i. Problemi di messa a fuoco e nitidezza
1. Errore:Focus Point errato
* Problema: Concentrandosi sulla parte sbagliata del soggetto (ad esempio, la punta del naso anziché gli occhi) si traduce in un ritratto sfocato dove conta di più.
* Correzione:
* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono la finestra dell'anima. Dai la priorità sempre a una forte attenzione all'occhio più vicino alla fotocamera.
* Usa AF a punto singolo: Evita di lasciare che la fotocamera seleziona automaticamente il punto di messa a fuoco. Scegli l'autofocus a punto singolo e posiziona manualmente il punto di messa a fuoco sull'occhio.
* AF-C (autofocus continuo) per soggetti in movimento: Se il soggetto si muove, usa Autofocus continuo (AF-C su Nikon, Servo AI su Canon) per tracciare il loro movimento e mantenere gli occhi a fuoco. Abilita il focus sul back-button per un controllo ancora maggiore.
* Concentrati e ricomporre attentamente: Se ti concentri sull'occhio e poi ricomponi lo scatto, tieni presente che potresti spostare il punto di messa a fuoco dall'allineamento. Ciò è particolarmente critico quando si utilizza una profondità di campo superficiale (apertura grande).
2. Errore:problemi di profondità di campo (troppo o troppo poco)
* Problema: La profondità di campo troppo superficiale rende troppo sfocata il viso, mentre troppa profondità di campo può far distrarre lo sfondo.
* Correzione:
* Controllo dell'apertura: Sperimentare con diverse impostazioni di apertura (F-SPOPS).
* Apertura più ampia (numero F inferiore, ad esempio f/1.8, f/2.8): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e enfatizzando il soggetto. Buono per isolare il soggetto. Sii estremamente preciso con il focus!
* Apertura più piccola (numero F più alto, ad esempio f/8, f/11): Crea una maggiore profondità di campo, mantenendo a fuoco più la scena (incluso lo sfondo). Usa questo se si desidera un contesto o vuoi assicurarti che più del viso sia nitido.
* Distanza conta: Più sei più vicino al tuo soggetto, più superficiale la profondità di campo sarà ad una determinata apertura. Indicare un po 'può aumentare la profondità di campo.
* Considera la lunghezza focale: Lunghezze focali più lunghe (ad es. 85 mm, 135 mm) creano naturalmente una profondità di campo più bassa rispetto alle lunghezze focali più larghe (ad es. 35 mm, 50 mm) alla stessa apertura e distanza.
3. Errore:scossa della telecamera/motion blur
* Problema: Sfocatura causata dal movimento della telecamera o dal movimento del soggetto durante l'esposizione.
* Correzione:
* velocità dell'otturatore più veloce: Usa una velocità dell'otturatore più veloce per congelare il movimento. Una regola generale è quella di utilizzare una velocità dell'otturatore almeno uguale al reciproco della lunghezza focale (ad esempio, 1/50 di secondo per una lente da 50 mm, 1/200 ° di secondo per una lente da 200 mm). Aumentalo se il soggetto si muove.
* Tripode: Utilizzare un treppiede, specialmente in scarsa luminosità o quando si utilizza una velocità dell'otturatore più lenta.
* Stabilizzazione dell'immagine/riduzione delle vibrazioni (IS/VR): Se la lente o il corpo della fotocamera hanno la stabilizzazione dell'immagine, accendilo.
* Tecnica corretta della mano: Tieni fermamente la fotocamera con entrambe le mani, infila i gomiti vicino al tuo corpo e preparati contro qualcosa, se possibile.
* Usa una versione o un timer dell'otturatore remoto: Per evitare la scossa della fotocamera quando si preme il pulsante di scatto.
ii. Problemi di illuminazione
4. Errore:illuminazione dura (luce solare diretta)
* Problema: Crea ombre forti e poco lusinghiere, strabing e luci colpite.
* Correzione:
* Evita il sole di mezzogiorno: Il momento migliore per i ritratti all'aperto è durante le "ore dorate" (poco dopo l'alba e prima del tramonto) quando la luce è morbida e calda.
* Trova ombra: Posiziona il soggetto all'ombra di un edificio, albero o ombrello di grandi dimensioni. È preferibile l'ombra aperta (ombra aperta al cielo).
