REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> video >> Suggerimenti per la fotografia

Come sparare a un auto -ritratto supporta l'identità del tuo marchio

Scattare un autoritratto che supporta l'identità del tuo marchio

Scattare un autoritratto che risuona con l'identità del tuo marchio richiede di più che puntare una fotocamera e scattare una foto. Si tratta di creare attentamente un'immagine che incarna i valori, l'estetica e la personalità del tuo marchio. Ecco una rottura di come farlo in modo efficace:

1. Comprendi l'identità del tuo marchio:

Prima ancora di raccogliere la fotocamera, chiediti queste domande:

* Quali sono i valori del tuo marchio? (ad esempio creatività, affidabilità, professionalità, calore, innovazione)

* Cos'è la personalità del tuo marchio? (ad esempio, giocoso, serio, accessibile, autorevole, elegante)

* Chi è il tuo pubblico di destinazione? Cosa risuonerà con loro?

* Qual è l'estetica del tuo marchio? (ad esempio, minimalista, audace, vintage, naturale, moderno)

* Qual è la tua proposta di vendita unica (USP)? Cosa ti rende diverso?

* Che sentimento vuoi che le persone provano quando vedono il tuo marchio?

Esempio:

Supponiamo che il tuo marchio sia un marchio di abbigliamento etico ed etico sostenibile Targeting Millennials per l'ambiente. I tuoi valori potrebbero includere:

* Sostenibilità: Sourcing etico, materiali ecologici

* Autenticità: Trasparenza nelle tue pratiche

* Community: Supportare artigiani e artigiani locali

La tua estetica potrebbe essere naturale, terroso e minimalista. La personalità del tuo marchio potrebbe essere accessibile, genuino e appassionato.

2. Idee e concetti di brainstorming:

Ora che hai una chiara comprensione del tuo marchio, inizia a fare brainstorming per il tuo autoritratto:

* Considera la tua impostazione: Dove si assocerebbe qualcuno al tuo marchio? Uno spazio ufficio luminoso? Un paesaggio naturale? Un seminario accogliente? Considera la pertinenza e il ricorso visivo.

* Pensa agli oggetti di scena: Quali oggetti simboleggiano il tuo marchio o il lavoro che svolgi? (ad esempio, un quaderno, uno strumento, un prodotto specifico, un impianto)

* Esplora diverse pose ed espressioni: Che posa e espressione trasmettono la personalità desiderata? (ad esempio, fiducioso, accessibile, ponderato, creativo)

* Pensa ai colori: Quali colori sono associati al tuo marchio? Incorporarli nei tuoi vestiti, sfondo o oggetti di scena.

* Considera il simbolismo: Ci sono metafore visive che puoi usare per rappresentare il messaggio del tuo marchio?

Esempio (che continua dal marchio di abbigliamento sostenibile):

* Impostazione: Studio di luce naturale con piante e materiali sostenibili visibili o all'aperto in un ambiente naturale (foresta, campo).

* oggetti di scena: Una matassa di filo biologico, una mood board con campioni di tessuto, una macchina da cucire, un capo artigianale.

* posa ed espressione: Sorridendo calorosamente mentre tiene in mano una pianta, guardando pensieroso uno schizzo di design, indossando con sicurezza uno dei capi del tuo marchio.

* Colori: Toni terrosi come verdure, marroni e creme.

* Simbolismo: Le mani che tengono una piantina potrebbero simboleggiare la crescita e la sostenibilità.

3. Pianifica il tuo scatto:

* Scegli la tua attrezzatura:

* Camera: Usa la migliore fotocamera disponibile per te:una DSLR, una fotocamera mirrorless o anche uno smartphone con una buona fotocamera.

* Lens: Una lente versatile come un 35 mm o 50 mm è spesso una buona scelta per gli autoritratti.

* Tripode: Essenziale per la stabilità e l'inquadratura costante.

* Rilascio o timer dell'otturatore remoto: Evita le immagini sfocate utilizzando un telecomando o impostando un timer.

* illuminazione: La luce naturale è spesso la migliore, ma se si utilizza la luce artificiale, considera softbox o diffusori.

* Schizzo o storyboard Il tuo scatto: Questo ti aiuta a visualizzare il risultato finale e pianificare la tua composizione.

* scout la tua posizione: Visita in anticipo la posizione prescelta per valutare l'illuminazione e le potenziali sfide.

* Raccogli i tuoi oggetti di scena e guardaroba: Assicurati che tutto sia pulito, presentabile e si allinea con l'estetica del tuo marchio.

4. Imposta il tuo scatto:

* Posizionare la fotocamera sul treppiede.

* Inquadra il tuo tiro: Usa la regola dei terzi per creare una composizione visivamente accattivante.

* Imposta la tua attenzione: Pre-focus sul punto in cui ti troverai o sederai.

* Regola l'illuminazione: Sperimenta con angoli e posizioni diverse per trovare la luce più lusinghiera.

