i. Comprensione dell'obiettivo:True Black
La chiave per un buon ritratto di sfondo nero è raggiungere uno sfondo veramente nero, non solo un grigio scuro. Ciò significa nessuna trama visibile, dettagli o ombre sullo sfondo. Il soggetto dovrebbe essere l'unica cosa illuminata.
ii. Metodi per raggiungere uno sfondo nero:
Ecco alcuni approcci diversi, dai più semplici a quelli tecnicamente impegnativi:
a. Usando uno sfondo nero (più semplice)
* Lo sfondo:
* Materiale: Velvet nero, feltro nero, mussola nera o persino un grande foglio di carta nera. Il velluto è spesso considerato il migliore per assorbire la luce e ridurre al minimo i riflessi, ma può essere più costoso.
* Dimensione: Assicurati che lo sfondo sia abbastanza grande da coprire l'intera area dietro il soggetto, soprattutto se si muoveranno. Considera l'altezza e la larghezza.
* Posizionamento: Posiziona lo sfondo abbastanza lontano dietro il soggetto in modo che la luce che li colpisca non si riversa sullo sfondo. Più lontano, meglio è. Punta per almeno 4-6 piedi.
* illuminazione:
* Luce direzionale: Usa una sorgente di luce direzionale (ad esempio, uno strobo con un softbox, un piatto di bellezza o persino un singolo flacepight) per illuminare solo il soggetto. Più direzionale, più facile è controllare la fuoriuscita.
* Feathing the Light: "Feather" la luce, che significa puntare leggermente la sorgente luminosa * dal soggetto. Questo dà un aspetto più morbido e piacevole e aiuta a controllare la luce sullo sfondo.
* Modificatori di luce: Usa softbox o ombrelli per diffondere la luce ed evitare ombre aspre sul viso del soggetto.
* Nessuna luce sullo sfondo! Questo è cruciale. Assicurati che * no * Light stia colpendo direttamente lo sfondo. Usa bandiere (pezzi di tessuto nero o cartone) per bloccare qualsiasi fuoriuscita.
* Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Utilizzare un'ampia apertura (basso numero di F, come f/2.8 o f/4) per creare profondità di campo superficiale e isolare ulteriormente il soggetto dallo sfondo.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* Velocità dell'otturatore: Regolare la velocità dell'otturatore per esporre correttamente il soggetto. Con gli strobi, la velocità dell'otturatore di solito non avrà importanza tanto quanto con la luce ambientale (impone principalmente la luce ambientale).
* Misurazione: Usa la misurazione di spot sul viso del soggetto per garantire un'esposizione adeguata.
b. Usando l'illuminazione a bassa chiave (più controllo, richiede pratica)
* Luce ambientale (controllata): Ciò comporta l'uso di una luce ambientale molto piccola e il controllo attentamente della fonte di luce che colpisce il soggetto.
* La stanza: Idealmente, lavora in una stanza buia. Spegnere tutte le luci o coprire le finestre per ridurre al minimo la luce ambientale.
* illuminazione:
* una o due luci: In genere utilizzerai una o due luci. Uno come luce principale (luce chiave) e facoltativamente un secondo come luce di riempimento (potenza molto bassa).
* Posizionamento della luce: Posizionare la luce per evidenziare le caratteristiche del soggetto. Sperimentare con angoli e distanze diverse.
* Flags &Snoots: Usa bandiere e snooti (attacchi conici per le luci) per controllare con precisione il raggio di luce e impedirgli di versare sullo sfondo.
* Impostazioni della fotocamera:
* Misurazione: Usa la misurazione di spot sul viso del soggetto.
* UndeRexposure: Intenzionalmente sottovalutare lo scatto per oscurare lo sfondo. È possibile recuperare i dettagli nell'argomento durante la post-elaborazione.
* Apertura: Un'apertura leggermente più piccola (ad es. F/5.6 - f/8) potrebbe essere necessaria per garantire che il soggetto sia nitido, soprattutto se si muovono.
c. Usando i luci delle speedhi off-camera (portatile e versatile)
* Equipaggiamento: Speedlight (S) off-telecamera, trigger wireless, stand di luce, modificatore di luce (S) (softbox, ombrello).
* Tecnica: Simile all'uso di strobi, ma con più portabilità.
* Controllo di potenza: I luci delle speed di solito hanno meno potenza degli strobi in studio, quindi potrebbe essere necessario essere più vicino al soggetto o utilizzare più sleetlight.
