i. Comprensione del concetto
* Cosa sta trascinando l'otturatore? Trascinare l'otturatore significa usare una velocità dell'otturatore più lunga di quanto si farebbe in genere per un soggetto fermo. Ciò consente a più luce di entrare nella fotocamera, portando a Motion Blur. Nei ritratti, questo viene solitamente applicato sullo sfondo, le luci o altri elementi * attorno * il soggetto, puntando a mantenere il soggetto acuto (o anche selettivamente sfocato).
* L'intento creativo: Perché farlo? Il trascinamento dell'otturatore può ottenere vari effetti:
* Motion Blur: Crea un senso di movimento ed energia.
* Percorsi leggeri: Cattura le strisce di luci in movimento (ad esempio, fari delle auto, luci da fata).
* Look morbido e sognante: Sfoca lo sfondo, creando un'estetica morbida e astratta.
* scene illuminanti illuminate: Utile in situazioni in condizioni di scarsa illuminazione quando si desidera evitare l'ISO elevato.
ii. Attrezzatura essenziale
* Camera: È essenziale una fotocamera con modalità manuale (M) o la modalità prioritaria dell'otturatore (TV/e).
* Lens: Qualsiasi obiettivo può funzionare, ma una lente di apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/1.8) consentirà di entrare più luce, rendendo più facile ottenere velocità dell'otturatore più veloci pur sfruttando il movimento. Le lenti zoom possono anche essere utili per inquadrare rapidamente composizioni diverse.
* Tripode: * Estremamente* importante per mantenere il soggetto acuto e la fotocamera stabile, anche con stabilizzazione dell'immagine. Un treppiede robusto è il tuo migliore amico.
* Flash esterno (opzionale): Un flash può aiutare a congelare il soggetto mentre lo sfondo si confonde, fornendo una faccia affilata in mezzo al movimento.
* Rilascio dell'otturatore remoto (opzionale): Riduce al minimo il frullato della fotocamera quando si preme il pulsante di scatto.
iii. Impostazioni della fotocamera - The Nitty Gritty
1. Modalità:
* Priorità dell'otturatore (TV/S): Si imposta la velocità dell'otturatore e la fotocamera regola automaticamente l'apertura. Buono per i principianti in quanto semplifica una variabile.
* Manuale (M): Controlli sia la velocità dell'otturatore che l'apertura. Ciò offre il massimo controllo, ma richiede una maggiore comprensione del triangolo di esposizione.
2. Velocità dell'otturatore: Questo è il cuore della tecnica.
* Punto di partenza: Inizia con una velocità dell'otturatore di 1/30 di secondo. Questo è un buon punto di partenza per la sfocatura sottile.
* Regolazione in base al movimento:
* * Movimento più veloce:* Usa una velocità dell'otturatore più veloce (ad es. 1/15, 1/8 °).
* * Motion più lento:* Usa una velocità dell'otturatore più lenta (ad es. 1/4, 1/2, 1 secondo o più). Sperimenta per trovare ciò che sembra migliore per la tua scena.
* Considerazioni sulla regola reciproca: La "regola reciproca" (la velocità dell'otturatore dovrebbe essere almeno 1/lunghezza focale per evitare il frullato della fotocamera) *non si applica qui perché vogliamo sfocatura del movimento *. Ecco perché il treppiede è vitale.
3. Apertura:
* Modalità prioritaria dell'otturatore: La fotocamera sceglie l'apertura. Controlla l'apertura risultante per assicurarti di avere una profondità di campo sufficiente per mantenere il soggetto ragionevolmente acuto, se lo si desidera.
* Modalità manuale: Seleziona un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata e completa la velocità dell'otturatore. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/1.8) creerà una profondità di campo superficiale e sfocarà di più lo sfondo, mentre un'apertura più stretta (ad es. F/5.6, F/8) aumenterà la profondità di campo e manterrà più della scena a fuoco.
4. ISO:
* Mantieni l'ISO il più basso possibile (ISO 100 è l'ideale) per ridurre al minimo il rumore. Probabilmente dovrai aumentare l'ISO per compensare la velocità dell'otturatore più lunga, specialmente nell'illuminazione più dimmer.
5. Focus:
* Focus manuale (MF): Affidabile, soprattutto se il soggetto è fermo. Hai il controllo completo.
* autofocus (AF): Usa AF a punto singolo. Concentrati sugli occhi del tuo soggetto (se li vuoi affilati). Prendi in considerazione l'utilizzo del focus sul back-button. Se il soggetto si sta muovendo, AF continuo (AF-C o AI Servo) * potrebbe essere utile, ma può essere difficile mantenere la concentrazione con una velocità di scatto lenta.
