Metodo 1:utilizzando una lente di inclinazione
Questo è il metodo più autentico, sebbene più costoso. Una vera lente a tilt-shift offre i risultati più flessibili e realistici.
1. Comprensione delle lenti a turno:
* inclinazione: La funzione "inclinazione" consente di cambiare il piano di messa a fuoco. Normalmente, il piano di messa a fuoco è parallelo al sensore. L'inclinazione ti consente di angolare questo piano, creando un focus acuto lungo una linea o un piano che non è parallelo al sensore. Questa è la chiave per offuscare selettivamente parti del soggetto e dello sfondo.
* Shift: La funzione "Maiusc" consente di spostare l'obiettivo, verso il basso, a sinistra o a destra rispetto al sensore. Questo viene utilizzato principalmente per la fotografia architettonica per correggere la distorsione prospettica, ma può essere usato in modo creativo nei ritratti.
* Rotazione: La maggior parte delle lenti a turno di inclinazione consente di ruotare i meccanismi di inclinazione e spostamento in modo indipendente. Questo ti dà il controllo completo sulla direzione dell'inclinazione e del turno.
2. Ingranaggi e impostazioni:
* lente inclinata: Scegli una lunghezza focale adatta per i ritratti. Le lenti a spicco da 50 mm, 85 mm e 90 mm sono scelte comuni. Considera il sistema della telecamera che hai (Canon, Nikon, Sony, ecc.) E seleziona una lente compatibile.
* Camera: Qualsiasi DSLR o fotocamera mirrorless funzionerà, ma una fotocamera a cornici intero ti darà una profondità di campo più superficiale e risultati migliori.
* Tripode: Altamente raccomandato. La precisione richiesta per la fotografia di inclinazione beneficia notevolmente da un treppiede stabile.
* Apertura: Inizia con un'ampia apertura (ad es. F/2.8, f/4) per massimizzare l'effetto dell'inclinazione. Potrebbe essere necessario fermare leggermente (ad esempio, f/5.6) per ottenere la nitidezza desiderata nell'area focalizzata.
* Modalità Focus: La messa a fuoco manuale è generalmente preferita per un controllo preciso sul piano focale.
* Misurazione: Utilizzare le modalità di misurazione standard della fotocamera (ad es. Valutazione, ponderato al centro) e regolare la compensazione dell'esposizione secondo necessità.
3. Il processo:
* Setup: Posiziona la fotocamera su un treppiede e inquadra il soggetto.
* Focus: Inizia concentrandoti sul soggetto con l'inclinazione a zero. Usa la vista dal vivo e l'ingrandimento per garantire la nitidezza critica.
* Regolazione dell'inclinazione: Questo è il passaggio chiave.
* Determina il piano di messa a fuoco: Decidi quali parti del soggetto vuoi essere a fuoco. Ad esempio, potresti voler gli occhi a fuoco e il resto del viso sfocato.
* Regola l'inclinazione: Regola con cura la manopola di inclinazione sull'obiettivo. Mentre inclini, vedrai il piano di messa a fuoco e le aree fuori focus cambiano. Questo può essere sottile.
* Osserva attentamente: Usa la vista dal vivo con ingrandimento del 100% per valutare criticamente la nitidezza e la sfocatura. Piccole regolazioni in inclinazione possono fare una grande differenza.
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diversi angoli di inclinazione. Non esiste un'impostazione "corretta".
* Focus tune: Dopo aver regolato l'inclinazione, potrebbe essere necessario regolare leggermente la messa a fuoco per garantire che le aree critiche siano nitide.
* Prendi il tiro: Una volta che sei soddisfatto della messa a fuoco e dell'inclinazione, scatta la foto.
* Recensione e regolare: Rivedi l'immagine sul LCD della fotocamera. Se necessario, apportare ulteriori regolazioni all'inclinazione e alla concentrazione e fai un altro colpo.
Suggerimenti per l'utilizzo di una lente di inclinazione:
* Pratica: La fotografia di inclinazione richiede pratica. Sperimenta argomenti e impostazioni diverse per avere un'idea di come funziona l'obiettivo.
* Pazienza: La regolazione dell'inclinazione e la messa a fuoco precisamente può richiedere molto tempo. Sii paziente e prenditi il tuo tempo.
