i. Principi e mentalità core
* La comunicazione è la chiave: La cosa più importante è comunicare con il tuo soggetto. Spiega la tua visione, offri incoraggiamento e rendili a proprio agio. Un soggetto rilassato avrà sempre un aspetto migliore.
* La mascolinità è varia: Dimentica gli stereotipi rigidi. La mascolinità non è unica per tutti. La tua posa dovrebbe riflettere la personalità e lo stile dell'individuo. Sono robusti, sofisticati, intellettuali, atletici?
* prima naturalezza, poi polacco: Punta a posa dall'aspetto naturale come punto di partenza. Quindi, perfezionali per linee, angoli e espressione migliori. Non forzare le pose che sembrano imbarazzanti.
* Considera l'ambiente: Usa la posizione a tuo vantaggio. Lo sfondo, l'illuminazione e gli oggetti di scena disponibili dovrebbero informare le decisioni di posa. Sono in uno studio, l'ambiente urbano, l'ambiente naturale?
* Diretto, non chiedere: Dai indicazioni chiare e concise. Evita vaghi termini. Invece di dire "guarda più fiducioso", prova "alza leggermente il mento e concentrati su un punto appena sopra la fotocamera".
* Incoraggiare il movimento: Non lasciare che il tuo soggetto si blocchi. Suggerisci piccoli regolazioni, come spostare il loro peso o ruotare leggermente le spalle. Il movimento mantiene le cose dinamiche.
* Mirroring (sottilmente): Gli uomini spesso rispecchiano inconsciamente la postura di coloro con cui interagiscono. Se * sei * sei alto e con sicurezza, può influenzare la propria postura.
* Preparati: Avere una mood board o una tavola Pinterest pronta con idee in posa e ispirazione. Questo può accelerare il processo e aiutarti a comunicare la tua visione in modo più efficace.
ii. Elementi di posa fondamentali
* Postura: Una buona postura è cruciale. Spalle dietro e giù (senza essere rigide), il petto leggermente fuori e il nucleo si sono impegnati. Pensa "forte ma rilassato".
* Distribuzione del peso: Spostare il peso crea una posa più dinamica e naturale.
* * Appoggiarsi:* Farli appoggiarsi a un muro, un albero o un oggetto.
* * Peso su una gamba:* Piegare leggermente un ginocchio e mettere peso sull'altra gamba crea una posizione rilassata.
* Mani: Le mani sono spesso la parte più impegnativa.
* * In tasche:* un'opzione classica e rilassata. Evita di spingere le mani fino in fondo; Lascia visibile un po 'di pollice e dita.
* * Crociate Arms:* può trasmettere fiducia, ma fai attenzione:può anche sembrare difensivo. Tienilo libero e rilassato.
* * Tenendo un oggetto:* Un prop come una giacca, un libro, uno strumento o un drink può dare alle mani qualcosa da fare.
* * Toccante delicatamente:* Una mano vicino al viso può attirare l'attenzione sugli occhi.
* * Riposare sul corpo:* Una mano può poggiarsi su un'anca o su una coscia.
* Angoli: La pesca del corpo è più lusinghiero che di fronte alla fotocamera.
* * Angolo di spalla:* Ruota le spalle leggermente lontano dalla fotocamera.
* * Angolo dell'anca:* I fianchi possono essere angolati in una direzione diversa rispetto alle spalle per una posa più dinamica (contrapposto).
* Espressioni facciali:
** Occhi:** Gli occhi sono la finestra dell'anima. Concentrati sulla cattura di un'emozione autentica. Un leggero squitto può rendere gli occhi più intensi.
** Sorridi:** I sorrisi autentici sono i migliori. Incoraggia una risata naturale o un pensiero che li rende felici. Un lieve sorriso può anche essere efficace.
** Jawline:** Le leggermente sporgenti la mascella in avanti può definire la mascella. Ciò è particolarmente utile per i ritratti. "Turtle-Necking" aiuta un po '.
* Il potere dei triangoli: Cerca i triangoli nella posa. Questi sono visivamente attraenti e creano un senso di dinamismo. Esempi:braccio dal corpo creando spazio, gamba piegata, busto angolato.
iii. Idee in posa:scenari e stili specifici
a. POSE in piedi
* La posizione classica: Piedi di larghezza delle spalle, bilanciamento del peso, spalle indietro, mento verso l'alto. Affina facendo loro spostare leggermente il loro peso in una gamba.
* appoggiato a un muro: Una spalla contro il muro, un piede leggermente in avanti. Può attraversare le braccia o mettere una mano in una tasca.
* Walking: Catturare il movimento e l'energia. Spara da un lato o leggermente davanti.
* ARMS CROVED (rilassato): Le braccia incrociate possono avere un bell'aspetto se la posa è rilassata e l'espressione è sicura. Evita una postura rigida e difensiva. Farli separare leggermente le braccia dal loro corpo.
* Mani in tasche: Una posa casual e confortevole. Lascia visibili alcune mani.
