1. Comprensione degli angoli di illuminazione chiave
* illuminazione frontale: La sorgente luminosa è direttamente di fronte al soggetto.
* Pro: Riduce al minimo le ombre, le caratteristiche dei flattes, illumina i toni della pelle. Buono per i principianti, può creare un aspetto giovane o innocente.
* Contro: Può sembrare piatto e mancanza di profondità. Non enfatizza la trama o la forma.
* Come usare: Utile per scatti di bellezza ravvicinati in cui si desidera ridurre al minimo le rughe o le imperfezioni. Utilizzare un grande softbox per ammorbidire ulteriormente la luce.
* illuminazione laterale (90 gradi): La sorgente luminosa è ad angolo di 90 gradi rispetto al soggetto.
* Pro: Crea forti ombre su un lato del viso, aggiungendo dimensioni e drammi. Enfatizza la trama e la struttura facciale.
* Contro: Può essere duro e spietato se non controllato. Può creare troppo contrasto.
* Come usare: Ottimo per i ritratti che mirano a un'atmosfera drammatica o artistica. Può evidenziare caratteristiche specifiche, come una mascella forte. Usa un riflettore sul lato ombra per ammorbidire il contrasto.
* 3/4 illuminazione (45 gradi): La sorgente luminosa è ad angolo di 45 gradi rispetto al soggetto, da sinistra o a destra. Questo è spesso considerato l'angolo più lusinghiero.
* Pro: Crea un equilibrio tra luce e ombra, scolpendo il viso senza essere troppo duro. Aggiunge profondità e dimensione mentre mostra ancora la maggior parte del viso del soggetto.
* Contro: Può diventare prevedibile se sempre usato allo stesso modo.
* Come usare: Eccellente per la ritrattistica generale. È possibile regolare leggermente l'angolo per enfatizzare le diverse caratteristiche. Guarda un "fallimento" nell'occhio del soggetto:questo è un piccolo riflesso della fonte luminosa che aggiunge vita agli occhi.
* retroilluminazione (luce dietro): La fonte di luce è dietro il soggetto.
* Pro: Crea un effetto alone attorno al soggetto, separandoli dallo sfondo. Può creare silhouettes o illuminazione a cerchioni.
* Contro: Può essere difficile da esporre correttamente (la misurazione può essere complicata). Può causare il bagliore dell'obiettivo.
* Come usare: Per ritratti drammatici, sagome o per creare un'atmosfera da sogno. Usa un riflettore per rimbalzare un po 'di luce sul viso del soggetto per evitare una silhouette completa. Metro per il viso del soggetto o utilizzare la compensazione dell'esposizione per illuminare l'immagine.
* illuminazione superiore (luce sopra): La sorgente luminosa è direttamente sopra il soggetto.
* Pro: Può creare ombre interessanti sotto gli occhi, il naso e il mento.
* Contro: Generalmente poco lusinghiero se usato da solo, poiché enfatizza l'osso della fronte e può creare ombre aspre.
* Come usare: Spesso usato in combinazione con altre fonti di luce o modificatori per creare un effetto specifico. Può funzionare bene per i colpi di tutto il corpo in cui il soggetto sta cercando. Evita di usarlo come fonte di luce principale per i ritratti ravvicinati a meno che tu non abbia una buona ragione.
* illuminazione inferiore (luce sotto): La sorgente luminosa è al di sotto del soggetto.
* Pro: Crea un effetto inquietante o drammatico.
* Contro: Molto innaturale e di solito poco lusinghiero.
* Come usare: Raramente usato nella ritrattistica a meno che tu non stia cercando un effetto artistico specifico, come un look spettrale o teatrale.
2. Modifica della luce
La *qualità *della luce è importante tanto quanto l'angolo *. Usa questi modificatori per controllare la durezza o la morbidezza della tua luce:
* Diffusers: Softbox, ombrelli, pannelli di diffusione. Questi diffondono la luce, rendendola più morbida e riducendo le ombre. Usa diffusori più grandi per una luce più morbida.
* Reflectors: Rimbalzare la luce sul soggetto per riempire le ombre e ridurre il contrasto. I riflettori d'argento sono più luminosi e più contrastati, mentre i riflettori bianchi sono più morbidi.
* Flags (gobo): Utilizzato per bloccare la luce dal colpire determinate aree, creando ombre più drammatiche.
* Grids: Limitare la diffusione della luce, creando un raggio più mirato. Utile per controllare la fuoriuscita e evidenziare aree specifiche.
3. Suggerimenti pratici per sparare alle persone
* Guarda gli occhi: Assicurati che ci sia un fallimento (riflesso della sorgente luminosa) in almeno un occhio. Questo rende gli occhi vivi e coinvolgenti.
* Presta attenzione alle ombre: Analizza attentamente le ombre. Sono troppo duri? Troppo morbido? Stanno cadendo in modo lusinghiero?
* Esperimento: Non aver paura di provare diversi angoli di illuminazione e modificatori. Il modo migliore per imparare è sperimentare e vedere cosa funziona meglio per il tuo argomento e il tuo stile.
* Usa un misuratore di luce: Un misuratore di luce può aiutarti a misurare accuratamente la luce e garantire un'esposizione corretta. Ciò è particolarmente utile nelle impostazioni dello studio.
* Considera lo sfondo: Lo sfondo dovrebbe integrare il soggetto, non distrarre da loro. Usa uno sfondo semplice o uno che è sfocato.
* Parla con il tuo argomento: Comunica con il soggetto sull'illuminazione e su come influisce sul loro aspetto. Possono avere preferenze o preoccupazioni.
* Usa la luce naturale quando possibile: La luce naturale può essere incredibilmente lusinghiera. Cerca ombra aperta o usa tende trasparenti per diffondere la luce solare aspro. Golden Hour (l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto) offre una bella luce calda.
* Comprendi i toni della pelle: Diversi toni della pelle reagiscono in modo diverso alla luce. I toni della pelle più scuri possono gestire più contrasto rispetto ai toni della pelle più chiari. Sperimenta diverse configurazioni di illuminazione per trovare ciò che funziona meglio per ogni soggetto.
4. Esempi di angoli di luce e loro impatto
* Strong Lide Lighting per un ritratto maturo: Usa l'illuminazione laterale con una piccola fonte di luce per enfatizzare le rughe e la consistenza sul viso di un soggetto più vecchio, trasmettendo saggezza ed esperienza.
* 3/4 illuminazione con un riflettore per un ritratto classico: Usa l'illuminazione 3/4 e un riflettore per creare un ritratto lusinghiero con luce e ombra equilibrate.
* retroilluminazione per una silhouette romantica: Posiziona il soggetto davanti a un tramonto ed espoti per il cielo per creare una bellissima silhouette.
* illuminazione frontale con un grande softbox per un ritratto di bellezza: Usa l'illuminazione anteriore con un grande softbox per creare una luce morbida e uniforme che minimizzi le imperfezioni e crea un aspetto giovane.
5. Pensieri finali
Padroneggiare l'angolo di luce richiede pratica e sperimentazione. Presta attenzione a come la luce influisce su diversi soggetti e caratteristiche. Comprendendo i principi descritti sopra, puoi usare la luce per creare fotografie di persone sbalorditive e di impatto. La chiave è essere osservanti, sperimentare e trovare ciò che funziona meglio per te e il tuo soggetto.