i. Principi di base:
* La fiducia è la chiave: Indipendentemente dalla posa, incoraggia il soggetto a sentirsi sicuro. Un'espressione e una postura sicure elevranno qualsiasi foto. La comunicazione costante aiuta con questo!
* Il linguaggio del corpo conta: Ogni parte del corpo comunica qualcosa. Presta attenzione alle mani, alle spalle, alla mascella e agli occhi.
* Naturalità: L'obiettivo è raggiungere una posa che sembra intenzionale, non forzata. Guida gradualmente l'argomento, apportando piccole regolazioni.
* Angoli e forme: Pensa a creare angoli e forme interessanti con il corpo. Evita linee rette e posture rigide.
* Distribuzione del peso: Dove il peso viene posto influisce sull'intera posa. Spostare il peso può cambiare istantaneamente l'aspetto.
* Lo "Squanch": (Tecnica di Peter Hurley) Un leggero serraggio delle palpebre inferiori rende gli occhi più coinvolti e sicuri. Evita gli sguardi con gli occhi spalancati, cervi. Esercitati in uno specchio.
* Consapevolezza del guardaroba: L'abbigliamento influenzerà la posa. Considera come le drappeggi del tessuto e come l'abbigliamento limita il movimento.
* Comunicare chiaramente: Dare istruzioni specifiche. Invece di dire "sembrare naturale", dire "Puoi lasciarti leggermente la spalla sinistra?" o "Inclina leggermente la testa a destra."
ii. Posa generale in piedi:
* La posizione classica:
* Piedi di distanza dalla spalla, un piede leggermente in avanti.
* Peso principalmente sul piede posteriore.
* Leggera piega in un ginocchio (di solito il ginocchio posteriore).
* Le braccia possono essere rilassate ai lati, una mano in una tasca o le braccia incrociate (usare con cautela - possono sembrare difensiva).
* Incoraggia una buona postura - spalle avanti e indietro.
* Perché funziona: Ground, fiducioso e rilassato.
* La posa "pendente":
* Appoggiarsi a un muro, un albero o un altro oggetto stabile.
* Una spalla contro l'oggetto, l'altra leggermente in avanti.
* Peso spostato sul lato pendente.
* Le mani possono essere in tasche, con in mano un oggetto (tazza di caffè, libro) o una mano sull'oggetto.
* Perché funziona: Casual, rilassato e aggiunge un elemento di ambiente.
* La posa "walking":
* Cattura il soggetto in movimento.
* Concentrati su un passo naturale.
* Le braccia dovrebbero oscillare naturalmente.
* Può camminare verso la telecamera o via.
* Perché funziona: Dinamico, energico e può trasmettere un senso di scopo.
* I "bracci incrociati" (usa con parsimonia):
* Può trasmettere fiducia, ma anche distacco o difensiva.
* Assicurarsi che le braccia non siano tenute troppo strette (gomiti rilassati).
* Ango leggermente il corpo alla fotocamera.
* Perché funziona: Può essere potente, ma ha bisogno di un'attenta esecuzione.
* La posa "mano in tasca":
* Una o entrambe le mani in tasche.
* Evita di spingere le mani fino in fondo e creare rigonfiamenti.
* I pollici possono essere visibili o nascosti.
* Perché funziona: Rilassato, casual e aggiunge interesse visivo.
iii. Seduto pose:
* La "sedia magra":
* Seduto su una sedia, sporgendosi in avanti con gli avambracci appoggiati sulle ginocchia.
* Crea un aspetto forte e coinvolto.
* Prestare attenzione alla postura:evita di abbracciare.
* Perché funziona: Intenso, premuroso e attira lo spettatore.
* Le "gambe a parte" (controllate):
* Seduto con le gambe leggermente di distanza.
* Mantieni una buona postura - Evita di crollare.
* Le mani possono riposare sulle gambe o giunte di fronte.
* Perché funziona: Casual, fiducioso e maschile. Evita di farlo sembrare troppo ampio o scomodo.
* La "gamba incrociata" (angolata):
* Seduto con una gamba incrociata sull'altra.
* Ango leggermente il corpo alla fotocamera.
* Presta attenzione agli abiti - Evita un gruppo scomodo.
* Perché funziona: Rilassato, confortevole e aggiunge un tocco di raffinatezza.
* La "Staircase sit":
* Seduto sulle scale, con una o entrambe le gambe estese.
