i. Comprensione del concetto
* Che cos'è il focus stacking? Invece di fare un singolo colpo, scatti più foto della stessa scena, ognuna concentrata a una distanza diversa. Quindi, usando il software, si combinano le parti più nitide di ogni immagine in un'immagine singola e perfettamente focalizzata.
* Perché focus stack? Ciò supera i limiti della profondità di campo dell'obiettivo (DOF). Anche in piccole aperture (come f/16 o f/22), potresti non essere in grado di mettere tutto a fuoco contemporaneamente, specialmente con elementi di primo piano stretti e montagne lontane. Le aperture più piccole introducono anche la diffrazione che ammorbidisce l'immagine.
* Quando focalizzare lo stack:
* Scene con sfondi ravvicinati e distanti
* Quando hai bisogno della massima nitidezza durante l'intera immagine
* Quando si desidera utilizzare un'apertura più ampia per la profondità di campo più superficiale altrove
* Macro fotografia (DOF estremamente superficiale)
ii. Attrezzatura di cui hai bisogno
* Camera: Una fotocamera che consente la messa a fuoco manuale e preferibilmente ha un blocco specchio o un'otturatore elettronico della curva anteriore per ridurre al minimo le vibrazioni.
* Lens: Una lente adatta per paesaggi (angolo largo per teleobiettivo). Considera le lenti conosciute per la loro nitidezza. Gli obiettivi macro sono eccellenti per elementi ravvicinati.
* Tripode: Essenziale! La fotocamera deve rimanere nella stessa posizione per tutti gli scatti. Un treppiede robusto è fondamentale. Prendi in considerazione l'uso di un treppiede con una colonna centrale che può essere angolata.
* Rilascio dell'otturatore remoto (opzionale, ma altamente raccomandato): Riduce al minimo il frullato della fotocamera. Un rilascio di cavo o un telecomando wireless è l'ideale.
* Focusing Rail (opzionale, ma benefico per la macro): Per regolazioni di messa a fuoco molto precise, in particolare nella fotografia macro. Per il paesaggio, meno importante ma può essere utile se è necessario spostare il piano focale in modo incrementale.
* Software: Software che può impilare le immagini. Le opzioni popolari includono:
* Adobe Photoshop: (Modifica> livelli di allineamento automatico, quindi modifica> livelli di miscela automatica).
* Adobe Lightroom (con Photoshop): Modifica in Photoshop per l'impilamento.
* Focus Helicon: Il software di impilamento di messa a fuoco dedicato, spesso considerato più avanzato e producendo risultati migliori di Photoshop in alcuni casi.
* Zerene Stacker: Un altro software di stacking di messa a fuoco dedicato con algoritmi specializzati.
* Foto di affinità: Un'alternativa a Photoshop che ha anche funzionalità di accumulo di messa a fuoco.
iii. Passaggi per il focus impilamento nei paesaggi
1. Componi il tuo tiro: Scegli attentamente la tua composizione, considerando sia il primo piano che gli elementi di sfondo che desideri a fuoco.
2. Imposta il tuo treppiede: Posiziona il tuo treppiede su un terreno stabile e assicurati che la fotocamera sia a livello. Un treppiede traballante rovinerà il processo. Utilizzare un livello di bolle (fisico o digitale) per garantire che la fotocamera sia allineata correttamente.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità manuale (M): Essenziale per un'esposizione costante in tutti i colpi.
* Iso: Usa l'ISO nativo più basso della fotocamera per ridurre al minimo il rumore (in genere ISO 100).
* Apertura: Scegli un'apertura che è nitida per la tua lente ma non così piccola da introdurre una diffrazione significativa. Di solito, tra f/5.6 e f/11 è un buon punto di partenza. Sperimenta per trovare il punto debole per il tuo obiettivo. Aperture più ampie (ad es. F/2.8 - f/4) possono essere utilizzate se si desidera ottenere una profondità di campo superficiale altrove.
* Velocità dell'otturatore: Adatta per ottenere un'esposizione adeguata in base all'apertura e all'ISO prescelte. Utilizzare un misuratore di luce per garantire un'esposizione costante e accurata.
* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco. Il bilanciamento del bianco manuale eviterà i cambiamenti di colore indesiderati tra le immagini.
* Qualità dell'immagine: Scatta in formato grezzo per la massima flessibilità nel post-elaborazione.
4. Focus manuale: Disattivare l'autofocus. Passa a Manual Focus (MF). Questo è assolutamente critico.
5. Determina i tuoi punti di messa a fuoco:
* Inizia con il punto più vicino: Concentrati sull'elemento più vicino nella tua scena che vuoi essere acuto. Ingrandisci l'utilizzo di Live View (se disponibile) per garantire un focus preciso.
* Focus progressivamente di spostamento: Sposta lentamente e in modo incrementale per l'attenzione verso lo sfondo. Considera la profondità di campo nell'apertura prescelta. Più si avvicina il soggetto, più piccoli devono essere i turni incrementali.
* Il punto più lontano: Concentrati sull'elemento più lontano nella tua scena che vuoi essere acuto.
6. Prendi gli scatti: Scatta con cura una foto ad ogni punto di messa a fuoco. Utilizzare un rilascio dell'otturatore remoto per evitare il frullato della fotocamera. Aspetta qualche secondo dopo ogni scatto affinché le vibrazioni si accontentino.
7. Quanti scatti? Il numero di colpi dipende dalla profondità della scena e dall'apertura prescelta. Una scena con un primo piano vicino e montagne distanti richiederà più colpi di una scena con meno profondità. È meglio sbagliare dalla parte di fare troppi scatti rispetto a troppo pochi. 5-15 colpi sono comuni, ma potrebbero essere necessari più in casi estremi.
