I falsi colori sono uno dei tanti strumenti che rendono più facile per gli operatori della fotocamera valutare le esposizioni sul set. Lo strumento è utile anche per editor e coloristi che regolano un'immagine in post-produzione. Falsi colori visualizza una rappresentazione grafica dell'intervallo di luminosità in un'immagine. Per fare ciò, assegna valori di colore arbitrari a diversi livelli di luminanza nella cornice dell'immagine.
Per le fotocamere con la funzione di falsi colori, questi colori vengono visualizzati sul display LCD o EVF di bordo. Tuttavia, è anche una caratteristica comune per i monitor esterni. I programmi di editing spesso offrono anche assistenza per il monitoraggio dei falsi colori. Ciò ti consente di valutare e abbinare le esposizioni tra scatti su una sequenza temporale.
Quali sono i vantaggi dell'utilizzo di falsi colori?
I falsi colori sono forse il metodo più semplice per comprendere i valori di luminanza all'interno di particolari aree dell'inquadratura. Questi valori sono correlati all'esposizione dell'immagine proveniente dal sensore della fotocamera.
Proprio come le zebre possono misurare le alte luci in un'immagine dal 75 al 100%, o il modo in cui un istogramma ci mostra l'intervallo di valori su una scala di valori in cui i picchi sul lato sinistro indicano i dettagli delle alte luci e i picchi sul lato destro indicano le ombre:i falsi colori ci mostrano l'intervallo dei valori di luminosità presenti nell'immagine. Possono anche dirci dove e quando aspettarsi che il rumore digitale sia presente nell'immagine
A differenza di una sovrapposizione di falsi colori, la "macchia" su un monitor a forma d'onda rivela meno l'inquadratura e la composizione di uno scatto. Solo la risposta alla luce si registra sulla scala IRE, come un'immagine fantasma della scena reale. Gli oggetti della cornice appaiono come un'aurora dei loro valori in scala di grigi, senza alcuna rappresentazione di dettagli o colori.
Se non ti senti a tuo agio nell'usare un esposimetro per costruire un'immagine mentale dei livelli di luce sul set, i falsi colori possono aiutare a valutare i livelli di luce in modo più visivo, in corrispondenza diretta dei dettagli all'interno dell'inquadratura.
Cosa ci mostra il falso colore?
False color confronta i valori di luminanza relativa dai dati di campionamento su una scala colorata che rappresenta gli IRE da 0 a 100%. L'Institute of Radio Engineers ha sviluppato la scala IRE negli anni '50. Misura un segnale elettronico amplificato per denotare l'energia complessiva (in Mv.) di un segnale video.
Questo è lo stesso tipo di dati di campionamento esibiti dall'aura di un monitor di forma d'onda. Lo zero percento su un monitor della forma d'onda rappresenta l'assenza di conversione della luce in un segnale elettronico. Quindi, 100 rappresenta lo stato energetico più alto sul sensore. È qui che viene convertita la maggior quantità di luce in dati di immagine dal chip.
La matrice dei falsi colori si sovrappone all'immagine video utilizzando una gamma di colori di riferimento per "riempire" aree dell'immagine con IRE diversi (illustrati di seguito). Di solito, ci sono sei o più tonalità che mostrano la gamma di luminosità su tutte le parti del fotogramma video.
Esame dei livelli di luminanza
Una scena tipica registrerà valori di luminanza compresi tra 10 e 85 IRE con nero assoluto inferiore al 10% e valori di bianco assoluto compresi tra 86 e 96%. Quando il valore IRE si avvicina a 100, i dettagli conservati nelle alte luci dell'immagine diventano sempre meno, fino al punto di ritaglio. È qui che nessun dettaglio rimane nei momenti salienti.
"Grigio medio" o grigio 18% (come in una carta grigia) è compreso tra 48 e 52 IRE. Il tono della pelle corretto viene registrato ovunque da 42 e 78 IRE a seconda della riflettanza. Quindi, un buon tono della pelle potrebbe apparire rispettivamente viola brillante (o rosa), grigio chiaro o verde, secondo la tabella di riferimento.
I valori nell'intervallo da 0 a 7%, qui rappresentati in bianco, sono noti come valori "super-nero". Queste aree non hanno informazioni sulla luce e sul colore nel file. I valori nell'intervallo da 100 a 108 della scala dei falsi colori, rappresentata dal colore rosso, mostrano aree "super-bianche" in cui non sono presenti sfumature di colore o dettagli. Questa zona viene anche chiamata zona di “clipping”. I punti salienti utilizzabili verranno visualizzati in giallo.
