1. Preparazione e configurazione:
* Apri la tua immagine: Carica il ritratto che vuoi migliorare in Photoshop.
* Duplica il tuo livello di base (facoltativo): Questa è una buona pratica per l'editing non distruttivo. Premere `ctrl+j` (Windows) o` cmd+j` (mac) per creare una copia del livello di sfondo. Lavorerai sul duplicato.
* Crea i tuoi livelli grigi: Questo è il passaggio chiave. Creerai due strati grigi, uno per schivare (illuminante) e uno per bruciare (oscuramento):
* Dodge Layer:
1. Fare clic sull'icona "Nuovo livello" nella parte inferiore del pannello di livello. (Sembra un pezzo di carta piegato)
2. Nomina questo livello "Dodge" (o qualcosa di simile).
3. Vai a Modifica> FILL .
4. Nella finestra di dialogo Fill:
* Contenuto: Scegli "50% grigio". Questo è cruciale!
* Flending: Scegli "normale".
* Opacità: 100%
* Fare clic su OK .
5. Modifica la modalità di miscela del livello a overlay .
* Brucia strato:
1. Ripeti i passaggi sopra per creare un altro nuovo livello.
2. Nomina questo livello "brucia".
3. Riempi con "50% grigio".
4. Imposta la modalità di fusione su overlay .
* raggruppare i livelli (opzionali ma consigliati): Seleziona entrambi i livelli "Dodge" e "Burn" e premere `Ctrl+G` (Windows) o` CMD+G` (Mac) per raggrupparli. Puoi nominare il gruppo "Dodge &Burn". Questo aiuta a organizzare il pannello dei livelli.
2. Processo Dodge and Burn:
* Seleziona i tuoi strumenti: Utilizzerai lo strumento Brush (`B`).
* Imposta parametri di pennello: Questi sono cruciali per regolazioni sottili e controllate.
* Opacità: Inizia * molto * basso, intorno a 2-5% . Ciò ti consente di accumulare gradualmente l'effetto ed evitare la durezza. Puoi regolare leggermente a seconda dell'immagine e dell'effetto desiderato.
* Flusso: Mantieni anche il flusso basso, intorno a 2-5% .
* Durezza: Imposta la durezza su 0% Per un pennello morbido, garantendo transizioni fluide. I bordi duri sembreranno innaturali.
* Dimensione: Regola le dimensioni del pennello in base all'area su cui stai lavorando. Un pennello più piccolo è migliore per il lavoro di dettaglio.
* Dodge (illuminamento):
1. Seleziona il livello "Dodge".
2. Assicurati che il colore di primo piano sia impostato su bianco .
3. Dipingi delicatamente sulle aree che vuoi illuminare:
* Highlights: Applicare ai punti salienti esistenti per migliorarli. Pensa agli zigomi, al ponte del naso, alla fronte, al labbro superiore e ai catline negli occhi.
* Volume: Dipingi sottilmente lungo i bordi in cui si desidera creare l'illusione di rotondità o forma.
* Area sotto-occhio: Alle ardere questa area può ridurre l'aspetto di occhiali scuri, ma fare molta attenzione a non esagerare.
* Burn (oscuramento):
1. Seleziona il livello "brucia".
2. Assicurati che il colore di primo piano sia impostato su nero .
3. Dipingi delicatamente sulle aree che vuoi scurire:
* ombre: Migliora le ombre esistenti per aggiungere profondità e definizione. Pensa lungo la mascella, sotto il naso, nelle orbite e lungo i lati del viso.
* Contouring: Usa la combustione sottile per definire e modellare le caratteristiche.
* Riduci le distrazioni: Le aree di oscuramento possono allontanare l'occhio dalle distrazioni.
* Zoom in: Lavora a stretto contatto sull'immagine, ingrandendosi per vedere i dettagli.
* Accumulo graduale: Ricorda di lavorare in piccoli colpi controllati. Le impostazioni a bassa opacità e flusso sono la chiave per costruire l'effetto lentamente e naturalmente.
* Switching Between Dodge e Burn: Spesso spesso gli strati "Dodge" e "Burn" mentre perfezi i luci e le ombre.
