meno importante per i ritratti ma può essere utile per correggere la distorsione della prospettiva (ad esempio, rendere gli edifici meno come se fossero appoggiati).
* Simulazione del software: Sebbene non sia lo stesso, puoi simulare l'effetto nella post-elaborazione utilizzando software di fotoritocco come Photoshop, GIMP o app specializzate. I risultati sono generalmente meno convincenti rispetto all'utilizzo di una vera lente a turno, ma è una buona opzione se non si dispone dell'attrezzatura.
ii. Utilizzando un obiettivo di tilt-shift per i ritratti:
1. Scegli l'obiettivo giusto: Le lenti a turno di inclinazione sono disponibili in varie lunghezze focali. Per i ritratti, sono spesso preferiti lenti da 45 mm a 90 mm. È possibile utilizzare obiettivi più larghi, ma essere consapevoli della distorsione, specialmente ai bordi.
2. Imposta la tua scena:
* Sfondo: Uno sfondo semplice e ordinato funziona meglio. Uno sfondo complesso può diventare distratto quando pesantemente sfocato.
* illuminazione: Bene, anche l'illuminazione è cruciale. Sperimenta con luminosità naturale o strobi in studio. Presta attenzione a come la luce interagisce con le aree focalizzate e sfocate.
* Distanza: Sperimenta diverse distanze dal soggetto. Una distanza media spesso funziona bene per consentire una sfocatura sufficiente dello sfondo mantenendo il soggetto riconoscibile. Troppo lontano, e l'effetto potrebbe essere sottile; Troppo vicino e la sfocatura può essere schiacciante.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Inizia con un'apertura moderatamente ampia (ad es. F/2.8 a f/4) per creare una profondità di campo superficiale anche prima di utilizzare la funzione di inclinazione. Ciò migliorerà l'effetto. Sii consapevole del fatto che, mentre si inclini, l'apertura efficace cambia.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per garantire un'esposizione corretta in base alle impostazioni di apertura e ISO.
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* Modalità Focus: Usa il focus manuale per un controllo preciso.
* Modalità di misurazione: La misurazione valutativa o matrice è di solito un buon punto di partenza.
4. Usando la funzione di inclinazione:
* Inizia senza inclinazione: Componi il tuo tiro e la concentrazione senza applicare alcuna inclinazione.
* Applicare gradualmente l'inclinazione: Introdurre lentamente l'inclinazione osservando attentamente l'effetto sul tuo mirino o sullo schermo di vista dal vivo. La chiave è trovare la giusta quantità di inclinazione per ottenere la messa a fuoco selettiva desiderata.
* Focus Peaking (se disponibile): Se la fotocamera ha un picco di messa a fuoco, usalo per confermare visivamente quali aree sono a fuoco forte.
* Esperimento: Non esiste un'impostazione di dimensioni unica. L'angolo di inclinazione ottimale dipende dalla posa, dalla distanza e dall'effetto desiderato del soggetto.
5. Posizionamento di messa a fuoco:
* Occhi: Generalmente, gli occhi sono la parte più importante da tenersi a fuoco per un ritratto. Inclina la lente in modo che il piano di messa a fuoco interseca gli occhi.
* Punti focali alternativi: Puoi anche sperimentare concentrarti su altre parti del viso, come le labbra o una caratteristica specifica, per creare un effetto più unico.
* Considera la storia: Pensa a ciò che vuoi enfatizzare nel ritratto e utilizzare il piano di messa a fuoco per guidare l'occhio dello spettatore.
6. Usando la funzione di spostamento (meno comune per i ritratti):
* Correzione prospettica: Se il soggetto è di fronte a un edificio e l'edificio sembra essere appoggiato, è possibile utilizzare la funzione di cambio per correggere la prospettiva.