* pre-focalizzazione: Se il soggetto sarà spesso nello stesso posto, concentrati su quel punto e poi passerà alla messa a fuoco manuale.
6. Stabilizzazione dell'immagine (IS/VR):
* Disattiva la stabilizzazione dell'immagine quando si utilizza un treppiede. I sistemi IS/VR possono talvolta introdurre una sfocatura quando la fotocamera è già stabilizzata.
7. Bilancio bianco: Impostalo in modo appropriato per le condizioni di illuminazione (ad es. Luce del giorno, nuvoloso, tungsteno, flash o personalizzato).
8. Modalità di misurazione:
* Misurazione valutativa/matrice: Generalmente buono per scene equilibrate.
* Misurazione spot: Utile se si desidera esporre specificamente per il viso del soggetto. Compensare se necessario.
9. Modalità dirizzazione:
* Single Shot: Buono per scatti attentamente pianificati.
* Scatti continui: Prendi una raffica di immagini per aumentare le possibilità di ottenere una cornice affilata (soprattutto se il soggetto si muove o se stai sparando il palmare).
IV. Tecniche e suggerimenti
* La pratica rende perfetti: Sperimenta diverse velocità e aperture dell'otturatore per vedere come influenzano l'immagine.
* Panning: Se il soggetto si sta muovendo, prova a fare la panoramica con loro. Segui il loro movimento con la fotocamera mentre rilasci l'otturatore. Questo può mantenere il soggetto acuto mentre sfoca lo sfondo. Questo richiede molta pratica!
* Usa flash:
* Sincronizzazione posteriore/seconda tenda: Il flash spara alla fine dell'esposizione, catturando la sfocatura del movimento * prima di congelare il soggetto. Questo dà un aspetto più naturale al movimento.
* Potenza flash bassa: Usa una potenza a bassa flash per aggiungere un sottile "pop" al soggetto senza sopraffare la luce ambientale.
* Posizione e illuminazione:
* Scene notturne: Eccellente per catturare sentieri leggeri.
* movimento sullo sfondo: Le strade trafficate, le cascate o le giostre del parco di divertimenti offrono grandi opportunità di sfocatura del movimento.
* Golden Hour: La luce morbida e calda di Golden Hour può integrare l'effetto sognante del trascinamento dell'otturatore.
* Movimento del soggetto: Considera come si sta muovendo. Un leggero ondelazione può aggiungere dinamismo, mentre l'immobilità può creare un sorprendente contrasto con lo sfondo sfocato.
* Comunicazione: Comunicare chiaramente con il tuo modello. Spiega cosa stai cercando di ottenere e chiedi loro di rimanere fermo durante l'esposizione.
* post-elaborazione: Le lievi aggiustamenti nel post-elaborazione possono migliorare l'effetto. Puoi regolare il contrasto, la nitidezza (attentamente!) E il bilanciamento del colore.
v. Esempi di applicazioni creative
* Dipinto leggero: Utilizzare una torcia o un'altra fonte di luce per creare motivi o scrivere nell'aria durante l'esposizione.
* Spinning/Whirling: Fai girare il soggetto o girare per creare un movimento circolare.
* Zoom Burst: Mentre scatti l'immagine, ingrandisci o fuori con l'obiettivo per creare un effetto sfocatura radiale.
* Movimento intenzionale della telecamera (ICM): Spostare deliberatamente la fotocamera durante l'esposizione per creare motivi astratti e sfocatura.
vi. Risoluzione dei problemi
* Immagini sovraesposte: Abbassare l'ISO, utilizzare un'apertura più stretta (numero F più alto) o utilizzare filtri ND per ridurre la quantità di luce che entra nella fotocamera.
* Oggetto sfocato: Assicurati che il soggetto sia il più fermo possibile. Usa una velocità dell'otturatore più veloce o un flash per congelare il movimento. Concentrarsi attentamente.
* Scudo della fotocamera: Usa un treppiede robusto e un rilascio di otturatore remoto. Disattiva la stabilizzazione dell'immagine quando si utilizza un treppiede.
* Mancanza di movimento del movimento: Aumenta la velocità dell'otturatore o trova una posizione con più movimento.
In sintesi, trascinare l'otturatore è una potente tecnica creativa che ti consente di catturare il movimento e creare immagini di ritratti unici. Comprendendo le impostazioni della fotocamera, sperimentando diverse tecniche e praticando regolarmente, puoi padroneggiare questa abilità e aggiungere una nuova dimensione alla tua fotografia.