* ttl vs. manuale: È possibile utilizzare la misurazione TTL (attraverso la lente) per la configurazione iniziale, ma la modalità manuale è generalmente preferita per risultati coerenti. Regola manualmente la potenza del luce del luce per ottenere l'esposizione desiderata sul soggetto e su uno sfondo scuro.
d. L'uso della luce naturale (più impegnativa, richiede condizioni specifiche)
* Posizione: Cerca una posizione con tonalità profonda, come un portico coperto, una porta rivolta lontano dalla luce del sole diretta o un vicolo ombreggiato.
* Sfondo: Assicurarsi che lo sfondo sia scuro e abbastanza lontano dal soggetto.
* Tecnica:
* Posizionamento: Posizionare il soggetto in modo che siano illuminati da una luce morbida e indiretta.
* Misurazione: Metro dalla faccia del soggetto e sottoespisci leggermente.
* post-elaborazione: Probabilmente dovrai oscurare ulteriormente lo sfondo nella post-elaborazione.
iii. Considerazioni sulle impostazioni della fotocamera (generale)
* Modalità di tiro: La modalità manuale è altamente raccomandata per il massimo controllo. La priorità di apertura (AV o A) può funzionare se stai attento alla misurazione.
* Modalità di misurazione: La misurazione dei spot è la migliore per un'esposizione accurata del viso del soggetto.
* White Balance: Imposta l'equilibrio bianco in base alla tua fonte di luce (ad es. Flash, luce del giorno, tungsteno). Puoi anche sparare in grezzo e regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
* Modalità Focus: Usa l'autofocus a punto singolo per garantire una forte attenzione agli occhi del soggetto.
IV. Post-elaborazione (essenziale!)
La post-elaborazione è quasi sempre necessaria per perfezionare i ritratti di sfondo nero.
* Software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, cattura uno o software di fotoritocco simile.
* Regolazioni chiave:
* Esposizione/luminosità: Regola per esporre correttamente il soggetto.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per far risaltare il soggetto sullo sfondo.
* Blacks/ombre: Abbassa i neri e le ombre per scurire ulteriormente lo sfondo. Fai attenzione a non schiacciare i dettagli nelle aree oscure del soggetto.
* Highlights/Whites: Regola i punti salienti e i bianchi per far emergere dettagli nelle aree più leggere del soggetto.
* Dodging and Burning: Usa gli strumenti schivanti (fulmini) e brucia (oscuramento) per perfezionare la luce e le ombre sul viso del soggetto.
* Rimozione spot: Rimuovere eventuali macchie di polvere o distrazioni sullo sfondo.
* Filtro gradiente/filtro radiale: Usarli per oscurare lo sfondo in aree specifiche.
v. Suggerimenti e trucchi
* La distanza è la chiave: Più il soggetto è dallo sfondo, più è più facile ottenere uno sfondo nero.
* Sperimenta con l'illuminazione: Prova diversi angoli di illuminazione, modificatori e livelli di potenza per trovare l'aspetto che ti piace.
* Guarda le riflessioni: Sii consapevole delle riflessioni sulla pelle, sui vestiti o sugli occhi del soggetto.
* Scatti di prova: Fai spesso scatti di prova per controllare l'esposizione e l'illuminazione. Regola le impostazioni secondo necessità.
* Formato RAW: Le riprese in formato grezzo ti danno una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* La pratica rende perfetti: Non scoraggiarti se i tuoi primi tentativi non sono perfetti. Continua a praticare e migliorerai con il tempo.
* Luce per capelli: Una luce sottile per capelli può aggiungere separazione e dimensione, soprattutto se il soggetto ha i capelli scuri. Posizionarlo dietro e leggermente sul lato del soggetto.
* Abbigliamento nero: Se il soggetto indossa abiti neri, fai molta attenzione con l'illuminazione per evitare di perdere dettagli nei vestiti.
vi. Errori comuni per evitare
* Non abbastanza distanza tra il soggetto e lo sfondo.
* Luce che si riversa sullo sfondo.
* sotto esposizione o eccessivo.
* usando troppa luce ambientale.
* Dimenticando il post-elaborazione.
* schiacciando troppo i neri in post-elaborazione, perdendo dettagli nelle ombre.
* Usando una luce troppo dura, creando ombre poco lusinghiere.
Seguendo questi passaggi e praticando, puoi creare splendidi ritratti con uno sfondo nero che evidenzia il tuo argomento e creare un look drammatico e professionale. Buona fortuna!