fotografando fantastici ritratti con un flash:una guida completa
Scattare splendidi ritratti con un solo flash potrebbe sembrare limitante, ma è un modo fantastico per imparare il controllo della luce e creare immagini convincenti. Ecco una rottura di come ottenere ritratti fantastici con un singolo flash:
i. Equipaggiamento:
* Flash (Speedlight/Strobo): Scegli un flash con controllo manuale e preferibilmente con una testa girevole. Ciò consente di controllare con precisione l'uscita e la direzione della luce. Prendi in considerazione i flash con funzionalità HSS (sincronizzazione ad alta velocità) per le riprese alla luce del sole.
* Stand Light: Fondamentale per posizionare il flash off-camera e controllarne l'altezza.
* trigger (opzionale ma altamente consigliato): Un trigger wireless consente di licenziare il flash dalla fotocamera senza una connessione diretta, fornendo maggiore flessibilità. Avrai bisogno di un trasmettitore per la scarpa calda della fotocamera e un ricevitore per il flash. I trigger radio incorporati (come Godox) sono eccellenti.
* Modificatore di luce (cruciale): Ciò modella e diffonde la luce, prevenendo risultati duri e poco lusinghieri. Scegli tra:
* ombrello (riflettente o sparatutto): Semplice, conveniente e produce morbido, uniforme. Gli ombrelli riflettenti rimbalzano la luce verso il soggetto, mentre gli ombrelli sparatutto diffondono direttamente la luce.
* SoftBox: Crea una luce più controllata e focalizzata degli ombrelli. Diverse dimensioni e forme offrono diversi livelli di morbidezza e diffusione.
* Piatto di bellezza: Produce una luce leggermente più dura con un'ombra definita, spesso usata per i ritratti di bellezza e moda.
* Riflettore (opzionale): Usa un riflettore per rimbalzare la luce nelle ombre, riempiendoli e creando un'esposizione più equilibrata.
* Misuratore di luce (opzionale ma utile): Un misuratore di luce ti darà letture precise, aiutandoti a ottenere un'esposizione accurata e risultati coerenti. Il contatore integrato della fotocamera può anche essere utilizzato, ma è meno preciso con Flash.
* Camera e obiettivo: Qualsiasi DSLR o fotocamera mirrorless con controlli manuali funzionerà. Un obiettivo di ritratto (50 mm, 85 mm o 135 mm) è ideale per creare una gradevole sfocatura di sfondo e prospettive lusinghiere.
ii. Comprensione dei concetti di illuminazione chiave:
* Direzione leggera: La direzione della tua fonte di luce influisce drasticamente sull'aspetto del tuo ritratto. Le posizioni chiave includono:
* illuminazione frontale: Luce rivolta direttamente al soggetto. Può essere piatto e poco lusinghiero, minimizzando le ombre.
* illuminazione laterale: Luce proveniente da un lato, creando ombre forti e enfatizzando la trama. Buono per ritratti drammatici.
* illuminazione a 45 gradi: Luce posizionata con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto. Una posizione classica e versatile che crea ombre e profondità piacevoli.
* Back Lighting: Luce proveniente da dietro l'argomento. Crea una silhouette o un effetto luce del cerchione.
* qualità della luce (hard vs. morbido):
* Luce dura: La luce diretta e non indiffusa crea ombre aspre con bordi affilati. Buono per effetti drammatici ma può essere poco lusinghiero.
* Luce morbida: La luce diffusa crea ombre morbide e graduali con transizioni lisce. Più lusinghiero per i ritratti e minimizza le imperfezioni.
* Intensità della luce (potenza): La quantità di luce emessa dal flash. Controlla questo usando le impostazioni di alimentazione del flash.
* Legge quadrata inversa: L'intensità della luce diminuisce esponenzialmente con la distanza. Spostare il flash due volte più lontano dal soggetto riduce la luce di un fattore quattro.
iii. Impostazione del tuo scatto:
1. Scegli la tua posizione: Considera lo sfondo. Uno sfondo semplice e ordinato è l'ideale. Le posizioni interne offrono un maggiore controllo sulla luce ambientale. Le posizioni esterne possono beneficiare dell'utilizzo di Flash per bilanciare l'esposizione.
2. Posiziona il soggetto: Pensa a posare. Le pose leggermente angolate sono generalmente più lusinghiere che di fronte direttamente alla fotocamera.
3. Monta il tuo flash: Collega il tuo flash al supporto della luce e monta il modificatore scelto (ombrello o softbox).
4. Posiziona il tuo flash: Inizia con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto. Sperimenta posizioni diverse per vedere come cadono le ombre. Regola l'altezza per controllare l'angolo della luce.
5. Imposta le impostazioni della fotocamera:
* Modalità: Modalità manuale (M).
