il suggerimento:cerca luci e ombre (e dove transizioni)
La cosa più importante che puoi fare per migliorare la tua fotografia di ritratto è attivamente * vedere * la luce che colpisce il viso del tuo soggetto. Dimentica tutto il gergo tecnico per ora. Concentrati solo su questi due elementi:
1. Highlights: Queste sono le aree più brillanti sul viso del soggetto. Indicano dove la luce è * direttamente * colpendo. Notare la loro forma, dimensione e intensità.
2. ombre: Queste sono le aree più scure sul viso del soggetto. Indicano dove la luce è bloccata o diffusa. Ancora una volta, nota la loro forma, dimensioni e oscurità.
3. Transizioni (la magia): Presta particolare attenzione alle zone di transizione * tra * i punti salienti e le ombre. Queste sono le aree in cui la luce svanisce con grazia da brillante al buio. Queste zone di transizione sono ciò che crea forma, forma e profondità nei tuoi ritratti. Le transizioni fluide sono spesso più lusinghiere delle transizioni improvvise e dure.
Come esercitarsi a vedere:
* Rallenta: Non solo scattare una foto. Prenditi un momento per * osservare * la luce prima ancora di sollevare la fotocamera.
* gira la testa: Chiedi al soggetto che gira lentamente la testa mentre guardi come i luci e le ombre cambiano e cambiano. Ciò avrà un impatto drammatico sull'umore e l'impatto del tuo tiro.
* Usa la tua mano: Tieni la mano accanto al viso del soggetto. Spostalo per vedere come getta un'ombra e come la luce cade in relazione ad essa. Questo ti dà una comprensione pratica di come la luce sta influenzando il viso.
* Cerca i punti di riferimento: I punti di riferimento sono i piccoli riflessi della sorgente luminosa agli occhi del soggetto. Aggiungono vita e scintillano a un ritratto. Assicurati di vedere i riflettori. Regola il soggetto o la luce per trovarli.
* Cambia la tua posizione: Muoviti (o il tuo soggetto) rispetto alla fonte di luce. Anche un piccolo cambiamento può cambiare drasticamente il modo in cui la luce cade. Prova angoli e distanze diverse.
* Spara in modalità manuale (anche se non lo capisci): Mettere la fotocamera in modalità manuale (m) * ti forza * a pensare alla luce, anche se le impostazioni iniziali sono sbagliate. Imparerai rapidamente in che modo la luce diversa influisce sulla tua esposizione. Imposta il tuo ISO basso per ridurre al minimo il rumore. Quindi regolare l'apertura e la velocità dell'otturatore.
* Pratica con una semplice fonte di luce: Usa una singola finestra, una singola lampada o persino la luce solare diretta. Semplifica la luce per semplificare la comprensione.
* Esercitati regolarmente: Più ti eserciti osservare la luce, meglio diventerai nel vederla e usarla a tuo vantaggio.
Perché funziona:
Comprensione delle luci, delle ombre e delle transizioni tra loro è la * fondazione * della buona illuminazione di ritratti. Ti permette di:
* Controlla l'umore: Le forti ombre creano un'atmosfera drammatica e lunatica. La luce più morbida con transizioni graduali crea un aspetto più lusinghiero e più morbido.
* modella il viso: Puoi usare la luce e l'ombra per enfatizzare alcune caratteristiche e ridurre al minimo le altre.
* Crea profondità: I luci e le ombre danno un senso di dimensione a un'immagine bidimensionale.
* Prendi decisioni migliori: Sapere cosa sta facendo la luce ti consente di fare scelte informate su posa, impostazioni della fotocamera e post-elaborazione.
In breve, smettila di scattare foto e inizia * vedendo * la luce. È l'abilità più importante che puoi sviluppare come fotografo di ritratti.