7. Fai più colpi:
* Sperimenta con angoli di inclinazione leggermente diversi e punti di messa a fuoco. Fai diversi scatti per assicurarti di avere una buona selezione tra cui scegliere.
iii. Simulazione del software dell'effetto di inclinazione:
1. Scegli la tua foto: Seleziona già un ritratto con una profondità di campo relativamente superficiale. Le foto con un po 'di sfocatura naturale funzionano meglio.
2. Apri nel software di modifica (Photoshop, GIMP, ecc.):
3. Crea una maschera di selezione o gradiente:
* Photoshop: Utilizzare il filtro "Field Blur" (Filtro> Blur> Field Blur). Questo filtro consente di creare più punti di sfocatura con intensità variabile. Puoi anche usare una maschera per gradiente per simulare l'effetto di sfocatura graduale. In alternativa, il filtro Blur "Tilt-Shift" (Filtro> Blur> Tilt-Shift) fornisce un'area di messa a fuoco lineare che può essere regolata.
* gimp: Utilizzare il filtro "Gaussian Blur" (Filtri> Blur> Blur gaussiana) e le maschere a livello per creare sfocatura selettiva. Dovrai creare manualmente una maschera per imitare l'effetto di inclinazione.
4. Applica Blur: Aumenta gradualmente la quantità di sfocatura nelle aree in cui si desidera essere fuori attenzione. La quantità di sfocatura dovrebbe aumentare mentre ti allontani più dal piano focale previsto.
5. Regola il gradiente: Attivare la maschera per il gradiente per creare una transizione regolare tra le aree in-focus e fuori focus.
6. Aggiungi contrasto e saturazione (opzionale): A volte, aumentare il contrasto e la saturazione nell'area focalizzata può aiutare a enfatizzarlo ulteriormente.
7. Considera la miniaturizzazione (opzionale): Per un aspetto "in miniatura", aumentare leggermente la saturazione e la nitidezza. Ciò può migliorare l'aspetto simile a un giocattolo.
IV. Suggerimenti per il successo:
* Pratica: La fotografia di inclinazione richiede pratica. Non scoraggiarti se i tuoi primi tentativi non sono perfetti.
* Esperimento: Prova angoli, impostazioni e composizioni diverse.
* Comprendi l'obiettivo: Familiarizza con i controlli e i limiti specifici della lente a spostamento di inclinazione.
* sottigliezza: A volte, un sottile effetto di tilt-shift è più efficace di uno eccessivamente drammatico.
* Composizione: Presta molta attenzione alla tua composizione. L'effetto inclinazione può attirare l'attenzione su determinati elementi, quindi assicurati che siano ben posizionati.
* post-elaborazione: Non aver paura di usare la post-elaborazione per migliorare l'effetto o correggere eventuali imperfezioni minori.
* Scelta del soggetto: Alcuni soggetti si prestano meglio ai ritratti di inclinazione rispetto ad altri. I ritratti con linee forti o elementi architettonici sullo sfondo possono essere particolarmente efficaci.
* Storytelling: Pensa alla storia che vuoi raccontare con il tuo ritratto. L'effetto di tilt-shift può essere usato per enfatizzare alcune emozioni o creare un umore specifico.
v. Differenze chiave tra obiettivo e software:
* Naturalità: Una vera lente a tilt-shift fornisce una sfocatura più naturale e senza soluzione di continuità perché è ottenuta otticamente. Le simulazioni del software a volte possono apparire artificiali, specialmente con sfondi complessi.
* Controllo prospettico: Solo una lente di tilt-shift consente una vera correzione della prospettiva.
* Costo: Le lenti a turno di inclinazione sono significativamente più costose del software.
Comprendendo i principi della fotografia di inclinazione e sperimentando tecniche diverse, è possibile creare ritratti sbalorditivi e unici che catturano l'immaginazione. Sia che tu utilizzi una lente dedicata o una simulazione del software, la chiave è utilizzare l'effetto in modo creativo e intenzionalmente per migliorare la tua visione.