8. Rivedi le tue immagini: Dopo aver preso la serie, rivedi le immagini sulla fotocamera per assicurarti di avere un focus acuto in tutti i punti chiave.
9. Importazione ed elaborazione:
* Importa in Lightroom (o simile): Importa tutte le immagini in Lightroom (o cattura una).
* Regolazioni iniziali: Applicare le regolazioni di base a un'immagine (esposizione, bilanciamento del bianco, contrasto, ecc.).
* Regolazioni di sincronizzazione: Sincronizzare queste regolazioni a tutte le immagini della serie per garantire coerenza. Evita le regolazioni che influenzano la nitidezza in quanto ciò può interferire con lo stacking di messa a fuoco.
* Modifica in Photoshop (o altro software di impilamento): Seleziona tutte le immagini e scegli "Modifica in> Apri come livelli in Photoshop" (o il comando equivalente per il software scelto).
IV. Impilare le immagini nel software
* Photoshop:
* Strati di allineamento automatico: Seleziona tutti i livelli. Vai a Modifica> Livelli di allineamento automatico. Scegli la proiezione "auto". Questo corregge per eventuali leggeri movimenti tra i colpi.
* Livelli di miscela automatica: Con tutti i livelli ancora selezionati, vai su Modifica> Livelli di miscela automatica. Scegli "Immagini Immagini" e controlla "Contenuto Content Riempi le aree trasparenti". Fare clic su OK. Photoshop analizzerà le immagini e creerà una maschera di livello su ogni livello, rivelando solo le aree più nitide.
* Helicon Focus/Zerene Stacker: Questi programmi offrono algoritmi e controllo più avanzati. Importa le tue immagini, seleziona il tuo metodo di impilamento preferito (A, B o C a Helicon Focus) e lascia che il software faccia la sua magia. Questi programmi gestiscono spesso situazioni complesse meglio di Photoshop.
* Foto di affinità: Vai a File> Nuovo Focus unisci, aggiungi le immagini e fai clic su unione.
v. Post-elaborazione
* Raffina la maschera (Photoshop): A volte, la miscela automatica di Photoshop potrebbe non essere perfetta. Potrebbe essere necessario affinare manualmente le maschere di strato per correggere eventuali imperfezioni. Usa lo strumento Brush con nero o nero per dipingere sulle maschere di strato e rivelare o nascondere le aree degli strati sottostanti.
* Regolazioni finali: Effettuare regolazioni finali per l'immagine (contrasto, colore, affilatura, riduzione del rumore, ecc.).
* Crop: Ritagliare l'immagine come desiderato.
vi. Suggerimenti e risoluzione dei problemi
* Vento: Il vento è il nemico! Se c'è anche una leggera brezza, gli elementi in primo piano (in particolare le foglie ed erba) si muoveranno tra i colpi, rendendo difficile o impossibile lo stacking. Prova a sparare nei giorni di calma o attendi le pausa al vento. Puoi anche provare a proteggere la scena dal vento.
* Oggetti in movimento: Evita scene con oggetti in movimento significativi (automobili, persone, ecc.) Se possibile. Questi causano fantasma e artefatti nell'immagine finale.
* Coerenza dell'esposizione: È fondamentale che l'esposizione sia coerente in tutti i colpi. Utilizzare la modalità manuale per garantire questo. Se l'esposizione varia, il processo di impilamento sarà più difficile.
* Vibrazione: Riduci al minimo le vibrazioni! Usa un treppiede robusto, un rilascio di scatto remoto e un blocco specchio (se disponibile sulla fotocamera).
* Ordine di colpi: L'ordine in cui prendi gli scatti di solito non importa per l'elaborazione in Photoshop, Helicon Focus o Zerene Stacker. Tuttavia, alcuni fotografi preferiscono iniziare con il focus più vicino e si spostano gradualmente sullo sfondo, in quanto può aiutare con la visualizzazione.
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare aperture diverse e il numero di colpi. Le migliori impostazioni varieranno a seconda della scena specifica e della tua visione creativa.
* Pratica: Come ogni tecnica fotografica, Focus Stacking richiede pratica. Non scoraggiarti se i tuoi primi tentativi non sono perfetti. Continua a sperimentare e migliorerai nel tempo.
* Considera prima il primo piano: Il primo piano è spesso la parte più critica di una foto del paesaggio. Assicurati di ottenere abbastanza colpi per assicurarti che il primo piano sia affilato.
* Distanza iperfocale (evitalo per lo stacking): Mentre la distanza iperfocale * può * ottenere una nitidezza accettabile per alcuni paesaggi, non è un sostituto dello stacking di messa a fuoco se si desidera * nitidezza assoluta * in tutta l'immagine, specialmente con un primo piano di spicco. La messa a fuoco iperfocale può portare alla morbidezza negli elementi in primo piano.
* Non raschiare troppo: Affilare in modo troppo aggressivo può introdurre artefatti, soprattutto dopo l'accumulo di messa a fuoco. Usa l'affilatura con parsimonia e solo dove necessario.
* Metadati e organizzazione: Rinomina i file per un'identificazione più semplice (ad es. "Scenename_01.raw", "scenename_02.raw", ecc.). Questo ti aiuterà a tenere traccia delle tue immagini durante l'elaborazione. Lightroom può spesso organizzare stack come gruppo.
Focus Stacking è uno strumento potente che può migliorare drasticamente la qualità delle foto del paesaggio. Con un po 'di pratica e attenzione ai dettagli, è possibile creare immagini nitide, dettagliate e visivamente sbalorditive.