come * non * prendere un ritratto di auto-timero (e perché è male):
* Mashing dei pulsanti senza scopo ed esegui: Premendo freneticamente il pulsante di auto-timero e correre in posizione, sperando nel meglio. Questo di solito si traduce in:
* Pose imbarazzante: Catturato a metà strada, in preda al panico o generalmente impreparato.
* Bad Framing: Sei tagliato, fuori cielo o lo sfondo è scarsamente composto.
* Espressioni poco lusinghiere: Stressato, sorpreso o semplicemente non pronto per il momento.
* Motion Blur: Se il timer è breve, potresti muoverti troppo velocemente e sfocato.
* Ignorando lo sfondo: Basta scendere ovunque senza considerare ciò che c'è dietro di te.
* Elementi di distrazione: Bidoni della spazzatura, stanze disordinate o sfondi generalmente poco attraenti che rubano la messa a fuoco.
* scarsa illuminazione: Ombre che tagliano sul viso, la luce solare dura creando strabing o una luce generalmente debole e poco lusinghiera.
* Nessuna pre-pianificazione: Non pensare in anticipo a ciò che vuoi ottenere con la foto.
* Mancanza di scopo: La foto sembra casuale e non ispirata.
* Oggetto poco chiaro: Lo spettatore non sa su cosa concentrarsi.
* Usando le impostazioni sbagliate: Facendo affidamento su impostazioni automatiche senza capire cosa fanno.
* Focus errato: Immagini sfocate perché la fotocamera si è concentrata sulla cosa sbagliata.
* over/sottoxposure: L'immagine è troppo luminosa (lavata fuori) o troppo scura (carente di dettagli).
* Ignorare la composizione: Non considerando le regole compositive di base.
* Immagine poco interessante: La foto manca di fascino visivo e sembra amatoriale.
* Dimenticando di sorridere/rilassarsi: Essere così concentrato sugli aspetti tecnici che ti dimentichi di sembrare naturale.
* rigido e scomodo: Sembri teso e innaturale.
* Posizionando la fotocamera nell'angolo sbagliato Un selfie dal basso può spesso non essere chiacchiere.
Okay, ora, come * effettivamente * prendere un buon ritratto di auto-timero:
1. Piano, piano, piano:
* Concetto: Cosa vuoi trasmettere? Qual è la storia che vuoi raccontare?
* Posizione: Scout la tua posizione in anticipo. Considera lo sfondo, l'illuminazione e l'umore generale.
* Pose: Pratica la tua posa davanti a uno specchio. Trova angoli che ti lusingano. Pensa al posizionamento della mano e al linguaggio del corpo.
* guardaroba: Scegli l'abbigliamento che integri la scena ed esprime la tua personalità.
2. Imposta la fotocamera (o il telefono):
* Tripode stabile: Questo è essenziale per immagini nitide. Ottieni un treppiede decente, anche se è piccolo.
* Inquadratura: Componi il tiro * prima * che si imbatte in posizione. Usa la regola dei terzi (immagina di dividere il telaio in terzi orizzontalmente e verticalmente e posizionare elementi chiave lungo quelle linee o alle loro intersezioni).
* Focus: Se possibile, concentrati su un punto in cui ti troverai. Alcune telecamere ti consentono di bloccare la messa a fuoco. Per i telefoni, tocca lo schermo dove sarai. Prendi in considerazione l'utilizzo del pulsante Indietro Focus su una fotocamera dedicata.
* Impostazioni:
* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata. Un'apertura più ampia (numero F inferiore, come f/2.8 o f/4) crea uno sfondo sfocato, mentre un'apertura più stretta (numero F più alto, come F/8 o F/11) mantiene a fuoco più scena.
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile (idealmente 100) per ridurre al minimo il rumore (granulosità). Aumenta se hai bisogno di più luce, ma sii consapevole del rumore.
* Velocità dell'otturatore: Assicurati che la velocità dell'otturatore sia abbastanza veloce da prevenire la sfocatura del movimento. 1/60 di secondo è generalmente un punto di partenza sicuro. Se sei alla luce intensa, puoi andare più veloce.
* White Balance: Regola il tuo bilanciamento del bianco in modo che corrisponda alle condizioni di illuminazione (ad es. Luce del giorno, nuvoloso, tungsteno). O impostato su Auto, se sei di fretta.
* timer: Imposta un timer abbastanza a lungo per essere in posizione comodamente (10 secondi è spesso un buon punto di partenza). Molte telecamere dispongono di impostazioni del timer personalizzate che consentono di scattare più foto dopo la scadenza del timer.
3. L'illuminazione è la chiave:
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto forniscono luce morbida, calda e lusinghiera.
* Giorni nuvolosi: Fornire una luce uniforme e diffusa che riduce al minimo le ombre difficili.
* Evita la luce del sole diretta: Crea ombre aspre e può causare strabismo. Se * devi * sparare alla luce del sole diretto, prova a trovare l'ombra o usa un diffusore.
* Reflectors: Una semplice tavola bianca o un pezzo di pellicola può far rimbalzare la luce sul viso per illuminare le ombre.
4. Il conto alla rovescia:
* Posizione: Mettiti in posa rapidamente ma con grazia.
* Rilassati: Fai un respiro profondo e rilassa le spalle.
* Espressione: Pensa a qualcosa di positivo o divertente per aiutarti a sorridere in modo naturale.
5. Recensione e regolare:
* Controlla le foto: Dopo che il timer si spegne, rivedi le immagini. Sei a fuoco? L'esposizione è corretta? Ti piace la tua posa?
* Apri le regolazioni: Regola la posa, le impostazioni o la posizione secondo necessità e riprova.
6. Otturatore remoto (opzionale ma utile):
* Un otturatore remoto consente di attivare la fotocamera senza dover correre avanti e indietro. Ciò rende molto più facile fare più colpi e perfezionare la posa e l'espressione.
7. Abbraccia l'imperfezione:
* Non tutti i tiri saranno perfetti. Non aver paura di sperimentare e divertirti! La chiave è esercitarsi e imparare dai tuoi errori.
TakeAways chiave:
* La preparazione è fondamentale: Più pianifichi, maggiori sono le possibilità di ottenere un ottimo colpo.
* L'illuminazione conta: Presta attenzione alla luce e al modo in cui influisce sul soggetto.
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse pose, angoli e impostazioni.
* Divertiti! Se non ti piace il processo, verrà visualizzato nelle foto.
Buona fortuna e tiro felice!