Qual è la tecnica del controllo del contrasto?
È un metodo semplice che prevede la conversione dell'immagine in scala di grigi e l'osservazione della distribuzione dei toni. Stai cercando una buona diffusione di valori da molto scuro (vicino a nero) a molto leggero (vicino al bianco), con molte tonalità nel mezzo. Se l'immagine in scala di grigi appare fangosa o piatta, probabilmente manca di contrasto e beneficerà di aggiustamenti.
Passaggi:
1. Converti la tua immagine in scala di grigi: Questo è il cuore della tecnica. La maggior parte del software di editing di immagini offre diversi modi per farlo. Ecco alcuni metodi comuni:
* Adobe Photoshop:
* `Image> Modalità> Grayscale` (questo rimuove permanentemente le informazioni sul colore)
* `Layer di regolazione> Black &White` (consente di controllare la conversione, influenzando la luminosità dei singoli colori in scala di grigi)
* `Strato di regolazione> tonalità/saturazione` (abbassare la saturazione a 0) Questo non è distruttivo.
* gimp:
* `Colori> desaturate` (offre diversi metodi di desaturazione, esperimento con" leggerezza "," luminosità "e" media ")
* `Colori> Grayscale`
* Altro software: Cerca opzioni come "desaturate", "grigio cala" o "converti in bianco e nero" all'interno del software di editing di immagini che stai utilizzando.
Raccomandazione: L'uso di uno strato di regolazione (come il bianco e nero in Photoshop o Strada di regolazione della tonalità/saturazione) è generalmente preferito. È un metodo non distruttivo, che consente di tornare facilmente all'immagine a colori originale e regolare la conversione della scala di grigi in seguito.
2. Analizza l'immagine in scala di grigi: Ora, esamina la versione in scala di grigi. Poni queste domande:
* Ci sono veri neri e bianchi? Vedi aree quasi pura e aree che sono quasi pura bianche? In caso contrario, la tua immagine potrebbe non avere una gamma dinamica.
* Esiste una buona gamma di toni nel mezzo? Dovresti vedere una varietà di sfumature di grigio. Un gradiente regolare di toni indica un buon contrasto. Un'immagine fangosa o piatta suggerisce un contrasto insufficiente.
* Gli elementi importanti sono chiaramente separati dal tono? I soggetti chiave nella tua immagine si distinguono dallo sfondo? Se tutto si fonde insieme, sono necessarie aggiustamenti del contrasto.
3. apporta regolazioni al contrasto: Sulla base dell'analisi, utilizzare gli strumenti di regolazione per migliorare il contrasto. Gli strumenti comuni includono:
* Livelli: Questo strumento consente di regolare il punto nero, il punto bianco e le mezzoni (gamma).
* Regolazione del punto nero: Spostare il cursore Black Point verso l'interno (verso destra) rende le parti più scure dell'immagine più scure. Questo può aggiungere profondità.
* Regolazione del punto bianco: Spostare il cursore del punto bianco verso l'interno (verso sinistra) rende le parti più luminose dell'immagine più luminose. Questo può creare punti salienti e un senso di ariosità.
* Regolazione dei mezzitoni (gamma): Lo spostamento del dispositivo di scorrimento dei mezzitoni influisce sulla luminosità e l'equilibrio complessivi dell'immagine.
* Curve: Le curve forniscono un controllo più preciso sul contrasto. Puoi creare una curva "S" per aumentare il contrasto (più ripido nel mezzo, più piatto alle estremità). Una curva "S" invertita riduce il contrasto.
* luminosità/contrasto: Uno strumento più semplice, ma meno flessibile dei livelli o delle curve. Usalo con cautela, in quanto può facilmente portare al ritaglio (perdita di dettagli in luci o ombre).
* ombre/luci: Aiuta a far emergere i dettagli nelle ombre e domare i luci eccessivamente luminosi. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può introdurre rumore o un aspetto innaturale.