* Regolazione dell'opacità/riempimento di livelli o gruppo: Dopo aver fatto un po 'di schivare e bruciare, potresti scoprire che l'effetto è troppo forte. È possibile regolare l'opacità degli strati "Dodge" o "Burn" individualmente o l'intero gruppo "Dodge &Burn", per ridurre l'intensità. Il riempimento del livello funziona anche, con sottili varianti.
3. Tocchi di raffinazione e finale:
* Fai un passo indietro e valuta: Ingrandisci e guarda l'effetto complessivo. Sembra naturale? I punti salienti e le ombre sono bilanciati?
* Regola opacità/riempimento (di nuovo!): Attivare l'opacità/riempimento degli strati "Dodge" e "Burn" (o del loro gruppo) fino a quando non sei soddisfatto del risultato.
* mascheramento (avanzato): Se si desidera colpire aree specifiche ancora più precisamente, puoi aggiungere maschere a strati agli strati "Dodge" e "brucia" e dipingere con bianco o nero per nascondere o rivelare l'effetto in quelle aree. Ciò consente un controllo ancora più raffinato.
* Regolazioni finali (opzionale): Potresti voler aggiungere uno strato di regolazione delle curve o dei livelli sopra di tutto per perfezionare il tono generale e il contrasto dell'immagine.
* prima e dopo: Attiva la visibilità del gruppo "Dodge &Burn" (o il livello di base duplicato) per vedere la differenza che le tue modifiche hanno fatto.
Suggerimenti e migliori pratiche:
* La sottigliezza è la chiave: L'obiettivo è migliorare il ritratto, non di rimodellare completamente il viso. Esagerare Dodge e Burn possono sembrare artificiali e poco lusinghieri.
* Comprendi la luce: Presta attenzione all'illuminazione esistente nella fotografia. Migliora i punti salienti e le ombre esistenti, non crearne di nuovi che non hanno senso.
* Pratica: Dodge e Burn richiedono pratica per padroneggiare. Non scoraggiarti se i tuoi primi tentativi non sembrano perfetti. Sperimenta con diverse impostazioni e tecniche di pennello.
* Usa un tablet grafico (consigliato): Un tablet grafico con sensibilità alla pressione ti darà molto più controllo sulle pennellate di un mouse.
* Considera la separazione della frequenza: Per un controllo più avanzato, è possibile combinare Dodge e bruciare con la separazione della frequenza. Ciò consente di modificare separatamente la trama e il tono della pelle.
* alta profondità di bit: Lavorare in modalità a 16 bit può aiutare a prevenire le fascette, soprattutto quando si effettua regolazioni significative. È possibile modificare la modalità in `immagine -> modalità -> 16 bit/canale`
* Flusso di lavoro non distruttivo: L'uso di strati grigi è un metodo non distruttivo. Ciò significa che l'immagine originale non viene modificata. Puoi sempre tornare indietro e cambiare l'intensità dell'effetto regolando l'opacità della schivata e bruciare gli strati.
Perché utilizzare i livelli grigi con la modalità di miscela di sovrapposizione?
* Non distruttivo: Lo strato grigio 50% funge da base neutra. La modalità di miscela di overlay rende il grigio stesso invisibile. Solo quando dipingi bianco o nero influisce sull'immagine.
* Reversibilità: Puoi cancellare il tuo schivare e bruciare dipingendo con il 50% di grigio sugli strati "Dodge" e "Burn".
* Flessibilità: Hai il controllo completo sull'intensità dell'effetto regolando l'opacità degli strati "Dodge" e "Burn".
* Transizioni fluide: La modalità di miscela di overlay crea transizioni fluide e naturali tra le aree schivate e bruciate.
Seguendo questi passaggi e praticando diligentemente, puoi usare strati grigi con Dodge e bruciare per migliorare sottilmente ed efficacemente i tuoi ritratti, creando risultati più raffinati e dall'aspetto professionale. Ricorda di puntare sempre a miglioramenti dall'aspetto naturale ed evitare di esagerare con l'effetto. Buona fortuna!