1. Impostazione iniziale e flusso di lavoro:
* Importa la tua immagine: Apri Luminar e importa il ritratto che desideri ritoccare.
* Scegli uno spazio di lavoro (opzionale): Luminar offre aree di lavoro preimpostate ottimizzate per compiti specifici. L'area di lavoro "ritratto" è un buon punto di partenza. Se non lo vedi, vai al menu "area di lavoro" (di solito in alto a destra) e selezionalo.
* Considera Raw vs. JPEG: I file RAW contengono maggiori informazioni e offrono una maggiore flessibilità per il ritocco. Se possibile, scattare e lavorare con immagini grezze.
2. Regolazioni globali (tono dell'immagine generale):
* Pannello di luce:
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine. Fai attenzione a non sovraesporre punti salienti.
* Contrasto: Aumenta la differenza tra le luci e le ombre. Usa sottilmente.
* Highlights &Shadows: Recupera i dettagli in luci sovraesposte e ombre sottoesposte. Questi sono il tuo pane e burro per il controllo della gamma dinamica.
* Bianchi e neri: Imposta i punti bianchi e neri nella tua immagine per migliorare il contrasto e la gamma tonale.
* Pannello a colori:
* Temperatura e tinta: Regola il bilanciamento del bianco per toni accurati della pelle. I toni leggermente più caldi sembrano spesso migliori sui ritratti.
* Vibrance e saturazione: Aumenta l'intensità del colore. Usa prima la vibrazione in quanto è più sottile e protegge i toni della pelle dal diventare eccessivamente saturo.
* Pannello HSL/colore: Qui è dove puoi perfezionare i colori specifici. Per i ritratti, presta attenzione a rossi, arance e gialli, poiché questi influenzano il tono della pelle. È possibile regolare la tonalità, la saturazione e la luminanza per ogni colore.
3. Strumenti di ritocco specifici del ritratto (il nucleo del ritocco del ritratto in luminar):
* Tab ritratto ai (più potente, spesso una soluzione con un clic):
* Face ai: Il cuore del ritocco basato sull'intelligenza artificiale.
* Skin AI: Leviga la consistenza della pelle, rimuove le imperfezioni e riduce automaticamente la lucentezza. Regola la quantità Slider per controllare l'intensità. Fai attenzione a non essere troppo liscio e fai sembrare la pelle in plastica.
* Luce facciale: Aggiunge la luce di riempimento virtuale al viso, le ombre illuminanti e l'aggiunta di dimensione.
* Slim Face 2.0: Sottilmente slocre il viso. Usa con cautela, come esagerazione può sembrare innaturale.
* Miglioramento degli occhi:
* sbiancamento per gli occhi: Illumina i bianchi degli occhi.
* Eye Enhancer: Affila e definisce gli occhi.
* Rimozione dei cerchi scuri: Riduce l'aspetto di cerchi scuri sotto gli occhi.
* Lips:
* Saturazione: Regola l'intensità del colore delle labbra.
* Redness: Aumenta il rossore delle labbra.
* oscuramento: Oscura le labbra per ulteriori definizioni.
* sopracciglia:
* Spessore: Fa apparire le sopracciglia più spesse.
* oscuramento: Oscura le sopracciglia per ulteriori definizioni.
* Body AI: (Se l'intero corpo è visibile)
* Slim Body AI: Snock il corpo. Usa con parsimonia e attentamente.
* Strumento clone e timbro (per imperfezioni e distrazioni):
* Trovato nella scheda "Modifica", quindi "Cancella".
* Usa questo strumento per rimuovere le imperfezioni, i peli vaganti o altri elementi indesiderati.
* Scegli il tuo punto di origine (alt/opzione-clic) attentamente. Seleziona un'area vicino alla macchia con colore e trama simili.
* Regola le dimensioni, la morbidezza e l'opacità del pennello per miscelazione senza soluzione di continuità. Usa un pennello piccolo e morbido per i migliori risultati.
* Dodge &Burn Tool (per la modellazione e la definizione):
* Trovato anche nella scheda "Modifica", quindi "Dodge &Burn".
* Dodge (Lighten): Alleggerisce le aree per portarle avanti. Usa con parsimonia per evidenziare le aree chiave come il ponte del naso, gli zigomi e il centro della fronte.