* chiarezza (nella fotocamera grezza o lightroom): Aumenta il contrasto locale attorno ai bordi, rendendo i dettagli più nitidi e definiti. Usa con parsimonia, in quanto può anche creare un aspetto duro o artificiale.
4. Rivalutare in scala di grigi: Dopo aver apportato regolazioni, converti l'immagine in scala di grigi per valutare l'impatto. Ripeti i passaggi 2 e 3 fino a quando non sei soddisfatto del contrasto.
5. Torna al colore e perfeziona: Una volta che il contrasto sembra buono in scala di grigi, tornare alla versione a colori della tua immagine. Potrebbe essere necessario apportare ulteriori regolazioni al colore e alla saturazione dopo aver regolato il contrasto. Ricorda che il contrasto influisce sul modo in cui percepiamo i colori.
Suggerimenti e considerazioni:
* Conosci il tuo soggetto: Il livello di contrasto ideale dipende dall'argomento. Le immagini ad alto contrasto spesso funzionano bene per paesaggi o ritratti drammatici, mentre le immagini a basso contrasto possono creare un umore più morbido ed etereo.
* Considera l'umore: Pensa alla sensazione che vuoi evocare. L'alto contrasto può creare un senso di energia ed eccitazione, mentre il basso contrasto può sembrare calmo e pacifico.
* Non esagerare: Troppo contrasto può portare al ritaglio (perdita di dettagli nelle luci e nelle ombre) e un aspetto innaturale.
* Sii consapevole del clipping: La maggior parte del software di editing di immagini ha indicatori (di solito aree evidenziate) per mostrare dove si sta verificando il ritaglio. Evita il ritaglio eccessivo, in quanto significa che stai perdendo dettagli.
* Usa un istogramma: Un istogramma rappresenta visivamente la distribuzione dei toni nell'immagine. Punta a un istogramma che si estende su tutta la gamma, senza essere fortemente distorto da un lato o avere grandi lacune.
* Contrasto locale vs. globale: Il contrasto globale influisce sull'intera immagine, mentre il contrasto locale si concentra su aree più piccole. È possibile utilizzare strumenti come il filtro a affitto o il cursore di chiarezza (nella fotocamera RAW/Lightroom) per migliorare il contrasto locale.
* Pratica: Più ti pratichi usando la tecnica del controllo del contrasto, meglio diventerai nel riconoscere e regolare il contrasto.
* Monitora la calibrazione: Assicurati che il monitor sia correttamente calibrato. Un monitor scarsamente calibrato può portare a giudizi imprecisi sul contrasto.
Scenario di esempio:
Supponiamo che tu abbia una foto del paesaggio che sembra un po 'noioso.
1. Converti in scala di grigi: Converti l'immagine in scala di grigi usando un livello di regolazione.
2. Analizza: Noti che l'immagine in scala di grigi è principalmente a metà tono con pochi neri o bianchi veri. Il cielo e il primo piano si fondono insieme.
3. Regola: Si utilizza un livello di regolazione dei livelli. Sposta il cursore Black Point a destra, rendendo le aree più scure (come le ombre negli alberi) più scure. Sposta il cursore del punto bianco a sinistra, rendendo più luminose le nuvole nel cielo. Regola anche il cursore del Midtone per illuminare leggermente l'immagine generale.
4. Rivalutare: Converti di nuovo in scala di grigi e vedi che l'immagine ora ha una gamma più ampia di toni e il cielo e il primo piano sono meglio separati.
5. Torna al colore: Torni all'immagine a colori. Ora potresti perfezionare la saturazione del cielo e i colori in primo piano per migliorare ulteriormente l'immagine.
Utilizzando la tecnica di Contrast Checker, è possibile migliorare sistematicamente il contrasto nelle tue immagini, rendendole più visivamente accattivanti e di impatto. Ricorda di sperimentare e trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile individuale e argomento.