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Come posare e angolare il corpo per ritratti migliori

come posare e angolare il corpo per migliori ritratti

Posare e pescare il corpo è cruciale per creare ritratti lusinghieri e coinvolgenti. Ecco una ripartizione dei principi e delle tecniche chiave:

i. Fondamenti:comprensione della luce e della forma

* La luce è la tua amica (o nemico): La luce modella il soggetto e enfatizza o nasconde le caratteristiche. Osserva come la luce interagisce con il viso e il corpo del soggetto. La luce morbida e diffusa è generalmente più lusinghiera, mentre la luce dura può accentuare le imperfezioni. Presta attenzione alle ombre.

* Gli angoli creano dimensioni: Le pose piatte e dritte possono sembrare senza vita. Le lievi angoli creano curve, profondità e interesse visivo.

* Consapevolezza del linguaggio del corpo: Posa non riguarda solo gli angoli fisici; Si tratta di trasmettere umore o personalità. Il soggetto è rilassato, fiducioso, giocoso, serio? Lascia che il loro linguaggio del corpo lo rifletta.

ii. Principi di posa chiave:

* La curva "s": Punta a creare una sottile curva a forma di S nella postura complessiva del corpo. Questo è generalmente considerato più visivamente attraente di una linea retta.

* Distribuzione del peso: Spostare il peso su una gamba crea una posa più dinamica e naturale. Questo introduce una curva nell'anca e una posizione più rilassata.

* "rompi il parallelo": Evita di avere arti perfettamente paralleli tra loro. Una leggera piega in un braccio o una gamba rende la posa meno rigida.

* Crea spazio: Evita di premere le braccia direttamente contro il corpo o le cosce. Creare un piccolo spazio tra l'arto e il busto snellerà la figura.

* Il "jawline pop": Una leggera sporgenza della mascella può definire la mascella e rendere il viso più scolpito. Di 'al soggetto di "tartaruga" la testa leggermente in avanti.

* Evita le pose frontali dirette (di solito): In piedi o sedersi esattamente verso la fotocamera può allargare la figura. Invece, angola leggermente il corpo.

* Le mani contano: Presta attenzione alle mani! Le mani imbarazzanti possono rovinare un ritratto. Dai loro qualcosa da fare:tieni premuto un oggetto, tocca i capelli, riposati sulla gamba o mettili in tasca. Evita pugni serrati o mani tese.

* Gli occhi sono la finestra: Gli occhi sono il punto focale di un ritratto. Assicurati che siano acuti e coinvolgenti. Prendi in considerazione i luci (riflessi della luce negli occhi) per aggiungere scintillio.

* La comunicazione è la chiave: Guidare il soggetto con istruzioni chiare, positive e specifiche. Evita di dire "rilassati". Invece, dai loro azioni concrete da intraprendere.

* Pratica ed esperimento: Il modo migliore per imparare a posare è esercitarsi. Sperimenta pose e angoli diversi per trovare ciò che funziona meglio per ogni singolo soggetto.

iii. Tecniche di pesca (parti specifiche del corpo):

* Il corpo:

* Angolo le spalle: Trasforma leggermente le spalle dalla fotocamera. Questo slimina il busto e aggiunge dimensione.

* La posa "tre quarti": Una posa classica e lusinghiera in cui il corpo è angolato di circa 45 gradi alla fotocamera.

* contrapposto: Un termine italiano che si riferisce a una posa in cui il peso del corpo viene spostato su una gamba, creando una curva naturale nella colonna vertebrale e una posizione rilassata ed equilibrata.

* Il viso:

* Ango il viso alla luce: Posiziona il viso del soggetto in modo che la luce cada favorevolmente, evidenziando le loro migliori caratteristiche e creando ombre lusinghiere.

* Ruota leggermente la testa: Evita una posizione di testa completamente simmetrica. Una leggera svolta può creare un'immagine più dinamica e interessante.

* mento su (leggermente!): Sollevare leggermente il mento può eliminare i doppi menti e definire la mascella. Ma non esagerare:può sembrare innaturale.

* braccia e gambe:

* piega ai gomiti e alle ginocchia: Evitare di bloccare i giunti. Una leggera curva rende la posa più naturale e rilassata.

* Angolo le gambe: Non ho le gambe perfettamente parallele. Sovrapparli leggermente o posizionare una gamba leggermente davanti all'altra.

* Mostra il bordo del braccio: Se il soggetto ha il braccio contro il corpo, cerca di mostrare il bordo del braccio piuttosto che averlo appiattito contro il busto.

IV. Pose e scenari specifici:

* in piedi:

* Spostare il peso in una gamba.

* Metti una mano in una tasca o sull'anca.

* Appoggiarsi a un muro o un oggetto.

* Attraversa le caviglie.

* Seduta:

* Si sporge leggermente in avanti.

* Attraversare le gambe alle caviglie o alle ginocchia.

* Usa le braccia per sostenere il corpo sulle braccia di una sedia.

* Ango il corpo lontano dalla fotocamera.

* sdraiato:

* Prospetti su un gomito.

* Piega un ginocchio.

* Ango il corpo verso la luce.

* Presta attenzione al flusso dei capelli.

* Group Posa:

* Sfaldare le altezze dei soggetti.

* Farli interagire tra loro.

* Considera una composizione triangolare.

* Evita di avere tutti in linea retta.

v. Cose da evitare:

* arti di ritaglio: Evita di tagliare gli arti alle articolazioni (gomiti, ginocchia, polsi). Questo può rendere amputato l'argomento.

* Tensione: Un soggetto teso sembrerà scomodo e innaturale. Concentrati sulla creazione di un'atmosfera rilassata e confortevole.

* Pose innaturali: Se una posa sembra forzata o innaturale, probabilmente sembrerà così nella fotografia.

* Ignorare il tipo di corpo: Ciò che funziona per una persona potrebbe non funzionare per un'altra. Sii consapevole di diversi tipi di corpo e personalizza le pose di conseguenza.

* Copia ciecamente: Non copiare le pose che hai visto online. Comprendi i principi dietro di loro e adattarli al tuo stile e al soggetto individuale.

vi. Suggerimenti per dirigere il soggetto:

* Sii chiaro e conciso: Usa istruzioni semplici e dirette. Evita il gergo.

* Sii positivo e incoraggiante: Crea un'atmosfera di supporto e rilassata.

* Dimostrare: Se hai difficoltà a spiegare una posa, dimostralo tu stesso.

* Usa segnali visivi: Indica dove vuoi che l'argomento guardi o metta la mano.

* Dai feedback: Di 'al soggetto cosa stanno facendo bene e cosa potrebbe essere migliorato.

* Mostra il soggetto le immagini: Far loro vedere le foto mentre le stai scattando. Questo li aiuterà a capire cosa stai cercando e apportare modifiche di conseguenza.

Comprendendo questi principi e praticando le tue tecniche di posa, puoi elevare la tua fotografia di ritratto e creare immagini che siano sia lusinghiere che espressive. Ricorda che l'obiettivo è catturare la personalità e l'essenza del soggetto in modo visivamente attraente. Buona fortuna!

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