1. Capire cosa rende un buon background
* semplicità: Evita sfondi troppo occupati o distratti. Uno sfondo più semplice consente all'argomento di essere il focus.
* Armonia del colore: Cerca colori che completino il tono della pelle, l'abbigliamento e l'umore generale del soggetto che stai puntando. Considera la teoria del colore:
* Colori complementari: (ad esempio, blu e arancione, rosso e verde) può creare un aspetto vibrante ed energico.
* Colori analoghi: (ad esempio, blu e verdure, rossi e arance) forniscono un aspetto più armonioso e rilassante.
* Monocromatico: L'uso di tonalità diverse dello stesso colore può essere molto efficace.
* Profondità: Uno sfondo con una certa profondità (livelli) aggiunge interesse visivo e aiuta a separare il soggetto dallo sfondo, specialmente quando si utilizza un'ampia apertura.
* Texture: Trame come pareti in mattoni, fogliame, legno o acqua possono aggiungere interesse visivo senza essere distratti.
* illuminazione: Il modo in cui la luce colpisce lo sfondo è cruciale. Guarda ombre aggressive, hotspot luminosi o illuminazione opaca e piatta. "Golden Hour" (poco dopo l'alba e prima del tramonto) di solito fornisce la luce più lusinghiera.
* Nessuna distrazione: Sii consapevole di elementi che potrebbero allontanare la concentrazione dal soggetto (ad esempio, oggetti casuali, persone, spazzatura, linee elettriche).
2. Posizione scouting (fisico e virtuale)
* Esplora la tua area locale: Cammina o guida con l'occhio di un fotografo. Cerca parchi, giardini, aree urbane, caratteristiche architettoniche, campi, foreste, spiagge, ecc.
* Il tempismo è tutto: Visita potenziali luoghi in diversi momenti della giornata per vedere come cambia la luce. Nota la direzione del sole e come interagisce con il paesaggio.
* Ricerca online:
* Google Maps/Street View: Un ottimo modo per esplorare praticamente un'area prima di visitarla di persona.
* Instagram/Flickr: Cerca posizioni utilizzando Geotags. Guarda come gli altri fotografi hanno usato lo stesso punto.
* Pinterest: Cerca "idee di sfondo di ritratti" o "posizioni fotografiche all'aperto" per l'ispirazione.
* Gruppi/forum fotografici locali: Chiedi consigli o gemme nascoste nella tua zona.
* Mantieni un elenco: Mantenere un elenco di potenziali posizioni con note su illuminazione, accessibilità e tempi migliori per sparare.
3. Idee ed esempi specifici di base
* Paesaggi naturali:
* foreste/boschi: Cerca luce chiara, tronchi di alberi interessanti e percorsi.
* Fields: Erba alta, fiori di campo, campi dorati al tramonto.
* spiagge: Dune di sabbia, panorami oceanici, tramonti.
* Parchi/Giardini: Fiori, alberi, fontane, panchine, sculture.
* Acqua: Laghi, fiumi, stagni, corsi d'acqua. I riflessi possono aggiungere un bellissimo elemento.
* montagne/colline: Viste panoramiche, trame di formazioni rocciose.
* ambienti urbani:
* muri di mattoni: Fornire trama e uno sfondo neutro.
* Murales/Street Art: Aggiungi un tocco di colore e personalità.
* Pervini: Può offrire una luce e ombre interessanti.
* Scale/Archways: Crea linee di spicco e interesse architettonico.
* muri di graffiti: Tagliente e vibrante.
* Aree industriali: Le vecchie fabbriche, i magazzini, i binari della ferrovia possono creare un look grintoso e unico.
* Elementi artificiali:
* Fences: Recinzioni di legno, recinzioni a catena, recinzioni in ferro battuto.
* Porte/porte: Porte e cancelli vecchie e stagionate possono aggiungere carattere.
* Mura di pietra: Rustico e strutturato.
* Bridges: Fornire linee e prospettive interessanti.
* pareti astratte: Pareti con motivi o colori insoliti.
4. Tecniche della fotocamera per migliorare gli sfondi
* apertura (f-stop):
* Apertura larga (ad es. F/1.8, f/2.8): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto. Questo è l'ideale per distrarre sfondi.
* Apertura stretta (ad es. F/8, f/11): Mantiene più lo sfondo a fuoco. Utile quando si desidera mostrare il contesto della posizione o se lo sfondo fa parte della storia.
* Lunghezza focale:
* Lunghezze focali più lunghe (ad es. 85 mm, 135 mm): Comprimere lo sfondo, facendolo apparire più vicino al soggetto e sfociare ulteriormente. Tendono anche ad essere più lusinghieri per i ritratti.
* Lunghezze focali più corti (ad es. 35mm, 50mm): Mostra più di sfondo e può creare un senso del luogo.
* Prospettiva:
* sparare da un angolo basso: Può rendere il soggetto più alto e lo sfondo più prominente.
* sparare da un angolo alto: Può ridurre al minimo gli elementi di distrazione sullo sfondo.
* Modifica della tua posizione: Anche alcuni passaggi a sinistra o a destra possono cambiare significativamente lo sfondo.
* Composizione:
* regola dei terzi: Posizionare il soggetto Off-Centro può creare una composizione più dinamica.
* Linee principali: Usando le linee sullo sfondo per disegnare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Inquadratura: Utilizzo di elementi in primo piano per inquadrare il soggetto (ad esempio, rami, archi).
5. Considerazioni sull'illuminazione
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto. La luce è morbida, calda e lusinghiera.
* Giorni nuvolosi: Fornire una luce uniforme, diffusa, che può essere molto lusinghiera per i ritratti. I colori sono anche più saturi.
* Open Shade: Posiziona il soggetto all'ombra di un edificio o di un albero. Evita la luce del sole diretta, che può creare ombre aspre e strabrare gli occhi.
* retroilluminazione: Posiziona il sole dietro il soggetto. Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso o utilizzare il flash di riempimento. Fai attenzione a evitare il bagliore dell'obiettivo.
* Reflectors: Usa i riflettori per rimbalzare la luce sul viso del soggetto, riempire le ombre e aggiungere luci.
* Diffusers: Usa i diffusori per ammorbidire la luce solare dura.
* flash: Usa Flash con parsimonia e abilmente per riempire le ombre o creare effetti creativi.
6. Post-elaborazione
* Correzione del colore: Regola i colori nella tua foto per creare un look coeso.
* Blur di sfondo: Se lo sfondo è ancora leggermente distratto, è possibile utilizzare il software di post-elaborazione per aggiungere più sfocatura.
* Rimozione spot: Rimuovere eventuali elementi di distrazione dallo sfondo (ad esempio, spazzatura, imperfezioni).
TakeAways chiave
* La pianificazione e lo scouting sono cruciali: Non mostrarti e aspettarti di trovare lo sfondo perfetto.
* Light è il tuo migliore amico: Presta attenzione alla qualità e alla direzione della luce.
* Mantienilo semplice: Evita sfondi troppo impegnati.
* Esperimento: Non aver paura di provare diversi angoli, lunghezze focali e aperture.
* Considera la storia: Lo sfondo dovrebbe integrare l'argomento e il messaggio che stai cercando di trasmettere.
* Pratica, pratica, pratica: Più spari, meglio diventerai a trovare e usare grandi sfondi.
Seguendo questi suggerimenti, sarai sulla buona strada per trovare e creare sfondi mozzafiato per i tuoi ritratti all'aperto! Buona fortuna e tiro felice!