Comprensione delle basi:perché l'angolo conta
L'angolo in cui fotografi qualcuno cambia drasticamente il modo in cui appaiono. Colpisce:
* Percezione del potere/sottomissione: Le riprese dall'alto possono rendere qualcuno più piccolo e debole. Le riprese dal basso possono farli sembrare più alti e più potenti.
* Caratteristiche facciali: Gli angoli possono enfatizzare o de-enfatizzare le caratteristiche come la mascella, il naso, la fronte e gli zigomi.
* umore e narrazione: Un angolo basso drammatico può trasmettere intensità, mentre un leggero angolo elevato può suggerire vulnerabilità.
* prospettiva e composizione: Angoli diversi creano prospettive uniche e incidono sulla composizione generale della fotografia.
Guida visiva:angoli di ritratto comuni e loro effetti
1. Angolo di livello/livello oculare:
* Descrizione: La fotocamera è posizionata alla stessa altezza degli occhi del soggetto. L'angolo più naturale e diretto.
* Visual: Immagina di stare direttamente davanti a qualcuno, tenere la fotocamera a livello degli occhi e scattare una foto.
* Effetti:
* crea un senso di connessione: Lo spettatore si sente come se stesse interagendo direttamente con il soggetto.
* Neutro ed equilibrato: Non enfatizza alcuna caratteristica particolare o crea un umore specifico.
* onesto e riconoscibile: Il soggetto appare come sono, senza manipolazione.
* Migliore per: Ritratti semplici e genuini, colpi di testa professionali, dove si desidera la neutralità.
* Suggerimento: Concentrati bruscamente sugli occhi:sono la finestra dell'anima.
2. Angolo elevato:
* Descrizione: La fotocamera è posizionata sopra il livello degli occhi del soggetto, guardando in basso.
* Visual: Immagina di stare su una piattaforma leggermente elevata, guardando il tuo argomento mentre scatti la foto.
* Effetti:
* rende il soggetto più piccolo e più debole: Può creare una sensazione di vulnerabilità, innocenza o persino insignificanza.
* Sofubblicano le caratteristiche: Può rendere il viso più rotondo e la mascella meno definita.
* può ridurre al minimo i doppi menti: (Un beneficio pratico!)
* può essere usato per mostrare il contesto: Puoi vedere più dell'ambiente attorno all'argomento.
* Migliore per:
* Ritratti di bambini (naturalmente).
* Trasmettendo un senso di vulnerabilità o innocenza.
* Aggiunta di contesto allo scatto.
* Suggerimento: Sii consapevole della posizione del mento. Chiedi al soggetto di sollevare leggermente il mento per evitare un doppio mento. Evita gli alti angoli estremi in quanto possono non essere lusinghieri.
3. Angolo basso:
* Descrizione: La fotocamera è posizionata al di sotto del livello degli occhi del soggetto, guardando in alto.
* Visual: Immagina di accovacciarti o posizionare la fotocamera a terra, puntando verso l'alto sul soggetto.
* Effetti:
* rende il soggetto più grande e più potente: Trasmette fiducia, autorità e dominio.
* sottolinea la mascella e il collo: Può creare un aspetto forte e imponente.
* può essere drammatico e dinamico: Aggiunge un senso di scala e interesse visivo.
* Migliore per:
* Ritrarre forza e fiducia.
* Creazione di un effetto drammatico e imponente.
* Colpi di eroi.
* Suggerimento: Sii consapevole delle distrazioni di fondo. Gli angoli bassi spesso includono più cielo o soffitto sullo sfondo. Assicurati che sia pulito e ordinato.
4. Angolo a 45 gradi (profilo o vista a tre quarti):
* Descrizione: Il soggetto è posizionato con un angolo di 45 gradi rispetto alla fotocamera.
* Visual: Immagina il tuo soggetto che allontana leggermente il corpo dalla telecamera, mostrando un lato del loro viso in modo più prominente dell'altro.
* Effetti:
* aggiunge profondità e dimensione al viso: Crea un aspetto più interessante e lusinghiero che un ritratto diretto.
* Effetto dimagrante: Può rendere il viso più sottile.
* evidenzia gli zigomi: Accentua la struttura del viso.
* più visivamente interessante di un colpo frontale: Presenta angoli e ombre.
* Migliore per:
* La maggior parte dei ritratti, poiché generalmente è lusinghiero.
* Sottolineando la struttura facciale.
* Creazione di un'immagine più dinamica e coinvolgente.
* Suggerimento: Presta attenzione alla direzione della luce. Accendi il lato del viso angolato verso la telecamera.
5. Angolo over-the-spalle:
* Descrizione: Il soggetto si guarda alle spalle verso la telecamera.
* Visual: Immagina che il tuo soggetto si allontani da te, quindi gira la testa per guardarti.
* Effetti:
* crea un senso di mistero e intrigo: Suggerisce una connessione tra il soggetto e lo spettatore.
* può essere usato per raccontare una storia: Implica che il soggetto viene interrotto o sta per andarsene.
* aggiunge profondità e prospettiva: Disegna lo spettatore nella scena.
* Migliore per:
* Ritratti di narrazione.
* Creazione di un senso di connessione e intrighi.
* Aggiunta di interesse visivo.
* Suggerimento: Concentrati sugli occhi per creare una forte connessione con lo spettatore.
Considerazioni chiave oltre l'angolo:
* illuminazione: L'angolo della sorgente luminosa influisce in modo significativo sull'aspetto del tuo ritratto. Sperimenta diverse configurazioni di illuminazione per vedere come interagiscono con l'angolo.
* Sfondo: Scegli uno sfondo che integri il soggetto e non si distrae da loro. Considera la profondità di campo (offuscando lo sfondo) per isolare ulteriormente il soggetto.
* Posa: La posa del soggetto è importante tanto quanto l'angolo della telecamera. Guida il soggetto per trovare pose naturali e lusinghieri. Presta attenzione al loro linguaggio del corpo e alle espressioni facciali.
* Scelta dell'obiettivo: Le lenti grandangolari possono distorcere le caratteristiche, soprattutto a distanza ravvicinata. I teleobiettivi tendono a comprimere le caratteristiche e sono spesso preferiti per i ritratti.
* Composizione: Usa la regola dei terzi o altre tecniche di composizione per creare ritratti visivamente accattivanti.
La sperimentazione è chiave!
Il modo migliore per imparare a usare efficacemente gli angoli di ritratto è sperimentare. Prova angoli diversi con lo stesso soggetto e l'illuminazione per vedere come cambiano i risultati. Presta attenzione a ciò che funziona e a cosa no e sviluppa il tuo stile.