i. Principi fondamentali della posa maschile
* Fiducia e comfort: La cosa più cruciale. Se il modello sembra imbarazzante, verrà visualizzato nella foto. Stabilire un rapporto, dare una direzione chiara e creare un'atmosfera rilassata.
* Angolarità e definizione: In posa per gli uomini spesso enfatizza gli angoli e mette in mostra le caratteristiche maschili come la mascella, le spalle e le armi.
* Linguaggio del corpo: Presta attenzione alla storia che il corpo sta raccontando. Il modello è rilassato, attento, premuroso o assertivo?
* Asimmetria: Le pose simmetriche possono sembrare rigide. Punta a lievi cambiamenti di peso, una testa inclinata o una mano in una tasca.
* Movimento intenzionale: Anche in pose ancora, suggerire il movimento o una continuazione di un'azione. Questo aggiunge vita e interesse.
* Conosci il tuo cliente: Considera il proprio tipo di corpo, personalità e il concetto generale del servizio fotografico.
ii. Suggerimenti in posa generale (applicabili a molte situazioni)
* Posizionamento della mano: Le mani sono spesso la parte più difficile.
* tasche: Un'opzione classica e rilassata. Pollice in tasca, mani parzialmente dentro o entrambe le mani.
* Braccia incrociate: Può trasmettere fiducia o difesa (essere consapevole dell'espressione). Evita il attraversamento del braccio troppo stretto, che può sembrare restrittivo. Tienilo libero.
* sui fianchi: Una posa di potenza.
* Toccante viso/capelli: Sottili e possono attirare l'attenzione sulle caratteristiche del viso.
* Tenendo un oggetto: Un oggetto di scena (libro, tazza di caffè, giacca) può dare alle mani qualcosa da fare e aggiungere contesto.
* Evita le mani piatte: Non avere la modella che premi i palmi delle palme contro il loro corpo o le gambe. Sembra innaturale. Una leggera curva tra le dita è più visivamente attraente.
* Mani rilassate: Incoraggia il modello a rilassarti le mani ed evitare di stringerle o tenderle.
* Distribuzione del peso:
* Sposta il peso: Avere il modello sposta il loro peso su una gamba crea una posizione più naturale e rilassata.
* Lean: Appoggiarsi a un muro, un albero o un altro oggetto aggiunge una sensazione casual e confortevole.
* testa e mento:
* Jawline: La mascella è spesso una caratteristica chiave nei ritratti maschili. Una leggera inclinazione della testa può aiutare a definirla.
* Posizione del mento: Evita un doppio mento. Chiedi al modello di spingere leggermente il mento in avanti e verso il basso (la tecnica del "collo di tartaruga"). Non esagerare, però.
* Contatto visivo: Il contatto visivo diretto crea una connessione con lo spettatore. Prendi in considerazione l'idea di avere il modello leggermente sopra o sul lato della fotocamera per un aspetto più pensieroso o intrigante.
* Spalle:
* leggermente angolato: Non avere il modello rivolto verso la fotocamera quadrata. Un leggero angolo è più lusinghiero.
* Drop una spalla: Una leggera goccia di una spalla può creare una posa più rilassata e asimmetrica.
* Gambe:
* Piegare un ginocchio: Piegare un ginocchio può creare una posizione più rilassata e naturale.
* gambe incrociate (sedute): Una posa classica che può essere utilizzata per trasmettere fiducia e rilassamento. Assicurati che la croce non sia troppo stretta.
* Respirazione: Ricorda al modello di respirare normalmente. Tenere il respiro li farà sembrare tesi.
iii. Idee di posa specifiche (classificate)
a. POSE in piedi
* The Lean: Modello appoggiato a un muro, un albero o un altro oggetto. Può essere combinato con le mani in tasche o braccia incrociate.
* * Variazioni:*
* Una spalla contro il muro, l'altra mano in tasca.
* Appoggiato a una mano preparata sul muro.
* The Stride: Catturare il modello in movimento, camminare verso o lontano dalla telecamera.
* * Variazioni:*
* Guardando la telecamera mentre si cammina.
* Guardando di lato.
* Le mani in tasche: Una posa rilassata e sicura.
* * Variazioni:*
* Pollice in tasca, altra mano rilassata.
* Entrambe le mani parzialmente in tasche.
* Camminando con le mani in tasche.
* le braccia incrociate (liberamente): Suggerisce fiducia e può enfatizzare il torace.
* * Variazioni:*
* Leggermente angolato alla fotocamera.
* Un braccio attraversò, l'altra mano sul mento.
* La "posizione di potenza": Piedi di distanza dalla spalla, petto leggermente in avanti e uno sguardo sicuro. (Fai attenzione a non farlo sembrare troppo forzato.)