* in possesso di un sostegno: Una giacca lanciata sopra la spalla, una tazza di caffè o uno strumento musicale può aggiungere interesse e personalità.
* La posa di potenza: Piedi saldamente piantati, mani sui fianchi o si diffondono leggermente. Trasmette fiducia e autorità. Usa con cautela e assicurati che si adatti alla personalità del soggetto.
* torna alla fotocamera (guardando sopra la spalla): Crea un senso di mistero e intrighi.
b. Sedute posa
* su una sedia: Le gambe leggermente di distanza, sporgendosi in avanti con i gomiti sulle ginocchia. Può sembrare ponderato o contemplativo.
* sui passaggi: Sedersi sui gradini consente diverse altezze e angoli. Sperimentare con diverse posizioni delle gambe.
* a gambe incrociate a terra: Una posa rilassata e casual. Adatto a impostazioni più informali.
* Appoggiarsi su una sedia: Può trasmettere relax e fiducia.
* su uno sgabello: Può creare un'atmosfera più intima e casuale.
* con una tabella: Usa una tabella come prop. Possono appoggiarsi su di esso, riposare le braccia o tenere un drink.
c. Sdraiati pose
* a terra (supportato sui gomiti): Una posa rilassata e invitante.
* a terra (guardando in alto): Una posa più giocosa e casual.
* su un letto: Può creare un aspetto più intimo e sensuale. Sii consapevole del livello di comfort e dei confini del cliente.
* su un divano: Una posa comoda e rilassata.
d. Action/Movement posa
* Walking: Catturare il soggetto in movimento.
* in esecuzione: Una posa più energica e dinamica.
* Jumping: Richiede buoni tempi e coordinamenti.
* impegnato in un'attività: Se il soggetto ha un hobby o una passione, catturali facendolo. Questo aggiunge autenticità e personalità.
* Arrampicata: L'uso delle scale o una pendenza naturale per una salita aggiunge un elemento dinamico.
e. Colpi alla testa/ritratti
* l'angolo di 45 gradi: Accedere leggermente il viso sul lato è generalmente più lusinghiero.
* Definizione Jawline: Leggermente sporgioni sulla mascella può definire la mascella.
* Occhi: Concentrati sulla cattura di un'emozione autentica negli occhi.
* illuminazione: Presta molta attenzione all'illuminazione per scolpire il viso e creare ombre.
* Sfondo: Scegli uno sfondo che integri lo stile e la personalità del soggetto.
IV. Considerazioni chiave basate sul tipo di corpo
* alto e magro: Enfatizzare la loro altezza con pose in piedi e linee più lunghe. Evita le pose che le rendono troppo sottili.
* Muscolare/atletico: Mostra il loro fisico con pose che evidenziano i loro muscoli. Considera le pose che coinvolgono movimento o azione.
* Shorter: Evita le pose che le fanno sembrare ancora più brevi. Usa gli angoli e la prospettiva per creare l'illusione dell'altezza. Prendi in considerazione l'uso di un angolo di fotocamera leggermente più basso.
* più grande/stopier: Evita le pose che comprimono il corpo. Usa angoli e indumenti per creare una silhouette più lusinghiera. Gli abiti più scuri possono essere dimagranti.
v. Posa specifica della posizione
* Ambiente urbano: Usa architettura, arte di strada ed elementi urbani come fondali e oggetti di scena.
* Natura: Incorporare elementi naturali come alberi, rocce e acqua nelle pose.
* Studio: Controlla l'illuminazione e lo sfondo per un aspetto più lucido e professionale.
* Home: Crea un'atmosfera più intima e personale.
vi. Cose da evitare
* Posizionamento a mano imbarazzante: Evita i pugni serrati, le mani nascoste completamente o le mani in posizioni innaturali.
* pose rigide: Incoraggia il rilassamento e il movimento.
* Angoli poco lusinghieri: Sii consapevole dell'angolazione della telecamera e di come influisce sull'aspetto del soggetto.
* Ignorare la personalità del soggetto: Le pose dovrebbero riflettere lo stile e la personalità dell'individuo.
* Over-Iping: Non forzare le pose che sembrano innaturali o scomode.
vii. Flusso di lavoro e pratica
1. Consultazione pre-shoot: Discuti la visione, lo stile e il risultato desiderato del cliente.
2. Mood Board/Inspiration: Crea una mood board con idee in posa e ispirazione.
3. Inizia semplice: Inizia con le pose di base e progredisce gradualmente a quelle più complesse.
4. Osservare e regolare: Presta attenzione al linguaggio del corpo del soggetto e apporta le modifiche necessarie.
5. Revisione delle immagini: Mostra al soggetto le immagini sul retro della fotocamera in modo che possano vedere come appaiono e fornire feedback.
6. Esercitati regolarmente: Esercitati a posare con amici o familiari per affinare le tue abilità.
Seguendo questi suggerimenti e principi, puoi posare con sicurezza uomini in un modo che è lusinghiero, naturale e riflette la loro personalità unica. Buona fortuna!