Ecco una rottura di ciò che rende "buona luce" e come usarla per bellissimi ritratti:
Cosa rende buona luce?
* Mormess: La luce morbida è diffusa, delicata e crea transizioni graduali tra luci e ombre. Riduce al minimo le rughe, le imperfezioni e i bordi duri, rendendo il soggetto più liscio e più attraente.
* Direzione: La direzione da cui la luce arriva influisce in modo significativo sull'umore e l'aspetto del soggetto. Angoli diversi possono accentuare funzionalità diverse e creare ombre diverse.
* Temperatura del colore: La luce ha una temperatura di colore, misurata in Kelvin (K). La luce più calda (Kelvin inferiore, come la luce dell'ora dorata) tende ad essere lusinghiera e accogliente, mentre la luce più fredda (Kelvin più alta, come l'ombra aperta in una giornata nuvolosa) può essere croccante e pulita.
* Intensità: La quantità di luce è cruciale. Troppo poco e l'immagine è sottoesposta e granulosa. Troppo, e vieni colpiti e strizzamento.
* Assenza di ombre aspre: Una buona luce riduce al minimo le ombre di distrazione o poco lusinghiera.
Tipi comuni di buona luce per i ritratti e come usarli:
1. Open Shade:
* Cos'è: Trovare un'area ombreggiata (ad esempio, sotto un grande albero, il lato di un edificio) in cui il soggetto è fuori dalla luce solare diretta ma riceve ancora luce ambientale.
* Perché va bene: Fornisce luce morbida, uniforme e lusinghiera. Elimina le ombre dure e riduce gli occhi. La luce è di solito fresca, che può essere bilanciata nel post-elaborazione.
* Come usarlo: Posiziona il soggetto appena all'interno dell'ombra, rivolto verso il cielo aperto. Sii consapevole di filtrare la luce chiacchierata attraverso gli alberi (può creare punti distratti).
* Suggerimento: Usa un riflettore per rimbalzare un po 'di luce sul viso del soggetto e riempire eventuali ombre rimanenti.
2. Luce d'ora dorata:
* Cos'è: La luce durante l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto.
* Perché va bene: Luce calda, morbida e diffusa che lancia un bellissimo bagliore dorato. È naturalmente lusinghiero e aggiunge una sensazione romantica e sognante ai ritratti.
* Come usarlo: Sperimenta con diversi angoli di luce. La retroilluminazione (sole dietro il soggetto) può creare una bella luce del cerchio. L'illuminazione laterale può accentuare la consistenza e le caratteristiche. Tieni presente che la luce cambia rapidamente durante l'ora d'oro, quindi preparati a regolare le impostazioni frequentemente.
* Suggerimento: Guarda per il bagliore delle lenti e usa un cappuccio di lente se necessario. Potrebbe essere necessario aumentare leggermente il tuo ISO mentre la luce svanisce.
3. Overcast/Cloudy Day:
* Cos'è: Quando il cielo è completamente coperto di nuvole.
* Perché va bene: Le nuvole fungono da diffusore gigante, fornendo incredibilmente morbida e persino luce. È un ottimo momento per sparare all'aperto senza preoccuparsi delle ombre o strizzamento.
* Come usarlo: Posiziona il soggetto rivolto verso la parte più luminosa del cielo. La luce è di solito fresca.
* Suggerimento: La luce nuvolosa a volte può essere un po 'piatta, quindi prendi in considerazione l'aggiunta di un tocco di colore agli abiti del soggetto o l'utilizzo di post-elaborazione per aggiungere contrasto e vivacità.
4. Luce finestra:
* Cos'è: Usando la luce naturale da una finestra come sorgente di luce primaria all'interno.
* Perché va bene: Può fornire una luce morbida e direzionale simile all'ombra aperta.
* Come usarlo: Posiziona il soggetto vicino a una finestra, di fronte alla luce. Sperimentare con angoli e distanze diverse. La dimensione della finestra rispetto al soggetto determina la morbidezza. Una grande finestra crea una luce più morbida.
* Suggerimento: Le tende trasparenti possono fungere da diffusore per ammorbidire ulteriormente la luce. Usa un riflettore sul lato opposto per riempire le ombre. Sii consapevole della luce in falda mentre ti allontani dalla finestra.
5. Luce artificiale (Studio Strobi/Speedlights):
* Cos'è: Utilizzo di flash elettronici in un ambiente controllato.
* Perché va bene: Offre il controllo completo sull'intensità, la direzione, il colore e la qualità della luce. Consente di creare risultati coerenti e ripetibili.
* Come usarlo: Richiede la pratica e la comprensione dei principi di illuminazione. Usa modificatori come softbox, ombrelli e piatti di bellezza per modellare e diffondere la luce. Inizia con una luce e costruisci da lì.
* Suggerimento: Scopri diversi motivi di illuminazione come Rembrandt, Loop e farfalla.
Considerazioni chiave per l'uso di una buona luce:
* Posa del soggetto: L'angolo del volto del soggetto alla luce cambierà notevolmente il modo in cui la luce influisce sulle loro caratteristiche. Farli girare leggermente il viso verso o lontano dalla luce per vedere come cambiano le ombre.
* Reflectors: Un semplice riflettore (bianco, argento o oro) può rimbalzare la luce sul soggetto per riempire le ombre e aggiungere dimensione. Sono preziosi, specialmente in ombra aperta o luce della finestra.
* Diffusers: I diffusori ammorbidiscono la luce dura, rendendolo più lusinghiero. Puoi usare scrims, softbox o anche tende trasparenti come diffusori.
* Mettere la luce: Usa il misuratore di luce della fotocamera per garantire un'esposizione corretta. Presta attenzione ai punti salienti e alle ombre.
* post-elaborazione: Le lievi regolazioni all'esposizione, al contrasto e alla temperatura del colore nella post-elaborazione possono migliorare la bellezza della luce.
* Pratica e sperimentazione: Il modo migliore per conoscere una buona luce è sperimentare e praticare. Presta attenzione a come diversi tipi di luce influiscono sull'aspetto del soggetto.
In sintesi, "buona luce" è una luce morbida, adeguatamente direzionale e ha una piacevole temperatura di colore. Comprendere come trovare e manipolare la luce è una delle abilità più importanti che un fotografo di ritratti può sviluppare.