Sperimentazione con la fotografia in bianco e nero di basso profilo

Pensa a ombre scure e lunatiche. Illuminazione sparsa e un'atmosfera cupa. Nessun colore. Questa è una fotografia in bianco e nero di basso profilo.

Di solito una luce principale, o luce "chiave", cade sul soggetto e lo sfondo diventa nero. Riguarda le luci e le ombre e il modo in cui definiscono le forme nella tua composizione.

Selezione soggetto per forma

L'illuminazione low-key non si adatta a tutti i soggetti. Scoprirai che i soggetti audaci e la composizione audace dei soggetti sono i migliori per la fotografia di basso profilo.

Le scene impegnative con molti dettagli finiscono per sembrare confuse ed è meglio evitarle. O almeno composto in modo tale da rendere minimo il contenuto della tua foto.

Un monaco novizio in un santuario era al centro della mia attenzione. Intorno a lui c'era disordine. La luce del sole splendeva attraverso un'apertura con una griglia, rendendo la luce direzionale.

Selezionando di rendere la mia esposizione in base all'evidenziazione sul suo viso, ho fatto funzionare la scena in bianco e nero low-key. Le candele, le persone, l'immagine del Buddha e altre distrazioni sullo sfondo sono insignificanti. Se li avessi inclusi nella mia composizione, l'impatto del semplice contorno del suo viso sarebbe perso.

La scelta dell'esposizione è essenziale

L'illuminazione discreta riguarda tanto le ombre quanto la luce.

Lascia che l'oscurità avvolga tutto tranne il tuo soggetto principale. Lascia che consumi la maggior parte del tuo soggetto. Finché migliora ciò che vuoi mostrare.

Prendere una lettura dell'esposizione dall'area delle alte luci, quando la luce è intensa e lo sfondo è più scuro, crea un malumore.

Piccola statua del Buddha fotografata in un luminoso pomeriggio soleggiato

Imposta il tuo ISO per la quantità complessiva di luce. All'esterno in una giornata di sole è necessario mantenere bassi gli ISO. All'interno o in altre situazioni in cui non c'è molta luce, scegli un ISO più alto.

Bilanciando il diaframma e la velocità dell'otturatore con le parti più luminose della composizione si esporrà bene.

Questo metodo di esposizione ti fornirà luci con dettagli e ombre che rendono nere (o vicine al nero.)

Sperimentare con le tue impostazioni ti aiuterà a capire questo principio. Se non l'hai provato, non fare un'esposizione, crea molti dello stesso soggetto con varie impostazioni. Quando li visualizzi sul tuo computer, guarda i metadati per le impostazioni che hai utilizzato e fai dei confronti. Quali impostazioni ti danno i risultati più piacevoli?

Vedi in bianco e nero

In che modo i toni di ciò che vedi a colori si tradurranno in bianco e nero?

I colori complementari aiuteranno a fornire contrasto nelle tue foto in bianco e nero. Blu, viola e rosso si convertono in toni più scuri. Verde, giallo e arancione verranno convertiti in toni più chiari.

Impostare la visualizzazione del monitor della fotocamera in scala di grigi ti aiuterà a imparare a vedere in bianco e nero. Quando provi questo per la prima volta, guarda i colori nella tua composizione e guarda come vengono mostrati in scala di grigi.

Il contrasto del colore è più critico quando la luce è più morbida. Quando la luce è soffusa, è più difficile realizzare fotografie di basso profilo perché i valori di tonalità complessivi sono più uniformi.

Schiudi gli occhi per aiutarti a vedere

Quando non sei sicuro che ci sia abbastanza contrasto in una scena per una foto in bianco e nero di basso profilo, socchiude gli occhi. In questo modo si riduce ciò che si vede e il contrasto diventa più evidente.

Confronta le aree più luminose e più scure di ciò che stai guardando. Allena i tuoi occhi per capire quando ci sarà abbastanza contrasto.

Con gli occhi aperti puoi vedere una gamma di toni più ampia di quella che la tua fotocamera è in grado di registrare. Socchiudendo gli occhi stai effettivamente restringendo la gamma di toni che è visibile a te.

L'importanza della post-elaborazione per la fotografia digitale low-key

Anche se la tua fotocamera registra una gamma di toni ridotta rispetto a ciò che vedi, registra comunque più di quanto desideri per una foto di basso profilo. Sicuramente più che fotografare con pellicola in bianco e nero.

La post-elaborazione delle foto per ottenere il contrasto e la gamma di toni minima richiede una tecnica diversa rispetto a quella utilizzata per le immagini che mostrano un'ampia gamma di toni.

Quando hai realizzato foto in cui esponi per le alte luci, è facile scurire le ombre durante la post-elaborazione.

Questi sono gli strumenti che utilizzo più frequentemente durante l'elaborazione di foto di basso profilo per ridurre i dettagli dell'ombra:

Contrasto
Neri
Ombre
Highlights e Bianchi
Lo strumento Brucia (o simile)

Il miglioramento del contrasto generale aumenta le luci e diminuisce i dettagli delle ombre. Aumentare i neri e diminuire le ombre aiuterà anche a ottenere l'effetto desiderato.

La manipolazione dei bianchi e delle alte luci ti aiuterà a mantenere alcuni dettagli nelle parti più luminose dell'immagine. Se i dettagli vengono completamente rimossi, le foto di basso profilo possono comunque sembrare a posto, ma è bene tenerne conto e assicurarsi che sia una scelta deliberata.

Come per tutta la post-elaborazione, ci sono molti modi diversi per ottenere risultati uguali o simili. Sperimenta e trova ciò che funziona meglio per te con ogni fotografia su cui lavori. Più proverai metodi diversi, più abile e veloce diventerai.

I plug-in e le app possono semplificare la post-elaborazione

Mi piace usare il plug-in Silver Efex Pro con Photoshop. C'è una buona selezione di preset che possono anche essere personalizzati dopo averli applicati.

Non rimanere bloccato pensando di dover utilizzare i preset Low-Key. Se hai la luce e l'esposizione corrette, altre opzioni saranno più efficaci.

Ho usato il preset "Fine Art Process" di Silver Efex Pro e ho aggiunto un ulteriore masterizzazione. © Kevin Landwer-Johan

Conclusione

La fotografia è molto soggettiva. Come ogni forma di espressione creativa, credo che non esista un vero modo giusto o sbagliato di esprimersi.

La cosa più importante è che scatti le tue foto e le pubblichi con l'intento. Sapere cosa vuoi prima di premere il pulsante di scatto ti aiuterà a ottenere l'aspetto e la sensazione che desideri.

Queste poche tecniche qui delineate non sono affatto esaustive o complete. Voglio incoraggiarti a sperimentare. Spero che questi punti ti diano delle basi su cui lavorare quando sperimenti la fotografia in bianco e nero low key.

Una volta che hai avuto la possibilità di provarne alcuni da solo, pubblica le tue foto e lascia i tuoi commenti qui sotto.