1. Comprendere le basi:
* Velocità dell'otturatore: Il periodo di tempo il sensore della fotocamera è esposto alla luce. Trascinare l'otturatore significa usare una velocità dell'otturatore più lenta di quanto si usa in genere per i ritratti.
* Motion Blur: L'effetto visivo del movimento catturato da una lenta velocità dell'otturatore. Il soggetto o lo sfondo (o entrambi) appariranno sfocati nella direzione del movimento.
* Luce ambientale: La luce esistente nell'ambiente. Questo gioca un ruolo fondamentale nel determinare le tue impostazioni.
* Lunghezza focale: Colpisce la quantità di compressione e sfocatura di sfondo.
* Apertura: Controlla la profondità di campo e la quantità di luce che entra nella fotocamera.
2. Attrezzatura di cui hai bisogno:
* Camera: Una fotocamera DSLR o mirrorless con controlli manuali (velocità dell'otturatore, apertura, ISO).
* Lens: È possibile utilizzare una lente ritratto (ad es. 50mm, 85 mm) o zoom. Scegli una lunghezza focale che si adatta alla scena e alla compressione desiderata.
* Tripod (essenziale): Poiché stai usando velocità dell'otturatore lenta, un treppiede è * cruciale * per mantenere nitide le parti statiche dell'immagine.
* Opzionale:
* Filtro della densità neutra (ND): Se si riprendono alla luce del giorno brillante, un filtro ND ridurrà la quantità di luce che entra nell'obiettivo, consentendo di utilizzare una velocità dell'otturatore più lenta senza sovraesporre l'immagine.
* Flash esterno (opzionale): Utile per congelare il soggetto consentendo allo stesso tempo la sfocatura.
3. Impostazioni e tecniche:
* Velocità dell'otturatore: Questa è la chiave! Sperimentare con velocità da 1/60 di secondo fino a diversi secondi. Inizia con 1/30 o 1/15 e regola da lì. La velocità ideale dipende dalla quantità di movimento che si desidera catturare e della luce ambientale. Tieni presente che a velocità dell'otturatore più lente, anche i movimenti minori del soggetto creeranno sfocatura.
* per sfocatura sottile (ad es. Muovo di capelli leggero): 1/60th a 1/30 di secondo.
* Per una sfocatura più evidente: 1/15 a 1/4 di secondo.
* per la sfocatura drammatica: 1/2 a diversi secondi.
* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata.
* profondità di campo superficiale (ad es. F/2.8, f/1.8): Ciò offuscerà ulteriormente lo sfondo, isolando il soggetto e migliorando la sfocatura del movimento. Inoltre, lascia entrare più luce, il che può essere utile quando si utilizzano velocità di scatto a bassa luce.
* Profondità più profonda del campo (ad es. F/8, f/11): Ciò mantiene a fuoco più della scena, il che può essere utile se si desidera che lo sfondo sia riconoscibile nonostante la sfocatura del movimento.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile (ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se è necessario illuminare l'immagine dopo aver regolato la velocità dell'otturatore e l'apertura.
* Modalità di tiro:
* Priorità dell'otturatore (TV o S): Si imposta la velocità dell'otturatore e la fotocamera seleziona automaticamente l'apertura. Questo è un buon punto di partenza.
* Manuale (M): Controlli sia la velocità dell'otturatore che l'apertura. Questo ti dà il massimo controllo ma richiede più pratica.
* Focus: La messa a fuoco accurata è fondamentale, soprattutto quando si utilizza una profondità di campo superficiale.
* Autofocus continuo (AF-C): Se il soggetto si sta muovendo, utilizzare l'autofocus continuo per rintracciarli.
* Focus manuale (MF): Può essere utile per un aspetto creativo specifico o se l'autofocus sta lottando.
* Misurazione:
* Misurazione valutativa/matrice: Generalmente funziona bene.
* Misurazione spot: Può essere utile se si desidera esporre per una parte specifica della scena.
