i. La fondazione:comunicazione e mentalità
* Rilassati e fidati: Questo è il più importante! Se sei teso, mostra. Fidati del tuo fotografo. Vogliono che tu stia bene. Fai un respiro profondo e cerca di goderti il processo.
* La comunicazione è la chiave: Parla con il fotografo! Di 'loro se sei autocosciente su qualcosa (ad esempio, un doppio mento, una cicatrice). Possono quindi metterti in modo da minimizzarlo o celebrare le tue caratteristiche uniche. Inoltre, comunica se una posa si sente a disagio o innaturale.
* Conosci i tuoi angoli (generalmente): La maggior parte delle persone ha un "lato migliore". Spesso è il lato con uno zigomo leggermente più pronunciato o un angolo più favorevole. Sperimenta allo specchio per capire il tuo.
ii. Principi di posa di base:lusingare la figura
* Le lievi angoli sono tuo amico: Non stare mai in piedi o sedersi direttamente rivolto verso la fotocamera. Questo tende a farti sembrare più ampio e più piatto.
* Corpo angolato: Trasforma leggermente il corpo (anche a pochi gradi) dalla telecamera. Questo crea una linea più interessante e dinamica.
* Faccia angolata: Anche se il tuo corpo è angolato, puoi girare il viso leggermente indietro verso la fotocamera. Ciò mantiene il contatto visivo e la connessione con lo spettatore.
* Distribuzione del peso: Sii consapevole di come distribuisci il tuo peso.
* in piedi: Sposta il tuo peso in una gamba. Questo crea una posa più rilassata e naturale, una leggera curva nel ginocchio opposto rende la posa più naturale.
* Seduta: Siediti dritto, ma non essere rigido. Leggerale in avanti o da un lato.
* allungato, non contrarre: Evita le pose che comprimono il tuo corpo.
* in piedi: Stare in piedi alto, ma non rigido. Immagina una corda che ti tira su dalla corona della tua testa.
* Seduta: Evita di abbracciare. Siediti verso la parte anteriore della sedia, non affondando sulla schiena.
* Evita le linee piane: Le linee rette possono sembrare rigide e innaturali.
* curva negli arti: Piega leggermente le braccia e le gambe. Le braccia dritte intonacate ai lati possono sembrare imbarazzanti.
* Le mani contano: Presta attenzione alle tue mani! Le mani imbarazzanti sono un problema di ritratto comune.
* Mani rilassate: Tieni le mani rilassate. I pugni serrati o le mani troppo tese sono un no-no.
* Posizionamento naturale: Lasciali appendere liberamente ai lati (con una leggera piega nel gomito), riposarli in grembo, toccare il viso o i capelli (naturalmente) o tenere un oggetto.
* Mostra il lato della mano: Generalmente, mostrare il lato della mano è più lusinghiero che mostrare la parte posteriore della mano.
* Posizionamento del mento: Il temuto doppio mento è una preoccupazione comune.
* Spingi leggermente la fronte in avanti: Immagina una corda che tira la fronte delicatamente in avanti e leggermente verso il basso. Questo allunga il collo e stringe la mascella. * Non esagerare!* La chiave è sottile.
* Evita di guardare in basso: Guardare in basso aggrava il problema.
* Contatto visivo: Stabilisci il contatto visivo con la fotocamera (o il fotografo, se ti stanno dirigendo). Una connessione autentica con lo spettatore è cruciale.
iii. Tecniche di posa avanzate:aggiunta di personalità e polacco
* Il potere della silhouette: Considera come appare il profilo del tuo corpo nella cornice. Una silhouette ben definita è visivamente attraente.
* Linee principali: Pensa a come le linee del tuo corpo (braccia, gambe, spalle) guidano l'occhio dello spettatore attraverso la foto.
* Usa oggetti di scena (se appropriato): Gli oggetti di scena possono aggiungere contesto, personalità e qualcosa da fare per le mani.
* Varia la tua espressione: Non attenersi a un sorriso. Sperimenta con espressioni diverse:serio, ponderato, giocoso, ecc.
* Movimento: Un movimento sottile può aggiungere dinamismo a un ritratto. Prova a ondeggiare delicatamente, girare la testa o regolare la postura. Ciò è particolarmente efficace nelle impostazioni esterne.
* Comprensione dell'illuminazione: Presta attenzione a come la luce sta cadendo sul viso e sul corpo. La luce morbida e diffusa è generalmente più lusinghiera della luce dura e diretta. Il tuo fotografo regolerà l'illuminazione, ma sii consapevole.
* La pratica rende perfetti: Il modo migliore per migliorare la tua posa è esercitarsi. Prendi selfie, posti davanti a uno specchio e studia ritratti che ammiri.
IV. Pose specifiche da considerare (punti di partenza)
* La "Curve S": Una posa classica che enfatizza le curve. Implica l'inclinazione dei fianchi, l'arco della schiena e la pesca delle spalle.
* The Lean: Appoggiarsi a un muro, un albero o un altro oggetto può creare una posa rilassata e casual.
* L'aspetto della spalla: Allontanati il corpo dalla fotocamera, ma guarda indietro sopra la spalla.
* The Candid Walk: Camminare verso o lontano dalla fotocamera può creare un senso di movimento e energia.
* La posa seduta: Sperimenta diversi modi di sedersi su una sedia o sul terreno. Attraversa le gambe, sporgiti in avanti o appoggia le braccia sulle ginocchia.
v. In posa per diversi tipi di corpo
* Abbraccia la forma del tuo corpo: Non cercare di essere qualcuno che non sei. Concentrati sulla posa in un modo che evidenzia le tue migliori funzionalità e ti fa sentire sicuro.
* Figure curvy: Enfatizza le tue curve usando pose che creano definizione e forma. Evita di nascondere la tua figura in abiti larghi.
* Figure sottili: Aggiungi volume e dimensione alle pose utilizzando angoli di stratificazione e strategici.
* Tutti i tipi di corpo: I consigli di cui sopra per angolare il tuo corpo e non affrontare direttamente la fotocamera sarà sempre utile.
vi. Considerazioni importanti
* Il contesto conta: La posa migliore dipende dal contesto del ritratto. Un colpo alla testa formale richiede una posa diversa rispetto a un ritratto all'aperto casual.
* Scelte di abbigliamento: I tuoi vestiti possono anche influenzare il modo in cui guardi in un ritratto. Scegli vestiti che lusingano il tuo tipo di corpo e riflette il tuo stile personale. Evita schemi occupati che possono essere distratti.
* Autocoscienza: Presta attenzione al tuo linguaggio del corpo. Sei teso? Stai sorridendo naturalmente? Essere consapevoli della tua postura ed espressione è la chiave per guardare al meglio.
vii. Non pensare troppo!
Mentre è utile conoscere questi suggerimenti, non diventare così concentrato su di essi che ti dimentichi di rilassarti ed essere te stesso. I ritratti più belli sono quelli che catturano un'emozione e personalità autentiche. La cosa migliore che puoi fare è fidarsi del tuo fotografo per guidarti e catturare immagini che farai tesoro per gli anni a venire.