Il mercato delle lenti può essere un luogo confuso per i principianti. Mentre il 16-35 mm e il 24-70 mm sono i preferiti dai fotografi, come se la cavano quando vengono utilizzati per i video?
Il 16-35 mm f2.8 e il 24-70 mm 2.8 sono due dei tre obiettivi che creano la sacra trinità degli obiettivi che si vedono più o meno prodotti da tutti i produttori, l'altro è un 70-200 mm 2.8. Grazie all'ampia gamma di lunghezze focali e alla velocità elevata, sono le preferite dai fotografi che preferiscono un paio di obiettivi zoom rispetto a un gran numero di obiettivi a focale fissa.
Inoltre, l'acquisto di diversi obiettivi a focale fissa professionali può aumentare rapidamente il margine di migliaia di dollari. Ma per quanto riguarda l'accessibilità, gli obiettivi zoom f/2.8 non sono economici. A causa della loro costruzione e qualità, in genere vedrai un minimo di $ 1.500- $ 2000 per un obiettivo. Quindi, con quello, quale dovremmo prendere per il video?
Mentre l'articolo seguente copre tutto ciò che viene presentato nel video, alcuni segmenti possono richiamare specificamente gli esempi visivi trovati all'interno del tutorial. Assicurati di salvare il video nell'elenco Guarda più tardi per quando sei libero.
16mm è largo
Sono principalmente un utente di obiettivi a focale fissa quando si tratta di video. Preferisco quella nitidezza in più che viene fornita con il vetro principale. Ma alla fine del 2019, mi sono avvicinato alla fotografia di paesaggio con più entusiasmo e ho preso il 16-35 mm e il 24-70 mm per le mie foto. E anche se non avevo intenzione di usare il vetro per i video, la versatilità e la capacità di trasportare meno obiettivi sono diventate preferibili per alcune riprese.
Per le foto di paesaggi, il più costoso 16-35 mm è l'obiettivo perfetto per attenuare le immagini sceniche. Tuttavia, molti fotografi suggeriscono che l'estremità più ampia di quella gamma focale sia più specializzata della lunghezza focale standard e usata raramente al di fuori dei paesaggi. Mi piace usarlo per i miei contenuti video poiché vivo in una posizione piuttosto panoramica e sottolineo la posizione più del soggetto. Tuttavia, ha diverse limitazioni per i video.
Il 16-35 mm copre una gamma di 19 mm, mentre il 24-70 mm copre 46 mm. Questa è molto più lunghezza focale per vari angoli. Quindi cosa troviamo in quegli 8 mm in più nel 16-35 che fanno sì che questo obiettivo costi di più? Dobbiamo riconoscere quanta distanza di visione extra ci danno quegli 8 mm in più. Molti non si rendono conto di quanto sia largo 16 mm su una fotocamera full frame. Costa di più a causa dell'ingegneria dell'obiettivo per assicurarsi che non ci siano distorsioni gravi a questa lunghezza focale ampia. Allora, qual è la discrepanza complessiva tra 16 mm e 24 mm?
Scatta questo scatto a 24 mm; è un'inquadratura ampia e potremmo facilmente usarla come inquadratura decisiva.
Tuttavia, quando riduciamo la focale a 16 mm, possiamo vedere l'estremità della focale ampia. Stiamo letteralmente ottenendo la struttura dell'angolo da sinistra a destra delle rovine nell'inquadratura, che a volte non è così naturale da guardare come un video clip rispetto a un'immagine fissa.
Inoltre, il soggetto, la posizione, è diventato un elemento molto più piccolo all'interno dell'immagine, mentre l'interesse in primo piano ha occupato uno spazio più ampio all'interno della composizione.
Grandangolo per lavori con gimbal
Dal punto di vista, va notato che il 16-35 mm, a 16-20 mm, è la scelta perfetta per il lavoro con gimbal. Supponiamo di avere una fotocamera con un autofocus non eccellente e che a volte potresti avere difficoltà a ottenere un autofocus efficiente quando il gimbal è accoppiato con una lunghezza focale maggiore. Tuttavia, quando si utilizza un obiettivo con una lunghezza focale ampia, nel nostro caso, l'estremità inferiore del 16-35 mm, ha una distanza di messa a fuoco più ampia. Quindi, puoi impostare la tua fotocamera sulla messa a fuoco manuale, l'obiettivo su 16 mm, la messa a fuoco su infinito e il gimbal via come un film di Terrance Mallick senza la preoccupazione che gli elementi cadano dentro e fuori fuoco.