* piccole regolazioni: Piccole regolazioni all'angolo di inclinazione possono avere un impatto significativo sull'immagine finale.
* Considera lo sfondo: Lo sfondo sarà anche influenzato dall'inclinazione. Presta attenzione a come si offusca e assicurati che integri il soggetto.
* Comporre attentamente: Considera come le aree sfocate e affilate guideranno l'occhio dello spettatore.
Metodo 2:simulazione dell'inclinazione in post-elaborazione
Se non hai una lente a spostamento di inclinazione, puoi simulare l'effetto nel software di post-elaborazione come Adobe Photoshop, GIMP o Luminar AI. Sebbene non sia realistico come l'utilizzo di una vera lente di tilt-shift, questo metodo può ancora produrre risultati interessanti.
1. Selezione del software e delle immagini:
* Scegli il tuo software: Photoshop, GIMP (gratuito), AI luminar e altri programmi di fotoritocco hanno strumenti per creare questo effetto.
* Seleziona un'immagine adatta: Scegli un ritratto con un soggetto ben definito e uno sfondo relativamente ordinato. Le immagini con buona profondità e prospettiva tendono a funzionare meglio.
2. Usando Photoshop (esempio):
* Apri la tua immagine: Apri il tuo ritratto in Photoshop.
* Seleziona il filtro Blur-Shift: Vai a Filtro> Blur Gallery> Tilt-Shift.
* Regola la sfocatura:
* Posizionamento: Posizionare la linea centrale dell'effetto sfocato in cui si desidera che sia il focus più acuto. Questo definirà il "piano di concentrazione".
* Importo sfocato: Regola il cursore "sfocatura" per controllare la quantità di sfocatura.
* Transizione: Regola le linee di transizione per controllare come gradualmente la sfocatura passa da tagliente a sfocata. Una transizione più ampia crea un effetto più liscio e naturale.
* distorsione (opzionale): È inoltre possibile regolare il cursore di distorsione per simulare la distorsione prospettica che può verificarsi con una vera lente di inclinazione.
* Fine-tune:
* Applica una maschera (opzionale): Se è necessario perfezionare ulteriormente la sfocatura, puoi usare una maschera di livello. Crea una maschera a strati sullo strato sfocato e dipingi con nero per rimuovere la sfocatura da aree che dovrebbero essere più nitide o dipingere con bianco per aggiungere la sfocatura.
* Salva la tua immagine: Salva il tuo ritratto modificato.
3. Suggerimenti generali di post-elaborazione:
* Avvia sottile: È facile esagerare con l'effetto. Inizia con una piccola quantità di sfocatura e aumenta gradualmente fino a raggiungere l'aspetto desiderato.
* Considera il punto focale: Assicurati che il punto focale (di solito gli occhi) sia acuto e al centro dell'effetto.
* Prestare attenzione ai bordi: Evita di creare dure transizioni tra le aree nitide e sfocate. Una transizione graduale sembrerà più naturale.
* Aggiungi un po 'di contrasto: La sfocatura a volte può rendere l'immagine piatta. Aggiungi un po 'di contrasto con l'area affilata per farlo scoppiare.
* classificazione del colore (opzionale): Prendi in considerazione l'uso della classificazione dei colori per migliorare l'umore generale dell'immagine.
Quando i ritratti di tilt-shift funzionano bene:
* Soggetto isolato: Quando vuoi enfatizzare il soggetto e de-enfatizzare lo sfondo.
* Effetto in miniatura: A volte, l'effetto di tilt-shift può far apparire il soggetto come una miniatura.
* Storytelling creativo: Per creare un'atmosfera da sogno o surreale.
errori comuni da evitare:
* Over di overmare la sfocatura: Troppa sfocatura può sembrare innaturale e distraente.
* Transizioni difficili: Evita di creare linee nitide tra le aree nitide e sfocate.
* Piano focale sbagliato: Assicurati che il piano focale sia dove vuoi che sia.
* Scarsa composizione: L'effetto inclinazione non può correggere un'immagine scarsamente composta.
Comprendendo i principi della fotografia di inclinazione e praticando con una lente o tecniche di post-elaborazione, è possibile creare ritratti unici e visivamente sorprendenti. Ricorda che la chiave è sperimentare e trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile e l'immagine specifica con cui stai lavorando.