* Usa un diffusore: Un diffusore ammorbidisce la luce solare dura. Puoi acquistare un diffusore commerciale o utilizzare un foglio bianco traslucido.
* Usa un riflettore: Un riflettore rimbalza la luce nelle ombre, riempiendole e creando un'esposizione più uniforme.
5. Errore:scarsa illuminazione interna
* Problema: Luce fioca, irregolare o poco lusinghiera.
* Correzione:
* Massimizzare la luce naturale: Posiziona il soggetto vicino a una finestra.
* Usa un riflettore: Rifletti la luce della finestra sul viso del soggetto per riempire le ombre.
* Evita di miscelare le sorgenti della luce: Mescolando diverse temperature di colore della luce (ad es. La luce del giorno e l'incandescenza) può creare calci di colore. Spegni le luci artificiali quando si scatta con luce naturale.
* Usa il flash off-camera (strobo o luce speed): Per un maggiore controllo sulla luce, utilizzare un flash off-camera con un softbox o un ombrello per diffondere la luce. Rimbalzare il flash dal soffitto (se è bianco e non troppo alto).
6. Errore:problemi di retroilluminazione (silhouette o sfondi colpiti)
* Problema: Il soggetto è scuro (silhouette) o lo sfondo è sovraesposto.
* Correzione:
* Flash di riempimento: Usa il flash di riempimento per illuminare il viso del soggetto quando si spara su uno sfondo luminoso.
* Riflettore: Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso del soggetto.
* Esporre per l'argomento: Metro dalla faccia del soggetto e regola le tue impostazioni di conseguenza. Potresti far esplodere lo sfondo, ma il soggetto sarà adeguatamente esposto.
* Tecnica HDR: Prendi più esposizioni (una per l'argomento, una per lo sfondo) e uniscile nel post-elaborazione.
* Posizionamento: Regola la tua posizione in modo che la luce provenga dal lato o leggermente dietro il soggetto anziché direttamente dietro di loro.
7. Errore:non capire la direzione della luce
* Problema: Ombre poco lusinghiere o luci che enfatizzano le caratteristiche indesiderate.
* Correzione:
* Osserva la luce: Presta attenzione a come la luce sta cadendo sul viso del soggetto e su come sta creando ombre.
* Esperimento: Prova diversi angoli di illuminazione per vedere che è più lusinghiero.
* Modelli di illuminazione classici: Scopri i motivi di illuminazione dei ritratti classici, come l'illuminazione di Rembrandt, l'illuminazione ad anello e l'illuminazione a farfalla.
iii. Composizione e errori di posa
8. Errore:scarsa composizione (sfondi distratti)
* Problema: Uno sfondo occupato o disordinato distrae dal soggetto.
* Correzione:
* Semplifica lo sfondo: Scegli uno sfondo semplice e ordinato.
* Usa un'ampia apertura: Sfruttare lo sfondo usando un'ampia apertura (profondità di campo poco profonda).
* Cambia il tuo angolo: Muoviti per trovare uno sfondo o una prospettiva diversa.
* Considera la regola dei terzi: Posizionare il soggetto fuori dal cielo, usando la regola dei terzi come linea guida.
9. Errore:Posa imbarazzante
* Problema: Il soggetto sembra rigido, scomodo o innaturale.
* Correzione:
* Rilassa l'argomento: Parla con il tuo argomento e fai sentire a proprio agio. Dai loro semplici indicazioni.
* Inizia con le pose di base: Inizia con pose classiche e poi sperimenta.
* Presta attenzione a mani e piedi: Le mani e i piedi possono sembrare imbarazzanti se non posizionati correttamente. Chiedi al soggetto rilassare le mani o dare loro qualcosa a che fare con loro. Evita di averli puntati direttamente alla fotocamera.
* piega gli arti: Le braccia e le gambe dritte possono sembrare rigide. Incoraggia lievi curve ai gomiti e alle ginocchia.
* angolare il corpo: Evita di avere il soggetto affrontare direttamente la fotocamera. Ango leggermente il loro corpo per creare una posa più dinamica.
* mento in avanti e giù leggermente: Questo aiuta a definire la mascella ed evita un doppio mento. Non esagerare però!