* Burn (scuri): Oscura le aree per creare ombre e aggiungere definizione. Utilizzare per scolpire il viso e migliorare le caratteristiche.
* Forza: Controlla l'intensità dell'effetto. Inizia con una bassa resistenza e accumula gradualmente.
* Dimensione e morbidezza: Regola questi per un controllo preciso.
4. Regolazioni selettive (ritocco mirato):
* mascheramento: Luminar offre potenti strumenti di mascheramento che consentono di applicare regolazioni ad aree specifiche dell'immagine.
* Maschera a pennello: Dipingi l'effetto sull'area desiderata.
* Maschera radiale: Crea una selezione circolare o ellittica. Utile per la vignettatura o focalizzare l'attenzione sull'argomento.
* Maschera gradiente: Crea una transizione regolare tra due aree. Utile per sostituzioni del cielo o effetti orizzonti.
* Maschera di luminosità: Seleziona le aree in base ai loro valori di luminosità. Utile per le luci o le ombre del targeting.
* Maschera a colori: Seleziona le aree in base a colori specifici.
* Livelli: Usa i livelli per applicare diverse regolazioni a diverse aree dell'immagine senza influire sull'originale. Ciò ti consente di isolare gli effetti e costruire il ritocco gradualmente.
5. Affilatura e tocchi finali:
* Pannello Dettagli: Usa i cursori "Struttura" e "Affilatura" per migliorare i dettagli e la nitidezza. Sii cauto per non essere troppo acustico, in quanto ciò può creare artefatti e rendere la pelle innaturale.
* Vignetting: Aggiungi una sottile vignetta per disegnare l'occhio dello spettatore sul soggetto. Usa il filtro "Vignette" nella scheda "creativa".
* Film Grain: Una quantità molto piccola di chicco di film può spesso rendere un'immagine digitale più naturale e meno "perfetta". Usa il filtro "Film Grain" nella scheda "Creative".
Best practice &Suggerimenti:
* Modifica non distruttiva: Luminar utilizza un flusso di lavoro di editing non distruttivo. Ciò significa che la tua immagine originale non viene mai modificata. Tutte le regolazioni vengono salvate come istruzioni che possono essere modificate o annullate in qualsiasi momento.
* Zoom in: Lavora a livello di zoom al 100% o superiore per vedere dettagli fini e garantire un ritocco accurato.
* meno è di più: L'obiettivo è migliorare, non cambiare completamente l'aspetto del soggetto. Punta a risultati dall'aspetto naturale.
* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono la parte più importante di un ritratto. Assicurati che siano affilati, luminosi e ben definiti.
* Prestare attenzione alla consistenza della pelle: Non la pelle troppo liscia. Conservare un po 'di consistenza per mantenere l'immagine realistica.
* Lavora a livelli: L'uso di livelli ti dà un maggiore controllo e flessibilità. È possibile regolare o rimuovere facilmente regolazioni specifiche senza influire su altre parti dell'immagine.
* Confronta prima e dopo: Confronta periodicamente le versioni prima e dopo della tua immagine per valutare i tuoi progressi e assicurarti di non esagerare.
* Pratica, pratica, pratica: Più usi luminar e sperimenta i suoi strumenti, meglio diventerai al ritocco del ritratto.
Flusso di lavoro di esempio:
1. Regolazioni globali: Regola l'esposizione, il contrasto, le luci e le ombre per ottenere un buon tono di immagine generale.
2. Ritratto ai: Usa la pelle AI per levigare la pelle e rimuovere le imperfezioni. Regola il miglioramento degli occhi, lo sbiancamento degli occhi e la rimozione dei cerchi scuri.
3. Clone e timbro: Rimuovere eventuali imperfezioni o distrazioni rimanenti.
4. Dodge &Burn: Scolpire sottilmente il viso e migliorare le caratteristiche.
5. Affilatura: Aggiungi un tocco di affilatura agli occhi e ad altre aree chiave.
6. Tocchi finali: Aggiungi una sottile vignetta o chicco di pellicola se lo si desidera.
Seguendo questi passaggi e sperimentando i potenti strumenti di Luminar, puoi creare ritratti meravigliosi e dall'aspetto naturale. Ricorda di iniziare con le regolazioni globali, quindi passare a specifici strumenti di ritocco dei ritratti e finire con tocchi di affilatura e finale. E mira sempre a un risultato naturale e realistico!