i. Principi fondamentali del ritratto in posa:
* lusingare è la chiave: L'obiettivo principale di posare è rendere il tuo argomento al meglio. Non si tratta di farli sembrare qualcuno che non lo sono, ma di evidenziare i loro punti di forza e ridurre al minimo i difetti percepiti.
* La comunicazione è vitale: Parla con il tuo argomento! Spiega cosa stai mirando, dai una direzione chiara e positiva e crea un'atmosfera confortevole. Un soggetto rilassato avrà naturalmente meglio.
* L'osservazione è cruciale: Osserva continuamente il soggetto dalla testa ai piedi. Presta attenzione a come è posizionato il loro corpo, dove si trova il loro peso e su come cade i loro vestiti. Le piccole regolazioni possono fare una grande differenza.
* rompere la simmetria: La simmetria può sembrare statica e noiosa nei ritratti. Introdurre l'asimmetria attraverso angoli, cambiamenti di peso e posizionamento della mano.
* movimento ed energia: Anche in una fotografia fissa, vuoi trasmettere un senso di movimento e energia. Questo può essere ottenuto attraverso sottili linguaggio del corpo, angoli e posa.
* Il contesto conta: La posa dovrebbe adattarsi all'ambiente, alla personalità del soggetto e all'umore generale del ritratto.
ii. Aree chiave su cui concentrarsi:
1. Testa e viso:
* L'angolo:
* Leggero turno: Una leggera svolta della testa (di solito 3/4 di vista) è quasi universalmente lusinghiera. Accenda il viso e crea profondità.
* Evita la vista frontale diretta (a meno che non intenzionale): Una vista frontale direttamente può rendere il viso più largo e più piatto. Usalo deliberatamente se stai cercando un aspetto specifico.
* Direzione del naso: Generalmente, evita il naso che punta direttamente alla fotocamera.
* Chin: Sii consapevole dei doppi menti. Avere il soggetto leggermente sporgiti il mento in avanti e verso il basso (immagina di muovere leggermente la fronte). Questo stringe la pelle sotto il mento. Fai attenzione a non esagerare, poiché può sembrare innaturale.
* Inclinazione della testa: Una leggera inclinazione della testa può aggiungere interesse e morbidezza. Inclinarsi verso la spalla più alta può anche creare un aspetto più femminile.
* Espressione: L'elemento più importante di un ritratto. Incoraggia sorrisi o espressioni autentiche che corrispondono all'umore desiderato. "Squanching" (leggero strizzamento) può rendere gli occhi più coinvolgenti.
* Contatto visivo: Il contatto visivo diretto con la fotocamera crea una forte connessione con lo spettatore. Tuttavia, guardare leggermente via può creare un senso di mistero o contemplazione.
* Jawline: Enfatizzare la mascella può aggiungere definizione. Chiedi al soggetto che spinge leggermente la mascella.
2. spalle e busto:
* Anganizzazione del corpo:
* Angolo di 45 gradi: Accendere il corpo a circa 45 gradi alla fotocamera è una posa molto lusinghiera. Accende il busto e crea interesse visivo.
* Evita il frontale completo: Proprio come con il viso, un busto frontale completo può sembrare meno dinamico.
* Shift di peso: Chiedi al soggetto spostare il loro peso su una gamba. Questo crea una curva naturale e una postura rilassata.
* Posizionamento delle spalle:
* Drop una spalla: Luognare leggermente una spalla può creare un aspetto più rilassato e asimmetrico.
* spingere le spalle indietro (leggermente): Questo migliora la postura e allunga il collo. Evita di farlo sembrare forzato.
* Rotazione del torso: Una leggera svolta nel busto può creare una linea dinamica e visivamente accattivante.
3. braccia e mani:
* Evita le braccia dritte: Le braccia dritte premute contro il corpo possono rendere le braccia più grandi. Piega leggermente i gomiti per creare spazio.
* Posizionamento della mano:
* Posizionamento naturale: Le mani dovrebbero sembrare rilassate e naturali. Evita posizioni di serraggio o imbarazzante.
* Evita di mostrare schienali di mani (generalmente): Mostrare le spalle delle mani può attirare l'attenzione su rughe o vene. Mostrare i lati o i fronti di solito è più lusinghiero.
* tasche: Le mani in tasche possono essere casuali e rilassate. Sii consapevole di come cade il tessuto.
* oggetti di scena: L'uso di oggetti di scena (un fiore, un libro, una tazza di caffè) può dare alle mani qualcosa da fare e aggiungere alla storia del ritratto.
* riposare sui fianchi: Le mani a riposo sui fianchi possono creare una posa sicura e potente.
* Fingers: Mantieni le dita rilassate e leggermente separate. Evita di stringere i pugni.
* Triangles: La creazione di triangoli con le braccia e il corpo (ad esempio, un braccio piegato al gomito) può aggiungere interesse visivo e dinamismo.
4. gambe e piedi:
* Distribuzione del peso: Spostare il peso a una gamba è una tecnica di posa fondamentale.