* Tecniche:
* Panning: Sposta la fotocamera insieme al soggetto mentre si muovono. Ciò manterrà il soggetto relativamente acuto mentre si offuscerà lo sfondo in orizzontale. La pratica è la chiave per padroneggiare la panoramica.
* Movimento del soggetto: Fai muovere il soggetto in modo controllato (ad es. Spin, Walk, Dance) mentre tieni la telecamera stabile su un treppiede.
* Movimento della fotocamera (zoom Burst): Durante le riprese, ingrandire o uscire lentamente per creare un effetto sfocato radiale.
* Movimento della fotocamera (movimento intenzionale della telecamera): Spostare deliberatamente la fotocamera durante l'esposizione (ad es. Su e giù, da un lato all'altro) per creare strisce astratte di luce e colore.
4. Lavorare con flash (opzionale):
* Sincronizzazione della tenda posteriore (sincronizzazione della seconda tenda): Il flash spara all'estremità * dell'esposizione, poco prima della chiusura dell'otturatore. Questo crea un'immagine acuta del soggetto * dopo * la sfocatura del movimento è stata registrata. Questa è di solito l'impostazione preferita per trascinare l'otturatore con il flash perché la confusione si muove dietro il soggetto piuttosto che davanti.
* Potenza flash bassa: Utilizzare una bassa potenza del flash per congelare sottilmente il soggetto senza sopraffare la luce ambientale.
5. Passaggi da prendere (esempio:panoramica un soggetto in movimento):
1. Imposta: Posiziona te stesso e il tuo soggetto in un'area con elementi di sfondo interessanti che creeranno una buona sfocatura. Usa un treppiede.
2. Scegli una velocità dell'otturatore: Inizia con 1/30 di secondo e regola in base alla velocità del soggetto e alla sfocatura desiderata.
3. Imposta l'apertura: Scegli un'apertura in base alla profondità di campo desiderata e alla quantità di luce.
4. Imposta il tuo ISO: Mantienilo il più basso possibile (ISO 100 o 200).
5. Focus: Usa Autofocus continuo (AF-C) per tenere traccia del soggetto.
6. Pan: Segui il soggetto con la fotocamera mentre si muovono. Mantieni il soggetto centrato nel telaio.
7. Spara: Premi senza problemi il pulsante di scatto e continua a panoramonare con il soggetto anche dopo aver scattato la foto.
8. Recensione e regolare: Controlla l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera e regola le impostazioni secondo necessità. Presta attenzione alla nitidezza del soggetto e alla quantità di sfocatura sullo sfondo.
6. Suggerimenti e considerazioni:
* Pratica, pratica, pratica: Trascinare l'otturatore richiede pratica. Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per vedere cosa funziona meglio per te.
* Composizione: Presta attenzione alla tua composizione. Usa linee principali e altri elementi compositivi per guidare l'occhio dello spettatore.
* sperimenta con la luce: Diverse condizioni di illuminazione produrranno risultati diversi. Prova a sparare alla luce del sole, condizioni nuvolose e di notte.
* post-elaborazione: È possibile migliorare l'effetto della sfocatura motion nella post-elaborazione utilizzando software come Adobe Photoshop o Lightroom.
* Comunicazione modello: Comunica chiaramente la tua visione al tuo modello e spiega i tipi di movimenti che vorresti che si esibissero.
* Sicurezza: Sii consapevole di ciò che ti circonda e la sicurezza del soggetto, specialmente quando si spara in luoghi pubblici o vicino al traffico.
* Abbraccia l'inaspettato: Non aver paura di sperimentare e abbracciare i risultati inaspettati che possono verificarsi quando si trascina l'otturatore. Alcune delle immagini più creative provengono da incidenti felici.
Comprendendo i principi di trascinamento dell'otturatore e praticando queste tecniche, è possibile creare fotografie di ritratti straordinarie e dinamiche che catturano un senso di movimento ed energia. Buona fortuna!