* * Variazioni:*
* Mani sui fianchi.
* Una mano sull'anca, un altro braccio si rilassava sul lato.
b. Sedute posa
* La sedia magra: Seduto su una sedia, sporgendosi in avanti con i gomiti sulle ginocchia.
* * Variazioni:*
* Guardando direttamente la fotocamera.
* Guardando in basso o a lato.
* La croce della gamba: Seduto con una gamba incrociata sull'altra.
* * Variazioni:*
* Mani appoggiate sulla gamba.
* Una mano sulla gamba, l'altra sulla sedia.
* La posa seduta rilassata: Seduto a terra, appoggiandosi all'indietro con le mani che sostengono il corpo.
* * Variazioni:*
* Gambe estese.
* Le ginocchia piegate.
* Il "pensatore": Seduto con una mano appoggiata sul mento o sulla guancia.
c. Azione posa
* Sports/Activity Relative: Catturare il modello impegnato in uno sport o attività che godono. (Basket, skateboard, escursioni, ecc.)
* Working/Building: Se rilevante per la loro professione, mostrare loro di fare qualcosa in relazione al loro lavoro. (Architetto che guarda a progetti, meccanico che lavora su un'auto, ecc.)
* Walking in Nature: Escursioni su un sentiero, camminando lungo una spiaggia.
d. Close-up pose (colpi alla testa/ritratti)
* Il "guarda oltre la spalla": Modello che guarda indietro sopra la spalla alla telecamera.
* Lo sguardo diretto: Modello che guarda direttamente nella fotocamera con un'espressione sicura.
* Il look pensieroso: Modello che guarda di lato con un'espressione ponderata.
* Il sorriso (genuino): Incoraggia un sorriso naturale e genuino. Pensa a qualcosa che li rende felici.
* The Jawline Focus: Sottolineando la mascella inclinando leggermente la testa.
IV. Suggerimenti avanzati
* Usa oggetti di scena: Gli oggetti di scena possono aggiungere contesto, interesse e dare al modello qualcosa a che fare con le loro mani. Considera gli articoli pertinenti come:
* Libri
* Strumenti musicali
* Equipaggiamento sportivo
* Utensili
* Articoli di abbigliamento (giacche, cappelli, sciarpe)
* Posizione, posizione, posizione: La posizione dovrebbe integrare il modello e il concetto generale. Urbano, naturale, industriale - Ogni posizione si presta a pose e stati d'animo diversi.
* illuminazione: L'illuminazione padroneggia per scolpire il viso e il corpo. L'illuminazione laterale può enfatizzare la definizione.
* Comunicazione diretta, chiara: Fornire istruzioni specifiche e attuabili. Evita vaghi termini come "sembrare naturale". Invece, dì "inclina leggermente la testa a sinistra" o "rilassa le spalle".
* Mostra esempi: Avere disponibili foto di riferimento per mostrare al modello il tipo di posa che stai cercando.
* Regolazione continua: Non aver paura di apportare piccole regolazioni durante le riprese. Un leggero cambiamento di peso, un cambiamento nella posizione della mano o un angolo di testa diverso può fare una grande differenza.
* Rivedi le immagini insieme: Mostrando il modello le immagini mentre scatti consente loro di vedere cosa funziona e cosa no. È un processo collaborativo.
* Rompi le regole: Una volta che hai capito le basi, non aver paura di sperimentare e infrangere le regole. Le pose migliori sono spesso quelle inaspettate e uniche.
* Pratica: Più pratichi gli uomini, meglio ci diventerai. Sperimenta diverse pose, illuminazione e posizioni per trovare ciò che funziona meglio per te e i tuoi clienti.
v. Errori comuni per evitare
* pose rigide e innaturali: Evita le pose che sembrano forzate o scomode.
* Ignorare il linguaggio del corpo: Presta attenzione al messaggio che il corpo sta trasmettendo.
* Posizionamento della mano scadente: Mani che sembrano imbarazzanti o distrae.
* forzando un sorriso: Un sorriso falso è peggio di nessun sorriso.
* Bad Lighting: L'illuminazione dura o poco lusinghiera può rovinare una foto.
* Non dando una direzione chiara: Lasciando il modello incerto su cosa fare.
* Ignorando l'input del modello: Una collaborazione tra fotografo e modello produce risultati migliori.
* Over-Iping: A volte le pose dall'aspetto più naturale sono le migliori.
vi. Pensieri finali
Posare gli uomini non riguarda solo metterli in una certa posizione. Si tratta di catturare la loro personalità, forza e fiducia. Comprendendo i principi della posa maschile, usando una comunicazione chiara e creando un ambiente confortevole, è possibile creare immagini sbalorditive e autentiche. Buona fortuna!