Esposizione corretta per il tuo soggetto
Conoscere il corretto intervallo di valori IRE per la carne è fondamentale. Su un monitor a forma d'onda tradizionale, la "linea della carne" è compresa tra 55 e 60 IRE. Tuttavia, la pelle bianca rende meglio tra 60 e 70, mentre la pelle marrone può mostrare meglio tra 48 e 52 IRE. I soggetti o le scene più scuri possono essere visualizzati al meglio tra 40 e 48 IRE per tenere sotto controllo altri valori, come le ombre e i dettagli delle luci.
Inizialmente, può essere difficile abituarsi a quali colori rappresentano quali livelli di IRE da 0 a 100%. L'uso combinato di un monitor in falsi colori e di un monitor della forma d'onda fornirebbe la migliore comprensione dell'esposizione dell'immagine in un ambiente di ripresa attivo.
Limiti della sovrapposizione di falsi colori
Qualsiasi sovrapposizione di falsi colori ti dice quanto sono luminosi gli oggetti su uno schermo usando la scala IRE. Tuttavia, in realtà non ti dice quanto sono luminose le tue fonti di luce, quante candele sono presenti su un set cinematografico o quale f-stop esporrà correttamente il tuo soggetto. Gli F-stop sono determinati valutando l'immagine su un monitor. Quindi, selezionando un f-stop in base alla reazione del colore.
Mentre i valori sull'assistente falsi colori cambiano in base all'ISO attivo impostato sulla fotocamera, i falsi colori non correlano direttamente i valori IRE con gli ISO. Tuttavia, tieni presente che il "grigio medio" si verifica spesso con lo stesso valore IRE e colore su diverse impostazioni ISO all'interno della stessa confezione della fotocamera.
Se conosci l'intervallo di valori IRE desiderato per il soggetto (come il grigio medio), è semplice aprire o chiudere l'apertura finché il colore desiderato non copre la parte dell'immagine che ti interessa.
Se, tuttavia, hai bisogno di uno specifico f-stop, il processo per ottenere il colore IRE desiderato potrebbe comportare la modifica delle luci o l'esecuzione di altre regolazioni della fotocamera come le correzioni ISO per ottenere l'effetto finale desiderato.
Falsi colori vs SMPTE
Non confondere i colori della matrice dei falsi colori con le tonalità applicate dalle barre dei colori o dai grafici a chip. I colori non sono correlati.
Questi strumenti offrono tonalità e valori di saturazione standard SMPTE per una corretta resa cromatica in un'impostazione broadcast. I falsi colori rappresentano semplicemente la gamma dinamica nell'immagine utilizzando colori arbitrari per differenziare i valori della scala di grigi.
Questi colori non sono in un ordine particolare, a parte il loro ordine decrescente di intensità in quanto corrispondono alla frequenza di campionamento di una forma d'onda.
Come possono i registi utilizzare al meglio i falsi colori per avere un impatto positivo sul loro prossimo progetto?
A differenza del semplice utilizzo di qualsiasi monitor di ispezione sul set per giudicare l'efficacia di un'immagine video, il falso colore utilizza i dati dei pixel direttamente dal sensore della telecamera per stabilire l'integrità dei valori presenti nel file video. Li dimostra utilizzando una scala di riferimento colorata che può essere interpretata utilizzando una chiave codificata a colori fornita rispettivamente dal produttore della fotocamera o dal produttore del monitor.
Le immagini video che evitano le aree di clip bianco/nero, ovvero le aree dell'immagine senza dettagli dell'immagine recuperabili, sono lo standard di riferimento per i clienti professionali. In particolare coloro che commissionano immagini video per la messa in onda. Tali immagini devono essere conformi agli standard più severi in termini di nitidezza, contrasto e saturazione del colore.
Se non sei propenso a utilizzare il metodo della vecchia scuola di utilizzare un esposimetro per valutare la quantità di luce presente in una scena e come si riflette sul soggetto, l'uso di falsi colori e un monitor della forma d'onda sono le migliori tecniche disponibili per creare immagini con esposizione ottimale con fotocamere cinematografiche digitali.