Perché i professionisti sembrano spesso obbedire alle regole:
* padronanza dei fondamenti: Professionisti * Comprendi * le regole dentro e fuori. Probabilmente hanno trascorso anni a interiorizzare i principi come la regola dei terzi, le linee principali, la profondità di campo, il triangolo di esposizione, ecc. Non stanno solo seguendo ciecamente le regole; Stanno applicando principi fondamentali che portano costantemente a immagini esteticamente piacevoli e tecnicamente solide.
* Incontro con le aspettative dei clienti: I professionisti spesso sparano per clienti con aspettative specifiche. Queste aspettative potrebbero includere un certo stile, estetica o qualità tecnica. Attenersi alle "regole" stabilite aiuta a garantire che il cliente riceva il prodotto desiderato. Per esempio:
* Fotografia immobiliare: Linee rette, persino illuminazione, angoli ampi:sono spesso considerate essenziali per mostrare efficacemente una proprietà.
* Fotografia di ritratto: I soggetti ben illuminati, gli angoli lusinghieri e l'adeguata profondità di campo hanno spesso la priorità per creare ritratti accattivanti.
* Fotografia commerciale: Immagini chiare e acute che rappresentano accuratamente il prodotto, spesso aderiscono alle linee guida del marchio.
* Efficienza e coerenza: In molti contesti professionali, il tempo è denaro. Seguire le linee guida e le migliori pratiche consolidate consentono ai fotografi di lavorare in modo efficiente e coerente, a pressione di risultati di alta qualità.
* Competenza tecnica: I professionisti devono dimostrare la competenza tecnica. Sono previsti un'esposizione corretta, una focalizzazione acuta e un equilibrio bianco appropriato e l'adesione ai principi fondamentali aiuta a raggiungere questi.
* Comprensione del pubblico: I fotografi professionisti comprendono il loro pubblico di destinazione. Possono sfruttare i linguaggi e le tecniche visive che aderiscono alle regole stabilite per connettersi meglio con quel pubblico.
Perché noi (aspiranti fotografi) dovremmo infrangere le regole:
* Esplorazione creativa e ricerca del tuo stile: La fotografia è una forma d'arte e l'arte prospera sulla sperimentazione. Rompere le regole ti consente di scoprire cosa risuona con * tu * e sviluppare uno stile visivo unico. Si tratta di spingere i confini e trovare modi non convenzionali per esprimere la tua visione.
* Apprendimento attraverso la sperimentazione: Non capisci veramente una regola fino a quando non la hai infranto e hai visto le conseguenze (o i benefici inaspettati!). Deviando intenzionalmente dalle norme consolidate, è possibile ottenere una comprensione più profonda di come diversi elementi interagiscono e influenzano l'immagine finale.
* Sviluppo di una visione unica: Se segui sempre le regole, il tuo lavoro probabilmente sembrerà di tutti gli altri. Rompere le regole è essenziale per creare qualcosa di originale e memorabile.
* Esprimere emozione e umore: A volte, il modo "corretto" per fare qualcosa tecnicamente potrebbe non essere il modo migliore per trasmettere una particolare emozione o umore. Deliberatamente sottoesposto, sovraesposto, usando angoli insoliti o sfocatura l'immagine può essere tutti strumenti potenti per lo storytelling.
* Convenzioni impegnative: L'arte spesso sfida le convenzioni e spinge i confini. Rompere le regole può essere un modo per fare una dichiarazione, provocare pensiero o offrire una nuova prospettiva.
* Crescita personale: L'atto di infrangere le regole richiede di pensare attivamente a * perché * le stai spezzando. Ciò può portare a una migliore comprensione del tuo processo creativo e delle preferenze estetiche.
La chiave è intenzionalità:
L'importante è non infrangere le regole in modo casuale o per ignoranza. Si tratta di:
1. Conoscere le regole: Innanzitutto, impara le regole. Comprendi perché esistono e quale effetto hanno su un'immagine.
2. Comprensione dell'effetto: Sapere quale effetto infrangerà una regola specifica sulla tua immagine.
3. rompere intenzionalmente: Quindi, prendi una decisione consapevole di romperli * per un motivo specifico * - di creare un effetto particolare, trasmettere una certa emozione o esprimere la tua visione unica.
Esempi di infrangere le regole:
* regola dei terzi: Centrare un soggetto può creare un senso di simmetria, stabilità o persino isolamento.
* Linee principali: Ignorare le linee principali può attirare l'attenzione su una parte diversa dell'immagine o creare un senso di disorientamento.
* Focus acuto: L'uso di messa a fuoco selettiva o sfocatura intenzionale può attirare l'attenzione su dettagli specifici o creare un effetto onirico.
* Esposizione corretta: Deliberatamente sottoesposto o sovraesposto può creare un'immagine più lunatica o più drammatica.
* verticale/orizzontale: Tilitare la fotocamera può creare un'immagine con più energia e interesse visivo.
In sintesi:
I professionisti spesso aderiscono alle regole perché le hanno dominate e devono fornire risultati coerenti e di alta qualità all'interno di parametri specifici. Come aspiranti fotografi, dovremmo imparare le regole, ma poi essere pronti a spezzarle intenzionalmente per esplorare la nostra creatività, sviluppare il nostro stile unico ed esprimere la nostra visione personale. Le fotografie più potenti sono spesso quelle che sfidano le aspettative e sfidano la prospettiva dello spettatore.