La distanza di messa a fuoco è semplicemente la profondità di campo. In genere è controllato dall'apertura per massimizzare e ridurre al minimo la profondità di campo. Tuttavia, anche la lunghezza focale gioca un fattore essenziale.
Il sito web Cambridge in Color è una risorsa fantastica sia per applicazioni pratiche che tecniche. Il loro articolo sulla distribuzione della profondità di campo posteriore e frontale in base alla lunghezza focale mostra chiaramente che un grandangolo ha una distribuzione più posteriore. Ciò significa che, se messa a fuoco in modo appropriato, quando l'immagine perde la messa a fuoco sull'orizzonte appare del tutto naturale.
Detrimenti del grandangolo nel video
È anche importante notare che a 16-18 mm, i filtri ND variabili avvitabili standard producono spesso una forma di vignettatura. A 24 mm, non si nota.
Tuttavia, quando torniamo a 16 mm, ora possiamo vedere le aree scure dell'immagine.
Con una foto RAW, in genere puoi ripristinare la vignettatura purché non sia troppo estrema. Tuttavia, con i video, in particolare con elementi che attraversano le regioni oscurate, non sarà così facile, se non del tutto, da risolvere. Pertanto non è troppo pratico se stai filmando a 2,8 con una forte luce solare. Quindi, in una certa misura, sembra piuttosto poco pratico avere un obiettivo che non può utilizzare la sua lunghezza focale più ampia in circostanze specifiche.
I pregi dello zoom 24-70 mm
Abbiamo parlato molto del 16-35, quindi diamo un'occhiata ai pregi del 24-70mm. Utilizzando le informazioni di In Colour di Cambridge, possiamo vedere che con l'aumento della lunghezza focale, la profondità della finestra di campo diventa sempre più stretta indipendentemente dall'apertura.
Penso che questo sia un aspetto importante da considerare per coloro che creano contenuti video narrativi in forma abbreviata. Anche se numerosi elementi creano l'aspetto "cinematografico", è innegabile che una profondità di campo ridotta lo aggiungerà sicuramente. Prendi questi due scatti; il primo è girato a 20 mm.
Non c'è niente di intrinsecamente sbagliato; va bene. Ma se ti mancano altri elementi di produzione, luci, costumi e tutto ciò che fa sembrare il film, puoi aiutare ad aumentare il valore della tua produzione con una lunghezza focale più stretta. Quando inseriamo 50 punti e abbiamo quella profondità di campo ridotta che separa l'attore dallo sfondo, promuove un migliore senso del cinema.
Il linguaggio visivo del cinema è raccontato attraverso le inquadrature presentate sullo schermo e diverse inquadrature principali possono essere acquisite solo con lunghezze focali specifiche. Per fortuna, puoi praticamente formarli tutti attraverso le lunghezze focali che si trovano all'interno della gamma focale di 24-70 mm, dalla definizione di scatti, scatti medi e primi piani estremi.
Anche se sì, in teoria potresti ottenere un certo numero di questi con il 16-35mm, a seconda della lunghezza focale selezionata, potresti ottenere una distorsione quando troppo vicino. Oppure, se sei a 35 mm e stai cercando di ottenere un primo piano, scoprirai che dovrai portare la fotocamera direttamente in faccia al soggetto. Se è letteralmente un volto umano, può creare un'esperienza imbarazzante.
Per quanto riguarda il posizionamento della fotocamera, l'aumento della lunghezza focale determinerà anche il punto in cui posizionare la fotocamera per inquadrare un'inquadratura centrale. E, naturalmente, più ci si sposta indietro mentre si aumenta la lunghezza focale, più lo sfondo diventa compresso. Pertanto, scattare da 50 mm a 70 mm è un modo eccellente per isolare il soggetto dallo sfondo.
Ovviamente, ciò che pensi sia migliore è soggettivo, ma è importante notare che più ampia è la lunghezza focale, più accentuata apparirà l'immagine. Potrebbe rendere il tuo soggetto poco lusinghiero, mentre da 50 a 70 mm inizia a fotografare il viso in modo più accurato.
Conclusione
Penso che potrebbe essere riassunto in quanto segue; se stai principalmente filmando paesaggi o addirittura paesaggi urbani, prendi il 16-35. Offre quella versatilità extra in luoghi ampi e colpisce anche il punto debole di 35 mm per gli scatti con le persone. Ma, se stai principalmente filmando persone e contenuti narrativi, opta per il 24-70. Indugia ancora nell'ampia regione per il paesaggio, ma si restringe per una gamma più ampia di lunghezze focali di conversazione e narrativa.
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