i. Comprensione dei concetti
* Dodging: Allerimento di aree specifiche in una foto per evidenziare i dettagli, creare enfasi o ammorbidire ombre.
* Burning: Oscurando aree specifiche per approfondire le ombre, aggiungere contrasto e definire forme.
* Modifica non distruttiva: La modifica in un modo che non modifica permanentemente i dati dell'immagine originale, consentendo di annullare le modifiche o apportare regolazioni in seguito senza degradare la qualità dell'immagine. Lo strato grigio schivare e bruciare è intrinsecamente non distruttivo.
ii. Impostazione in Photoshop
1. Apri il tuo ritratto: Apri l'immagine che desideri modificare in Photoshop.
2. Crea un nuovo livello: Vai a `Layer> Nuovo> Layer ...` o premi `Ctrl+Shift+N` (Windows) o` CMD+SHIFT+N` (MAC).
3. Imposta la modalità di miscela di livello su sovrapposizione (o luce morbida/luce lineare):
* Nel pannello Layer (di solito a destra), trova il menu a discesa che dice "normale".
* Cambialo in " overlay . "Altre opzioni sono Light Soft e luce lineare . Sperimenta per vedere quale preferisci:
* Overlay: Crea contrasto e può essere più sottile.
* Luce morbida: Un effetto più delicato, spesso preferito per le transizioni più fluide.
* Luce lineare: Più intenso, producendo un maggiore contrasto e un effetto più drammatico. Fai attenzione a questo, in quanto può facilmente portare a schivare e bruciare esagerati.
4. Riempi il livello con il 50% di grigio:
* Vai a `EDIT> FILL ...`
* Nel discesa "Contenuto", seleziona " 50% grigio . "
* Assicurarsi che la "modalità" sia impostata su "normale" e "opacità" sia al 100%.
* Fare clic su "OK."
5. Rinomina il livello (opzionale ma consigliato): Fare doppio clic sul nome del livello nel pannello Layer e rinominarlo in qualcosa come "Dodge and Burn" o "D&B." Questo ti aiuta a rimanere organizzato.
6. Crea un secondo livello grigio (opzionale): Crea un secondo strato grigio riempito con il 50% di grigio. Nomina un "schivare" e l'altro "brucia". Questo separa il schivato e la combustione, il che può essere utile se si desidera regolare ciascuno in modo indipendente. Questo metodo consente anche diverse modalità di miscela, opacità e regolazioni per ciascuno.
iii. Dodging and Burning
1. Seleziona lo strumento Brush (B): Premere il tasto "B" per selezionare lo strumento Brush.
2. Impostazioni a pennello: Le impostazioni del pennello sono cruciali per raggiungere un aspetto naturale e miscelato. Considera questi:
* Dimensione del pennello: Regola le dimensioni con le chiavi `[` e `]`. Un pennello più piccolo è buono per dettagli fini e un pennello più grande è adatto per aree più ampie.
* Durezza: Imposta la durezza su 0% . Una spazzola morbida è essenziale per transizioni fluide. Un pennello più duro può creare linee dure e un aspetto innaturale.
* Opacità: Inizia con un'opacità molto a bassa opacità , come 2-5% . Costruire gradualmente l'effetto è la chiave per un risultato naturale. È possibile regolare l'opacità nella barra delle opzioni nella parte superiore dello schermo. Se stai utilizzando un tablet grafico, puoi anche usare la sensibilità alla pressione per controllare l'opacità.
* Flusso: Mantenere la portata relativamente bassa. Questo aiuta a costruire la Dodge e bruciare gradualmente, prevenendo dure transizioni.
* Modalità: Assicurati che sia impostato su "normale"
3. Dodging (fulmine):
* Imposta il tuo colore in primo piano a bianco . (Premi il tasto "D" per ripristinare i colori predefiniti, quindi premere "X" per scambiarsi al bianco come colore in primo piano.)
* Dipingi delicatamente sulle aree che vuoi alleggerire. Usa i colpi corti e sovrapposti. Aree comuni da schivare:
* Highlights sul viso (zigomi, fronte, ponte al naso, mento).
* Punti salienti negli occhi.
* Aree a cui si desidera attirare l'attenzione.
4. Burning (oscuramento):
* Imposta il tuo colore in primo piano a nero . (Premere il tasto "X" per scambiarsi in nero come colore in primo piano.)