* Anghing le gambe: La pesca delle gambe può creare linee più lunghe e più magre.
* Piegare un ginocchio: Piegare un ginocchio (in particolare il ginocchio anteriore) può creare una posa più rilassata e naturale.
* Posizionamento del piede:
* punta il piede: Puntare un piede verso la fotocamera può allungare la gamba.
* Le caviglie incrociate: Le caviglie incrociate possono creare una posa rilassata e casual.
* POSSE SEDE: Sii consapevole di come le gambe sono posizionate quando il soggetto è seduto. Evita di averli dritti e rigidi. Attraversare le gambe o angolare per creare interesse visivo.
iii. Scenari e suggerimenti di posa specifici:
* Pose in piedi:
* Angolo classico: Soggetto angolato a 45 gradi, peso spostato su una gamba, leggero giro di testa, braccia rilassate.
* contro un muro: Il soggetto appoggiato a un muro può creare una posa casual e rilassata.
* Walking: Catturare il soggetto in movimento può creare un ritratto dinamico ed energico.
* POSSE SEDE:
* su una sedia: Soggetto seduto su una sedia, angolato alla telecamera, con postura rilassata e posizionamento naturale della mano.
* a terra: Il soggetto seduto a terra può creare un ritratto più casual e intimo.
* Group Posa:
* sconcertante: Disporre i soggetti in una linea sfalsata, con altezze e posizioni variabili.
* Triangles: Crea triangoli all'interno della composizione del gruppo per aggiungere interesse visivo.
* Connessione: Incoraggiare l'interazione tra i soggetti a creare un senso di connessione.
* Posa uomini:
* Linee forti: Enfatizzare linee e angoli forti.
* Postura sicura: Incoraggia una postura sicura e retta.
* Mani: Le mani possono essere posizionate in tasche, sui fianchi o utilizzate per interagire con gli oggetti di scena.
* Posa donna:
* Curve morbide: Enfatizzare curve e linee morbide.
* Postura elegante: Incoraggia una postura elegante e aggraziata.
* Mani: Le mani possono essere posizionate delicatamente, usate per toccare i capelli o interagire con i gioielli.
IV. Suggerimenti ed esercizi pratici:
* pratica davanti a uno specchio: Esercitati a posare davanti a uno specchio per capire come appaiono diverse angolazioni e posizioni.
* Studia Portrait Photography: Analizza le tecniche di posa utilizzate nei ritratti di famosi fotografi.
* Usa una guida di posa: Tieni a portata di mano una guida in posa per riferimento durante i servizi fotografici.
* scatta molte foto: Più ti pratichi, meglio diventerai a posare.
* Ricevi feedback: Chiedi feedback da altri fotografi o modelli.
* Usa gli aiuti visivi: Mostra esempi al tuo argomento. "Okay, proviamo qualcosa del genere ..."
* Inizia semplice: Non cercare di fare troppo in una volta. Inizia con pose di base e aggiungi gradualmente la complessità.
* Preparati a regolare: Ciò che sta bene nella tua mente potrebbe non tradurre sempre bene nella fotografia. Preparati a regolare la posa secondo necessità.
v. Errori di posa comuni per evitare:
* pose rigide e innaturali: Evita le pose che sembrano forzate o scomode.
* Ignorare il linguaggio del corpo: Presta attenzione al linguaggio del corpo del soggetto e regola la posa di conseguenza.
* Postura scarsa: Incoraggia una buona postura a migliorare l'aspetto generale del ritratto.
* Posizionamento a mano imbarazzante: Evita posizioni mani imbarazzanti o distrae.
* forzando un sorriso: Un sorriso forzato può sembrare innaturale. Incoraggiare espressioni autentiche.
* Non osservare: Non osservare costantemente la posa attraverso il mirino e regolare di conseguenza.
vi. Esempi (brevi descrizioni di pose):
* La curva "s": Popolare per le donne. Il peso spostato su una gamba, il corpo angolato, leggera piega nella parte posteriore creando una forma "S". Una spalla si lasciò cadere leggermente.
* The Lean: Soggetto appoggiato a un muro, un albero o un altro oggetto. Rilassato e casual. Buono per uomini e donne.
* La croce: Soggetto in piedi con le gambe incrociate alle caviglie. Crea un aspetto casual e accessibile.
* La posa di potenza: In piedi con i piedi a larghezza delle spalle, mani sui fianchi. Fiducioso e assertivo.
* La testa e le spalle: Un ritratto classico, focalizzato sul viso e sulla parte superiore del corpo. Buono per catturare emozioni ed espressioni.
* La posa seduta (angolata): Soggetto seduto su una sedia, angolato alla telecamera, gambe incrociate o leggermente a parte. Rilassato e confortevole.
Padroneggiando questi principi e tecniche, sarai sulla buona strada per creare ritratti mozzafiato e lusinghieri che catturano l'essenza dei tuoi soggetti. Ricorda di esercitarti, sperimentare e divertirti! Buona fortuna!