* Fai un colpo di prova: Fai alcuni colpi di prova e rivedili su uno schermo più grande per verificare eventuali problemi con illuminazione, composizione o concentrazione.

5. Suggerimenti di tiro:

* Rilassati e sii te stesso: L'autenticità è la chiave per connettersi con il tuo pubblico.

* Esperienza con pose ed espressioni diverse: Non aver paura di provare cose nuove.

* Prestare attenzione ai dettagli: Assicurati che i tuoi capelli siano puliti, i tuoi vestiti sono senza rughe e che il tuo sfondo sia privo di ingombri.

* Fai molti scatti: Più opzioni hai, maggiori possibilità hai di trovare l'immagine perfetta.

* Usa un auto-timero o un otturatore remoto: Questo ti aiuterà a evitare immagini sfocate e consente una posa più naturale.

6. Modifica e post-elaborazione:

* Seleziona i tuoi migliori scatti: Scegli le immagini che rappresentano al meglio il tuo marchio e soddisfa i tuoi requisiti tecnici.

* Modifica le tue foto in un software di fotorizzazione: (ad es. Adobe Lightroom, Photoshop, Gimp).

* Regola l'esposizione, il contrasto e il bilanciamento del colore: Assicurati che le tue foto siano adeguatamente esposte e che i colori siano accurati.

* Ritoco eventuali imperfezioni o distrazioni: Sii sottile ed evita l'eccessiva modifica.

* ritaglia le tue foto: Ritaglia le tue foto per migliorare la composizione e rimuovere eventuali elementi di distrazione.

* Applica uno stile coerente: Usa le stesse tecniche di editing e filtri su tutti i tuoi autoritratti per mantenere un'estetica del marchio coerente.

* Ridimensiona le tue foto: Ridimensiona le tue foto per diverse piattaforme (ad es. Sito Web, social media).

Esempio di editing (che continua dal marchio di abbigliamento sostenibile):

* Focus: Migliora i colori e le trame naturali dei tessuti organici.

* Tone: Toni caldi per trasmettere un senso di conforto e accessibilità.

* Ritocco: Ritocco minimo per mantenere un aspetto naturale e autentico.

* Filtri: Evita filtri troppo stilizzati. Un filtro sottile che migliora l'estetica esistente può essere appropriato.

7. La coerenza è la chiave:

* Sviluppa una guida di stile: Crea una guida di stile che delinea l'identità visiva del tuo marchio, inclusi colori, caratteri e stili di immagine che usi.

* Usa immagini coerenti su tutte le piattaforme: Mantieni un aspetto coerente sul tuo sito Web, sui social media e su altri materiali di marketing.

* Aggiorna regolarmente il tuo autoritratto: Mantieni il tuo autoritratto fresco e pertinente per l'attuale identità del marchio. Prendi in considerazione l'aggiornamento annuale o quando il tuo ruolo cambia in modo significativo.

TakeAways chiave:

* Il tuo autoritratto è una rappresentazione visiva del tuo marchio. Dovrebbe riflettere accuratamente i tuoi valori, personalità ed estetica.

* La pianificazione è cruciale. Trascorri del tempo idee di brainstorming, luoghi di scouting e raccogliendo oggetti di scena.

* L'autenticità è la chiave. Sii te stesso e lascia che la tua personalità brilli.

* La coerenza è vitale. Usa uno stile coerente e aggiorna regolarmente il tuo autoritratto.

* Non aver paura di sperimentare e divertirti!

Seguendo questi passaggi, puoi creare un autoritratto che non solo sembra fantastico, ma supporta anche efficacemente l'identità del tuo marchio e ti aiuta a connetterti con il tuo pubblico di destinazione. Buona fortuna!

  1. Come fare ritratti di tilt-shift

  2. Come scout per le posizioni di tiro ritratti

  3. Come scout per le posizioni di tiro ritratti

  4. Come posare e angolare il corpo per ritratti migliori

  5. Come eseguire il ritocco del ritratto di separazione di frequenza in Photoshop

  6. Com'è veramente come fotografo di paesaggio a tempo pieno?

  7. Come usare l'angolo di luce nella fotografia delle persone per un pugno aggiunto

  8. Come usare l'inquadratura in primo piano Migliora la tua fotografia di ritratto

  9. Come creare ritratti ambientali (suggerimenti ed esempi)

  1. Come costruire un punto di punta per grandi foto di ritratti

  2. Come fare ritratto ritocco con luminar

  3. Come creare un ritratto di film noir di Hollywood

  4. Scegliere un piatto di bellezza:che taglia è giusto per i ritratti?

  5. Primera integra unità registrabili Blu-ray Disc Panasonic a doppio strato da 50 GB

  6. NAB in pieno svolgimento

  7. Dovresti vedere cosa ti perdi - Svantaggi dello scatto di JPG

  8. Come utilizzare una tenda leggera per la fotografia di piccoli prodotti

  9. Come mettere in posa gruppi per la fotografia di ritratto

Suggerimenti per la fotografia