In questo video tutorial, diamo un'occhiata alle differenze tra l'illuminazione dei toni bassi e dei toni alti e come impostare entrambi gli stili.
"Low key" e "high key" sono termini di illuminazione che vengono usati spesso negli incontri tra registi e cineasti. L'illuminazione low key si riferisce a una scena scura con contrasto elevato. Non è una configurazione specifica. Piuttosto, è solo un'idea per far girare la palla. L'illuminazione dei tasti alta, d'altra parte, si riferisce a una configurazione uniformemente illuminata e a basso contrasto.
In questo video tutorial, analizzeremo entrambi gli stili di illuminazione. Si tratta di controllare la tua luce.
Illuminazione High Key
Per creare uno stile di illuminazione high key, devi controllare le ombre e vuoi uno sfondo più luminoso del tuo talento. Devi anche eliminare il contrasto apparente nel viso del tuo soggetto. Esistono due semplici modi per illuminare questo stile:una luce chiave frontale o una luce chiave e di riempimento. Assicurati di illuminare lo sfondo in modo uniforme con la luce ambientale o con la luce riflessa. Questo approccio è un modo semplice e generico per illuminare in modo uniforme qualsiasi scena.
Illuminazione low-key
L'illuminazione low key riguarda l'oscurità e il contrasto. Il modo migliore per utilizzare questo approccio è illuminare ciò che vuoi che i tuoi spettatori vedano. Nel mio esempio, abbiamo usato solo una luce per il nostro talento. L'abbiamo posizionato a circa 45 gradi a sinistra del viso del soggetto per garantire che il lato destro del suo viso fosse lasciato in ombra. Quando guardi intorno all'immagine, puoi vedere un apparente contrasto tra il volto del talento e lo sfondo. Molti cineasti concordano sul fatto che dovresti illuminare le luci e lasciare che le ombre si risolvano da sole.
Questo dovrebbe farti iniziare a utilizzare approcci di illuminazione diversi per scene diverse. Ricordati di illuminare sempre al servizio della tua storia.