i. Principi fondamentali di posare gli uomini:
* Angoli e linee forti: Gli uomini spesso guardano al meglio quando ci sono linee forti nella loro posa. Pensa a triangoli, linee rette tra braccia e gambe e una mascella definita. Evita forme troppo arrotondate o morbide a meno che non vada specificamente per un aspetto più morbido.
* Intenzionalità: Ogni posa dovrebbe sembrare che abbia uno scopo. Anche in scatti sinceri, dovrebbe esserci un senso di direzione o interazione con l'ambiente.
* Fiducia e postura: Una buona postura è cruciale. Le spalle all'indietro (ma rilassate, non rigide!), Il petto leggermente in avanti e uno sguardo fiducioso fa una grande differenza. Pensa a "possedere" lo spazio.
* Posizione del mento: Spesso un leggero sollevamento del mento è lusinghiero. Un doppio mento può essere accentuato inclinando il mento verso il basso. Sperimenta per trovare ciò che funziona per la forma del viso del soggetto.
* Posizionamento della mano: Le mani possono fare o rompere una posa. Evita di lasciarli appendere inerte. Dai loro qualcosa da fare:nelle tasche, toccando un muro, tenendo un oggetto o interagendo tra loro.
* Distribuzione del peso: Spostare il peso da una gamba all'altra crea un aspetto più rilassato e naturale. La gamba con il massimo peso è la gamba "ancoraggio".
* Connessione con la fotocamera: Il contatto visivo è potente. Ma non aver paura di avere l'argomento fuori dalla fotocamera per una sensazione più contemplativa o schietta. La direzione dello sguardo comunica molto.
* Considerazioni sul guardaroba: L'abbigliamento dovrebbe adattarsi bene ed essere appropriati per lo stile delle riprese. Evita abiti larghi o inadatti, che possono rendere il soggetto più grande o sciatto.
ii. Suggerimenti in posa generale (applicabili alla maggior parte delle situazioni):
* Inizia semplice: Inizia con pose di base e costruisci gradualmente la complessità.
* Dai una direzione chiara: Non solo dire "Stai lì". Fornire istruzioni specifiche, come "spostare leggermente il peso alla gamba sinistra" o "gira le spalle un po 'più verso la luce".
* Usa le dimostrazioni: Mostra al soggetto cosa intendi, soprattutto se non hanno esperienza con la posa. Mirroring delle tue azioni può aiutarle a capire.
* Feedback costante: La posa è una collaborazione. Guarda attentamente l'argomento e fornisci un feedback continuo:"Fantastico! Ora, prova a farti cadere un po 'la spalla" o "Ecco! Tieni quella posa".
* Non aver paura di regolare: Anche piccoli regolazioni possono fare una grande differenza. Modifica angoli del braccio, posizione della testa e distribuzione del peso fino a ottenere l'aspetto desiderato.
* La varietà è la chiave: Spara da diversi angoli (alti, bassi, a livello degli occhi), con lunghezze focali diverse e con colture diverse (corpo pieno, colpi medi, primo piano) per fornire varietà nelle immagini.
* Cattura momenti autentici: Mentre la posa è importante, non dimenticare di catturare momenti schietti tra le pose. Questi possono spesso essere i più autentici e coinvolgenti.
iii. Idee di posa specifiche (con spiegazioni):
a. Pose in piedi:
* La posizione classica: Piedi di distanza dalla spalla, peso leggermente spostato su una gamba, mani in tasche o casualmente ai lati, le spalle si rilassavano.
* Variazione: Una mano in tasca, l'altra che tiene una giacca o un sostegno.
* Variazione: Arms incrociate (usare con cautela, in quanto può apparire difensivo; assicurarsi le spalle rilassate e un'espressione sicura).
* appoggiato: Appoggiato a un muro, un albero o altra struttura.
* Suggerimenti:
* Non appoggiarsi troppo pesantemente; Mantieni un po 'di impegno muscolare.
* Una gamba leggermente piegata, l'altra dritta.
* Variare il posizionamento della mano:nelle tasche, sul muro o con in mano un sostegno.
* Walking: La cattura del movimento aggiunge il dinamismo.
* Suggerimenti:
* Spara con una velocità dell'otturatore più veloce per congelare il movimento.
* Avere l'argomento guardare verso la fotocamera o fuori di lato.
* Concentrati su un passo naturale e una postura.
* guardando oltre la spalla: Una posa classica per l'aggiunta di intrighi.
* Suggerimenti:
* Chiedi al soggetto girare la testa verso la telecamera mantenendo il loro corpo angolato.
* Concentrati sugli occhi.
* la "posa di potenza": Ampia posizione, mani sui fianchi (usa con parsimonia, in quanto può sembrare cliché o eccessivamente aggressivo). Funziona meglio per interpretare l'autorità in contesti specifici.