* Apertura: Scegli un'apertura in base alla profondità di campo desiderata. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) creare profondità di campo superficiale e sfidare lo sfondo. Le aperture più strette (ad es. F/8, f/11) aumentano la profondità di campo.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile (ad esempio, ISO 100) per ridurre al minimo il rumore.
* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore sulla velocità di sincronizzazione flash della fotocamera (in genere circa 1/22 ° o 1/250 ° di secondo). Questa è la velocità dell'otturatore più veloce che puoi usare con Flash. L'uso di una velocità dell'otturatore più rapida potrebbe comportare una banda nera sull'immagine a meno che tu non stia usando HSS (Sync High Speed).
* White Balance: Scegli un bilanciamento del bianco che corrisponda alle tue condizioni di illuminazione. Flash White Balance è un buon punto di partenza.
6. Imposta la tua potenza flash:
* Avvia basso: Inizia con un'impostazione a bassa potenza sul flash (ad es. 1/16 Potenza) e fai un colpo di prova.
* Regola l'alimentazione: Aumenta la potenza del flash fino a quando il soggetto è adeguatamente esposto. Usa l'istogramma della fotocamera per controllare l'esposizione. L'istogramma dovrebbe essere centrato, senza luci o ombre.
IV. Setup a una luce di base:
* illuminazione classica a 45 gradi: Flash con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto, leggermente al di sopra del livello degli occhi. Crea ombre morbide e luci lusinghieri.
* illuminazione Rembrandt: Una variazione di illuminazione a 45 gradi in cui un piccolo triangolo di luce appare sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa. Ottenuto posizionando la luce leggermente più sul lato e più in alto.
* illuminazione a farfalla: Flash posizionato direttamente davanti al soggetto, leggermente sopra l'altezza della testa. Crea un'ombra a forma di farfalla sotto il naso. Può essere lusinghiero ma richiede un attento posizionamento.
* illuminazione laterale: Flash posizionato direttamente sul lato del soggetto. Crea ombre drammatiche e enfatizza la trama. Usa con cautela, in quanto può non essere lusinghiero.
v. Tecniche avanzate:
* usando un riflettore: Posiziona un riflettore di fronte al flash per rimbalzare la luce nelle ombre. Questo riempie le ombre e crea un'esposizione più equilibrata. I riflettori d'argento producono un riempimento più luminoso e più contrastato, mentre i riflettori bianchi producono un riempimento più morbido e sottile.
* rimbalzando il flash: Se hai un soffitto bianco, puoi rimbalzare il flash dal soffitto per creare una fonte di luce morbida grande. Ango il flash testa verso l'alto verso il soffitto.
* Feathing the Light: "Feathing" La luce prevede il posizionamento del flash in modo che il centro della trave di luce cada * solo * dal soggetto. Il bordo della luce fornisce una transizione più morbida e più graduale.
* Utilizzo di gel: I gel colorati possono essere posizionati sul flash per aggiungere colore alla tua luce. Questo può essere utilizzato per creare umore o per correggere i calcoli a colori.
* Sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Quando si spara all'aperto alla luce del sole, potrebbe essere necessario utilizzare una velocità dell'otturatore più veloce rispetto alla velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera. HSS ti consente di utilizzare velocità dell'otturatore più veloci con il flash, ma ridurrà l'output di alimentazione del flash.
vi. Suggerimenti per il successo:
* Pratica, pratica, pratica: Sperimenta diverse configurazioni di illuminazione, modificatori e impostazioni di potenza flash. Più ti pratichi, meglio diventerai a controllare la luce.
* Prestare attenzione ai dettagli: Controlla i peli randagi, le rughe in abbigliamento e gli elementi di distrazione sullo sfondo.
* Comunicare con il tuo soggetto: Dirigi il soggetto con istruzioni chiare e fornisci un feedback positivo.
* Modifica le tue foto: Utilizzare il software di post-elaborazione (ad es. Adobe Lightroom, Photoshop) per regolare l'esposizione, il contrasto, il colore e la nitidezza.
* Impara dagli altri: Studia il lavoro dei fotografi di ritratti che ammiri e cerca di ricreare le loro tecniche di illuminazione.
vii. Risoluzione dei problemi:
* Foto sottoesposte: Aumenta la potenza del flash, avvicina il flash al soggetto o apri l'apertura.
* Foto sovraesposte: Ridurre la potenza del flash, spostare ulteriormente il flash dal soggetto o chiudere l'apertura.
* ombre aspre: Usa un modificatore di luce più grande, sposta il modificatore più vicino al soggetto o aggiungi un riflettore per riempire le ombre.
* Eye rosso: Sposta il flash più lontano dall'asse dell'obiettivo. L'uso del flash off-camera riduce significativamente gli occhi rossi.
Comprendendo i principi della luce, padroneggiando le tue attrezzature e praticando diverse tecniche, puoi creare ritratti mozzafiato con un solo flash. Non aver paura di sperimentare e trovare ciò che funziona meglio per te. Buona fortuna!