* Dipingi delicatamente sulle aree che vuoi scurire. Usa i colpi corti e sovrapposti. Aree comuni da bruciare:
* Ombre sul viso (sotto gli zigomi, attorno al naso, bordi del viso).
* Aree in cui si desidera aggiungere profondità e definizione.
* Sotto gli occhi (con cura, per evitare di sembrare cerchi scuri).
IV. Suggerimenti e migliori pratiche
* Zoom dentro e fuori: Ingrandosi costantemente dentro e fuori per valutare il tuo lavoro da diverse prospettive. È facile esagerare quando ingrandito troppo da vicino.
* meno è di più: Inizia sottilmente e crea l'effetto. È molto più facile aggiungere più schivare/bruciare rispetto a rimuoverlo.
* Osserva la luce naturale: Presta attenzione a come la luce e l'ombra cadono naturalmente sul viso. Cerca di migliorare i motivi della luce esistenti, non crearne completamente nuovi.
* I punti salienti degli occhi sono la chiave: Dodging sottile negli occhi può fare una grande differenza nel darli vita. Aggiungi un piccolo punto culminante nella parte superiore dell'iride.
* Guarda i turni di colore: Il schifo e la combustione intensi possono talvolta influire sul colore dell'immagine. Se lo noti, puoi correggerlo con strati di regolazione (ad es. Hue/saturazione, bilanciamento del colore).
* Usa un tablet grafico: Un tablet grafico ti dà un controllo molto maggiore sulla pressione del pennello, consentendo transizioni più fluide e schivata e combustione più sfumate.
* Esperienza con le modalità di fusione: Mentre "Overlay" è una scelta comune, prova "luce morbida" o "luce lineare" per diversi effetti.
* Regola il livello Opacità: Se trovi che il schivato e la combustione sono troppo forti, abbassa l'opacità dello strato grigio. Questo è un modo rapido e semplice per attenuare l'effetto complessivo.
* Crea gruppi: Se stai usando diversi strati Dodge e Burn, raggrupparli in una cartella. Questo ti aiuta a organizzare il pannello dei livelli e ti consente di accendere o spegnere facilmente l'intero effetto Dodge e bruciare.
* Usa maschere di clipping: Se si desidera schivare e bruciare solo aree specifiche, creare una selezione di quell'area. Quindi selezionare il livello D&B e creare una maschera di livello. Ciò limiterà il schivato e la combustione solo all'area selezionata.
* Valuta regolarmente: Accendi periodicamente il livello D&B per confrontarlo con l'immagine originale. Questo ti aiuta a determinare se stai migliorando l'immagine o esagerando.
v. Risoluzione dei problemi
* Linee/transizioni difficili:
* Assicurati che la durezza del pennello sia impostata su 0%.
* Usa un'opacità inferiore e crea gradualmente l'effetto.
* Prova a offuscare leggermente lo strato grigio con una sfocatura gaussiana (filtro> sfocatura gaussiana) per ammorbidire le transizioni.
* Dodging/Burning overdone:
* Ridurre l'opacità dello strato grigio.
* Utilizzare lo strumento di gomma (E) con una bassa opacità per cancellare selettivamente parte dell'effetto.
* Se è davvero male, elimina il livello e ricomincia.
* Spostamenti di colore:
* Crea strati di regolazione (ad es. Hue/saturazione, bilanciamento del colore) per correggere i colori.
* Prova a utilizzare la modalità di fusione "Colore" su un nuovo strato e dipingi in sottili correzioni di colore.
Flusso di lavoro di esempio:
1. Apri un'immagine di ritratto.
2. Crea un nuovo livello, riempilo con il 50% di grigio e imposta la modalità di miscela su Overlay.
3. Seleziona lo strumento Bush con durezza 0% e opacità del 3%.
4. Imposta il colore in primo piano su bianco.
5. Dodge delicatamente i punti salienti sugli zigomi, sulla fronte e sul ponte del naso.
6. Imposta il colore in primo piano su nero.
7. Brucia delicatamente le ombre sotto gli zigomi e intorno al naso.
8. Regolare l'opacità dello strato grigio per perfezionare l'effetto complessivo.
9. Zoom dentro e fuori regolarmente per controllare i tuoi progressi.
10. Salva il tuo lavoro.
Dodging and Burning è un'abilità che richiede pratica. Non scoraggiarti se i tuoi primi tentativi non sono perfetti. Più ti pratichi, meglio diventerai nel vedere la luce sottile e i motivi dell'ombra e migliorarli in modo efficace. Buona fortuna!