* mano nei capelli: Una posa apparentemente senza sforzo e casual in cui il soggetto scorre una mano tra i capelli. Meglio per look rilassati o addirittura sinceri.
b. Seduto pose:
* su una sedia/sgabello:
* Suggerimenti:
* Chiedi al soggetto di sedere in avanti sul bordo della sedia.
* Ango leggermente il corpo verso la fotocamera.
* Vary Posizioni del braccio e della gamba:un braccio appoggiato sulla gamba, una gamba incrociata sull'altra, ecc.
* a terra:
* Suggerimenti:
* Sperimenta con diverse posizioni delle gambe:gambe incrociate, una gamba piegata, una gamba estesa.
* Usa le braccia per il supporto.
* Evita di incantare.
* sulle scale:
* Suggerimenti:
* Vary l'altezza dei gradini.
* Fai alzare l'argomento in alto o giù per le scale.
* Utilizzare la ringhiera per il supporto.
c. POSE AZIONE/DYNAMIC:
* Sports/Hobby: Catturare il soggetto impegnato nella loro attività preferita.
* Jumping: Per un'atmosfera più energica e giocosa.
* Arrampicata: Aggiunge un senso di avventura.
* Running/Sprint: Cattura velocità e intensità.
* Utilizzo di oggetti di scena: Incorporare oggetti rilevanti per l'argomento o il tema delle riprese.
IV. Posizionamento della mano - Un tuffo profondo:
Le mani sono spesso la parte più imbarazzante della posa. Ecco una rottura:
* in tasche: Un'opzione classica e generalmente sicura.
* Variazioni: Pollice fuori, le dita si sono arricciate, una mano in tasca, entrambe le mani in tasche.
* riposare sulla coscia/gamba: Un aspetto casual e rilassato.
* in possesso di un sostegno: Una tazza di caffè, un libro, un telefono, uno strumento - tutto ciò che aggiunge un contesto e un interesse visivo.
* Toccando il viso: Usa con parsimonia. Può essere intimo o ponderato, ma può anche sembrare forzato.
* Variazioni: Mano sul mento, le dita toccano leggermente la guancia, facendo scorrere le dita tra i capelli.
* Interagire con l'ambiente: Toccando un muro, un albero, un mobile.
* Dita interbloccate: Può essere un segno di nervosismo, ma può anche trasmettere pensienze.
* pugni stringati: Evita se non si tenta in particolare di trasmettere rabbia o tensione.
* Evita:mani inerte o penzolanti: Sembrano innaturali e possono distrarre dalla posa.
v. Espressioni facciali:
* Il sorriso: Un sorriso genuino raggiunge gli occhi. Incoraggia l'argomento a pensare a qualcosa che li rende felici. Un lieve sorriso può anche essere molto efficace.
* L'aspetto serio: Uno sguardo sicuro e intenso. Funziona bene per i ritratti che mirano a un aspetto potente o sofisticato.
* Lo "Squanch": Strassando leggermente gli occhi crea un'espressione più rilassata e sicura (ma non esagerare!).
* Guardando fuori dalla fotocamera: Può creare un senso di mistero o contemplazione.
vi. Illuminazione:
* illuminazione laterale: Accentua le funzioni e crea ombre, aggiungendo profondità e dimensione.
* illuminazione Rembrandt: Crea un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa, aggiungendo un look classico e lusinghiero.
* retroilluminazione: Crea una silhouette o un bagliore morbido ed etereo.
* Evita: Luce dura e poco lusinghiera che lancia ombre forti.
vii. Modifica:
* Ritocco: Il ritocco sottile può migliorare l'immagine, ma evitare l'eccessivo editing. Concentrati sulla rimozione di imperfezioni e ammorbidendo le rughe mentre preserva le caratteristiche naturali del soggetto.
* Classificazione del colore: Regola i colori per creare l'umore e lo stile desiderati.
viii. Takeaway chiave per il successo:
* La comunicazione è essenziale: Parla con il tuo argomento, spiega la tua visione e fornisci una direzione chiara.
* Rendi il soggetto comodo: Un soggetto rilassato fotograferà sempre meglio.
* Pratica, pratica, pratica: Più poni uomini, meglio ci diventerai.
* Studia il lavoro di altri fotografi: Analizza ciò che funziona e cosa non nelle loro pose.
* Rompi le regole: Una volta compresi i fondamenti, non aver paura di sperimentare e sviluppare il tuo stile. Le pose migliori sono spesso quelle che sono uniche e inaspettate.
Seguendo questi suggerimenti e linee guida, puoi creare fotografie convincenti e lusinghiere di uomini che catturano la loro personalità e il loro stile. Ricorda di adattare questi principi all'argomento specifico e alla visione generale delle riprese. Buona fortuna!