Il mondo intorno a noi è pieno di suoni. Smartphone, tablet, computer e altri dispositivi elettronici emettono ogni tipo di suono, dai toni di avvio ai messaggi di avviso. Altrove, i video e i podcast di YouTube presentano una combinazione di effetti sonori, mentre i videogiochi contengono vaste librerie di suoni per rendere i giochi reali o fantastici. Oltre a questi, film, televisione, teatro, sfilate di moda e media immersivi (la realtà virtuale, ad esempio) sono pieni di effetti sonori.
Alcuni sound designer, come Jack Foley (omonimo del "Foley Artist"), Walter Murch e Ben Burtt, sono famosi per il loro lavoro, mentre altri faticano nell'oscurità. Alcuni, come il compianto Craig Carter, sono artigiani rispettati nel settore. E dagli anni '70, i sound designer, spesso musicisti elettronici sperimentali, hanno lavorato al fianco di artisti musicali per creare una varietà di suoni da accompagnare ai live set. Sebbene le produzioni teatrali e le trasmissioni radiofoniche abbiano fatto uso di effetti sonori all'inizio del XX secolo, problemi di fedeltà audio e sincronizzazione hanno impedito agli effetti sonori di far parte dei film fino agli anni '30 circa. Fu allora che il pionieristico "montatore di suoni" Foley iniziò a progettare e registrare suoni per i film.
I progressi nella tecnologia di registrazione e montaggio nei decenni successivi hanno portato al lavoro pionieristico di Winston Ryder in 2001:Odissea nello spazio. Questo film è principalmente responsabile di come viviamo e pensiamo al sound design oggi. Come notato sopra, Walter Murch ha anche fatto progressi pionieristici nella progettazione del suono in film come THX-1138 , La conversazione (un film sul suono!) e Apocalypse Now . E per anni musicisti come Brian Eno e Richard Devine hanno utilizzato strumenti elettronici per creare suoni per aziende tecnologiche. Eno ha notoriamente creato il suono di avvio di Windows 95, mentre Devine attualmente crea suoni per Google.
Ora, progettare il suono a livello di maestri potrebbe non essere realistico per tutti. Ma ora esistono più strumenti che mai per creare effetti sonori per i video. Che il tuo progetto di sound design sia per il tuo streaming di gioco, podcast, video di YouTube, ambienti VR e così via, ci sono molte opzioni per la creazione del suono. Di seguito, discuteremo alcuni suggerimenti per il commercio del sound design.
Attrezzatura per il sound design
L'attrezzatura più essenziale è facilmente un computer. Senza uno, sarà difficile e dispendioso in termini di tempo, per non dire costoso, creare effetti sonori per i video. Sebbene i computer siano un costo iniziale, consentono ai progettisti di registrare, campionare, eseguire effetti, arrangiare e modificare il suono in modo rapido e semplice. A differenza del sound design della vecchia scuola.
Se hai già un laptop e un desktop, ottimo. Se desideri un computer dedicato per la progettazione del suono, cercane uno con una scheda audio e una potenza di elaborazione eccezionali per gestire file audio grandi e complessi.
Un altro hardware che vorrai ottenere ad un certo punto è un registratore portatile, come un TK, oltre ad alcune buone cuffie, un microfono, monitor da studio e un'interfaccia audio. Un'interfaccia audio ti consentirà di collegare strumenti, campionatori, microfoni, ecc. al tuo computer per la registrazione.
Suggerimenti essenziali
Come ogni progetto creativo, il sound design è un processo. Più passaggi portano a suoni dinamici, qualunque sia il mezzo in definitiva (podcast, YouTube, ecc.). I tuoi strumenti per creare effetti sonori sono molti e vari. Sei davvero vincolato solo dalla tua immaginazione.
Ma qualsiasi attività di progettazione del suono inizia con pensieri sul tipo di suono che desideri o di cui hai bisogno per un video, un podcast o altri media. Forse il tuo progetto richiede suoni di città. Ebbene, di che tipo? Hai solo bisogno di una semplice combinazione di passi, voci ambientali e rumori dell'auto; oppure, hai bisogno anche dei suoni dei treni della metropolitana e degli uccelli?
Questo è il tipo di dettaglio che devi considerare quando progetti il suono.
Trovati suoni e registrazioni sul campo
Come accennato in precedenza, una cosa da fare è utilizzare un microfono e un registratore per registrare i suoni trovati. Questa è anche nota come registrazione sul campo.
Ad esempio, se ti registri picchiettando un palo di metallo all'interno di un tunnel, otterrai suoni metallici davvero fantastici e un sacco di riverbero naturale. Se hai bisogno di uno strano clic, puoi registrarti mentre premi casualmente i tasti su una vecchia macchina da scrivere. Vuoi i suoni della natura? Vai in una foresta con microfono e registratore e cattura i suoni del vento tra gli alberi e le creature che si muovono a terra.