* Può essere appoggiato all'indietro o in avanti.
* Utilizzare gli angoli delle scale per creare interesse visivo.
* Perché funziona: Casual, aggiunge profondità e dimensione e utilizza l'ambiente.
IV. Sdraiato pose:
* la posa "sullo stomaco":
* Sdraiato sullo stomaco, appoggiato sui gomiti.
* Buono per mostrare la parte superiore del corpo.
* Coinvolgi il nucleo per evitare di abbracciare.
* Perché funziona: Rilassato, disponibile e mette in evidenza il fisico.
* la posa "sul retro":
* Sdraiato sul retro, con le braccia ai lati o sopra la testa.
* Può guardare la fotocamera o fuori di lato.
* Presta attenzione allo sfondo.
* Perché funziona: Rilassato, spensierato e può essere sensuale.
* La posa "schierata laterale":
* Sdraiato sul lato, con un braccio che sostiene la testa.
* Può guardare la fotocamera o spento in lontananza.
* Presta attenzione alla curva del corpo.
* Perché funziona: Rilassato, comodo e può essere intimo.
v. POSE AZIONE/DYNAMIC:
* Sports/Attività: Cattura il soggetto impegnato in uno sport o attività che godono. Questo può essere qualsiasi cosa, dal basket alle escursioni a suonare uno strumento.
* Walking/Running: Come accennato in precedenza, un colpo d'azione classico.
* Funzionamento: Se l'argomento ha un particolare commercio o abilità, fotografali in azione. Un falegname che lavora su un progetto, una cucina chef, ecc.
* Jumping: Una posa divertente ed energica, ma sii consapevole della sicurezza.
vi. Espressioni facciali e pose della testa:
* Lo "Squanch": (Ancora una volta, importante!) Pratica questo.
* Definizione Jawline: Inclinare la testa leggermente in avanti e verso il basso può aiutare a definire la mascella.
* Contatto visivo: Il contatto visivo diretto crea una connessione con lo spettatore. Il contatto con gli occhi rompicati può trasmettere premura o introspezione.
* Sorriso leggero: Un sorriso genuino è sempre il benvenuto, ma anche un sorriso leggero e sicuro può essere efficace.
* Espressione seria: Un'espressione seria può trasmettere forza, intelligenza e intensità.
* distogliendo lo sguardo: Chiedi al soggetto distogliere lo sguardo dalla telecamera per creare un senso di mistero o introspezione.
vii. PROPT E AVVIO:
* oggetti di scena: Usa oggetti di scena pertinenti alla personalità o agli interessi del soggetto. Esempi:una chitarra, un libro, uno strumento, una moto, un animale domestico.
* Ambiente: Scegli una posizione che integri lo stile del soggetto e l'umore desiderato. Un paesaggio robusto, un ambiente urbano, un interno accogliente. Lo sfondo dovrebbe migliorare, non distrarre.
viii. Illuminazione:
* illuminazione maschile: Spesso viene utilizzata una luce più dura e più direzionale per creare ombre e enfatizzare le caratteristiche del soggetto.
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse tecniche di illuminazione.
ix. Cose da evitare:
* Posizionamento a mano imbarazzante: Presta molta attenzione alle mani. Dovrebbero sembrare rilassati e naturali. Evita i pugni serrati o nascondi completamente le mani.
* Posture rigide: Incoraggiare il movimento e la fluidità.
* Slouching: Una buona postura è essenziale per trasmettere fiducia.
* Sorrisi forzati: Un sorriso genuino è sempre il migliore. Se un sorriso si sente forzato, prova invece un leggero sorriso o un'espressione seria.
* Sfondi distratti: Scegli uno sfondo che integri il soggetto e non toglie la foto.
x. Takeaway chiave:
* Comunicazione: Parla con il tuo argomento! Falli sentire a proprio agio e fiduciosi.
* Individualità: Stupisci le pose per la personalità e lo stile del soggetto.
* Pratica: Pratica le tecniche di posa di fronte a uno specchio o con un amico.
* Feedback: Chiedi feedback agli altri sulla tua posa.
* Ispirazione: Studia il lavoro di altri fotografi e analizza il modo in cui rappresentano i loro soggetti.
Comprendendo questi principi e praticando regolarmente, puoi sviluppare il tuo stile unico di posare uomini per la fotografia. Buona fortuna!