* Dai una direzione, non dettatura: Suggerisci i movimenti piuttosto che dire all'argomento esattamente cosa fare. Ciò consente variazioni ed espressioni naturali.
10. Errore:tagliare gli arti alle articolazioni
* Problema: Tagliare gli arti alle articolazioni (ad es. Gomenti, polsi, ginocchia) può creare un aspetto imbarazzante e incompleto.
* Correzione:
* Evita di tagliare le articolazioni: Inquadra lo scatto in modo che gli arti siano completamente inclusi o tagliati ben al di sopra o sotto il giunto.
* Cropping intenzionale: Se fai un raccolto, rendilo intenzionale e considera la composizione generale.
11. Errore:ignorare il linguaggio del corpo
* Problema: Il linguaggio del corpo del soggetto trasmette il messaggio sbagliato (nervosismo, disinteresse).
* Correzione:
* Sii osservante: Presta molta attenzione alla postura del soggetto, alle espressioni facciali e ai gesti.
* Incoraggia il linguaggio del corpo positivo: Incoraggiali a rilassare le spalle, sorridere naturalmente e stabilire un contatto visivo.
* Mirroring: Sciocchinariamente rispecchiare il linguaggio del corpo del soggetto può aiutare a costruire un rapporto.
IV. Impostazioni della fotocamera e problemi tecnici
12. Errore:bilanciamento del bianco errato
* Problema: I colori sembrano innaturali (ad esempio, troppo caldo o troppo freddo).
* Correzione:
* Imposta il bilanciamento del bianco manualmente: Utilizzare un preimpostazione del bilanciamento del bianco che corrisponda alle condizioni di illuminazione (ad es. Luce diurna, nuvolosa, tungsteno, fluorescente).
* Bilancio bianco personalizzato: Utilizzare una scheda grigia per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato per i colori più accurati.
* Spara in Raw: Le riprese in RAW consentono di regolare il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione senza perdere la qualità dell'immagine.
13. Errore:usare l'obiettivo sbagliato
* Problema: Distorsione o una prospettiva poco lusinghiera.
* Correzione:
* Lenti ritratti: Le lenti nella gamma da 50 mm a 135 mm sono generalmente considerate ideali per i ritratti.
* Evitare le lenti a gran angolo per i primi piani: Le lenti grandangolari (ad es. 24 mm, 35 mm) possono distorcere le caratteristiche del viso se usate da vicino.
* Considera la compressione: Lunghezza focali più lunghe (ad es. 85 mm, 135 mm) possono comprimere caratteristiche facciali, che possono essere lusinghiere.
* Pensa alla prospettiva: Considera come l'obiettivo sta influenzando la prospettiva della scena.
14. Errore:dimenticare di controllare le impostazioni
* Problema: Usando l'ISO, l'apertura o la velocità dell'otturatore sbagliate.
* Correzione:
* Sviluppa una lista di controllo: Prima di iniziare a sparare, prenditi un momento per rivedere le impostazioni della fotocamera.
* Controlla il tuo contatore: Assicurarsi che le impostazioni di esposizione siano appropriate per le condizioni di illuminazione.
* Rivedi le tue immagini: Controlla regolarmente le immagini sullo schermo LCD della fotocamera per assicurarti che siano adeguatamente esposte e focalizzate. Usa l'istogramma.
v. Problemi di post-elaborazione
15. Errore:editing eccessivo
* Problema: Il ritratto sembra innaturale, in plastica o troppo elaborato.
* Correzione:
* Sottili regolazioni: Apporta sottili regolazioni per esposizione, contrasto, colore e affilatura.
* Evita la pelle sovrastante: Levigare troppo la pelle può rendere il soggetto innaturale.
* Ritocco naturale: Concentrati sulla rimozione di imperfezioni e distrazioni, piuttosto che cambiare completamente l'aspetto del soggetto.
* meno è di più: Ricorda che l'obiettivo è migliorare il ritratto, non di trasformarlo completamente.
* Prendi pause: Allontanati dal tuo computer per un po 'e poi torna al tuo editing con gli occhi freschi.
Comprendendo questi errori comuni e come risolverli, puoi migliorare la fotografia di ritratto e creare immagini più avvincenti e lusinghieri. La pratica è la chiave! Buona fortuna!