Le possibilità sono infinite, soprattutto quando inizi a caricare questi suoni trovati nel software di editing del suono per elaborarli. Fai finta di essere il tuo artista Foley e fai dei suoni!
SFX e librerie di campioni
Se non hai voglia di creare i tuoi suoni, Internet è pieno di librerie di campioni. Scava per trovare quello che vuoi.
Vale la pena esplorare le librerie di effetti sonori senza royalty. La libreria SFX di Artlist, ad esempio, è piena di effetti sonori per i video che puoi scaricare, elaborare nel tuo software di editing audio e modificare nel tuo video, film, podcast e così via di YouTube. Un abbonamento Artlist fornisce download illimitati e una licenza che ti consente di utilizzare i suoni su qualsiasi tipo di progetto video. Inoltre, una volta che hai scaricato gli effetti sonori da Artlist come abbonato, puoi usarli per sempre.
Molte librerie SFX saranno ricercabili per categoria. Su Artlist SFX, ci sono categorie per i suoni "Tecnologia", "Città" e "Acqua", tra molti altri. Mentre molti degli SFX saranno stati creati da alcuni sound designer piuttosto talentuosi, ricorda, sono solo i punti di partenza per il tuo sound design. Puoi elaborare questi suoni come preferisci, il che ci porta al nostro prossimo argomento.
Elaborazione SFX
Alcuni mesi fa, abbiamo approfondito il pensiero creativo e l'elaborazione coinvolti nel sound design. Come abbiamo notato in quel post, il sound design creativo trae vantaggio da cose come la stratificazione dei suoni, l'equalizzazione, l'inversione di clip audio, l'applicazione di filtri passa-basso, il panning per un effetto stereo e così via. Ma vale la pena menzionare ancora alcune di queste idee e introdurre alcune altre tecniche di elaborazione degli effetti.
Aggiungi rumore
Nella sintesi del suono, ci sono vari tipi di rumore:bianco e rosa sono i due più comuni. Il bianco è TK, mentre il rosa è TK. Se inizi con un po' di rumore bianco, puoi utilizzare filtri e altri effetti per manipolare davvero il suono per creare tutti i tipi di effetti sonori, come stridii e vento incredibilmente forte.
Suoni di allungamento del tempo
Un altro effetto interessante è allungare nel tempo un suono. Questo è lo stesso effetto usato anni fa per trasformare una melodia di Justin Bieber in un bellissimo drone ambientale. Il time-stretching è ben noto nel mondo del campionamento, poiché consente a musicisti e produttori di tenere un campione a tempo con il ritmo della loro canzone. Ma puoi anche usare l'allungamento del tempo per creare suoni ultraterreni da qualsiasi fonte. Con questa tecnica, puoi trasformare suoni elettronici casuali in un audio che potrebbe essere ascoltato in un'astronave o in un sottomarino.
Pitch-Shift It!
Anche aumentare o diminuire l'audio può fare miracoli per il sound design. In Guerre stellari , per esempio, Ben Burtt ha registrato uno "stridio acuto" di una lontra marina asiatica, quindi lo ha rallentato in studio, che a sua volta ha abbassato la voce dell'animale. Burtt l'ha usato per il Tauntaun, un animale immaginario che Luke Skywalker ha cavalcato sul pianeta ghiacciato Hoth.
Mentre puoi alterare il tono dell'audio rallentandolo o accelerandolo, la maggior parte dei software audio o musicali ti consente di cambiare il tono di ottave o semitoni. E questo può essere fatto senza rallentare o accelerare una registrazione audio.
Sintetizza suono
Esistono molti sintetizzatori basati su campioni che consentono agli utenti di caricare campioni al loro interno e quindi elaborarli con parametri di sintetizzatore. Utilizzando una DAW (Digital Audio Workstation) come Ableton Live, Pro Tools o Logic, gli utenti applicano filtri, modulazione e oscillatori a bassa frequenza per manipolare un campione.
Se il tuo progetto richiede suoni naturalistici, la sintesi probabilmente non sarà la strada da percorrere. Ma, se hai bisogno di suoni sperimentali e futuristici, l'elaborazione di un suono con un sintetizzatore basato su campioni è senza dubbio un'opzione.
Riepilogo
Qualunque sia il metodo che utilizzi per creare, aumentare e perfezionare i tuoi suoni, ricorda che l'opportunità di progettare effetti sonori per podcast, video o videogiochi è illimitata.
Usa librerie di effetti sonori esenti da royalty, effettua registrazioni sul campo, usa campioni e sintetizza altri. Se non vuoi fare le tue registrazioni, non devi. Ci sono molte sorgenti sonore là fuori. In tal caso, puoi semplicemente concentrarti sull'elaborazione dei suoni di qualcun altro esattamente come desideri.
E ricorda, qualunque sia il progetto che richiede un sound design, pensa a quali effetti sonori hai bisogno per creare un video dal suono eccezionale. Da lì, pensa in modo creativo a come raggiungerli. Per fare ciò, avrai bisogno di uno spirito sperimentale e dell'amore per l'armeggiare sonoro.