1. Capire la luce naturale:
* L'ora del giorno è re:
* Golden Hour (Sunrise/Sunset): Luce morbida e calda che è incredibilmente lusinghiera. L'angolazione bassa crea ombre lunghe e morbide. Questo è il momento ideale per sparare.
* Giorni nuvolosi: Luce morbida e diffusa. Ottimo per i toni della pelle e minimizzando le ombre aspre. L'intero cielo si comporta come un softbox gigante.
* Open Shade: Trova un'area ombreggiata (sotto un albero, edificio sporgenza) aperta al cielo. Ciò fornirà luce uniforme e diffusa. Evita la luce del sole diretta che fa sbirciare attraverso, che crea ombre chiarite.
* Sole di mezzogiorno (generalmente evitare): Il duro sole sopraelevato crea ombre poco lusinghiere sotto gli occhi, il naso e il mento. Se devi sparare in questo momento, trova Open Shade o prova le strategie di seguito con cura extra.
* Direzione leggera:
* illuminazione frontale: Luce che colpisce il soggetto direttamente dalla parte anteriore. Può essere piatto e noioso, ma può funzionare bene nei giorni nuvolosi.
* illuminazione laterale: Luce proveniente da un lato. Crea più dimensione e può essere drammatico, ma può anche creare ombre forti su un lato del viso.
* retroilluminazione: Luce proveniente da dietro l'argomento. Crea un effetto alone o una silhouette. Richiede un'attenta esposizione per evitare che il soggetto sia troppo oscuro.
2. Impostazioni della fotocamera:
* Apertura:
* Apertura larga (ad es. F/1.8, f/2.8): Crea profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e attirando l'attenzione sul soggetto. Aiuta a isolare il soggetto quando la luce non è l'ideale.
* Apertura più piccola (ad es. F/5.6, f/8): Aumenta la profondità di campo, mantenendo più la scena a fuoco. Utile se vuoi che lo sfondo sia acuto e parte della storia.
* Iso:
* Mantenere l'ISO il più basso possibile (ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo quando necessario per mantenere un'esposizione adeguata.
* Velocità dell'otturatore:
* Deve essere abbastanza veloce da prevenire la sfocatura del movimento. Inizia con 1/focale lunghezza (ad esempio, se si utilizza un obiettivo da 50 mm, inizia con 1/50 di secondo). Aumentalo se il soggetto si muove o se stai sparando portati portatili e scuoti.
* Modalità di misurazione:
* Misurazione valutativa/matrice: La fotocamera analizza l'intera scena e cerca di determinare la migliore esposizione. Generalmente un buon punto di partenza.
* Misurazione spot: Misura la luce su un'area molto piccola della scena. Utile quando si desidera controllare l'esposizione di una parte specifica del viso del soggetto.
* Compensazione dell'esposizione:
* Utilizza questo per perfezionare l'esposizione se il contatore della fotocamera ti dà letture errate. Spesso necessario quando si spara in situazioni retroilluminate.
3. Posa e composizione:
* angolo alla luce:
* Avere il tuo soggetto angolare il viso verso la fonte di luce (anche se è solo il cielo). Questo aiuta a illuminare il viso e ridurre le ombre.
* Sperimenta con angoli diversi per trovare la luce più lusinghiera.
* Riempi il frame:
* Prendi in considerazione la possibilità di ritagliare più stretti sull'argomento per ridurre al minimo gli elementi di distrazione sullo sfondo e per attirare più attenzione sul loro viso.
* Consapevolezza dello sfondo:
* Scegli uno sfondo pulito e ordinato che non distrae dal soggetto.
* Cerca sfondi con colori o trame complementari.
* Sfrutta lo sfondo usando un'ampia apertura.
* Suggerimenti in posa:
* Evita di avere il soggetto che si strizza gli occhi al sole.
* Incoraggia pose ed espressioni naturali. Farli muovere, parlare o interagire con l'ambiente circostante.
* Sii consapevole delle ombre che cadono sul loro viso.
4. Tecniche per affrontare la luce dura:
* Trova ombra aperta: La soluzione migliore, come menzionato sopra.
* retroilluminazione con sovraesposizione (attentamente): Posiziona il sole dietro il soggetto. Dovrai sovraesporre leggermente per esporre correttamente il loro viso. Questo può creare un bell'aspetto da sogno, ma è facile esplodere i punti salienti. Usa un cappuccio per le lenti per prevenire il bagliore dell'obiettivo.
* Silhouette: Abbraccia la luce dura e crea una silhouette. Esporre per lo sfondo, lasciando che il soggetto diventa una forma scura contro il cielo luminoso.
* Usa un cappuccio di lente: Riduce il bagliore delle lenti, che può essere particolarmente problematico alla luce del sole.
* Spara in bianco e nero: La conversione in bianco e nero a volte può salvare le foto scattate in luce aspra riducendo al minimo gli effetti di distrazione di toni e colori della pelle irregolari.
5. Alternative ai riflettori:
Mentre stai chiedendo specificamente a sparare * senza * riflettori, vale la pena menzionare alcune alternative nel caso in cui ti trovi a aver bisogno di una leggera spinta:
* Superficie bianca: Una parete bianca, un'auto bianca o anche un grande foglio di carta bianca può fungere da riflettore improvvisato per rimbalzare la luce sul soggetto.
* Abbigliamento color chiaro: Avere il soggetto indossare abiti di colore chiaro può aiutare a riflettere un po 'di luce sul viso.
* Riflettori naturali: La sabbia, la neve o l'acqua di colore chiaro possono anche fungere da riflettori naturali.
6. Post-elaborazione:
* Lightroom/Photoshop: Usa questi strumenti per regolare l'esposizione, il contrasto, le luci, le ombre e il bilanciamento del bianco.
* Levigatura della pelle: Utilizzare una sottile quantità di pelle levigatura per ammorbidire eventuali ombre aspre.
* Dodge and Burn: Utilizzare questi strumenti per alleggerire selettivamente o oscurare le aree specifiche dell'immagine. Questo può aiutare a creare più dimensioni e a bilanciare la luce.
TakeAways chiave:
* padroneggiare la luce: Comprendere come funziona la luce e come posizionare il soggetto in relazione alla luce è il fattore più importante.
* Non aver paura di sperimentare: Prova diverse angolazioni, pose e impostazioni della fotocamera per vedere cosa funziona meglio.
* Abbraccia la sfida: Le riprese senza un riflettore possono essere un'esperienza gratificante che ti aiuterà a diventare un fotografo più abile.
* La post-elaborazione è tuo amico: Può aiutarti a risolvere piccoli problemi e migliorare l'aspetto generale delle tue immagini.
Seguendo questi suggerimenti, puoi prendere splendidi ritratti all'aperto anche senza un riflettore! Buona fortuna e divertiti!