i. Comprendere le sfide:
* ombre aspre: Direct Flash può creare ombre poco lusinghiere e dure.
* Eye rosso: L'effetto famigerato occhio rosso si verifica quando il flash riflette direttamente la retina del soggetto.
* illuminazione piatta: Direct Flash può appiattire le caratteristiche del soggetto, rendendole bidimensionali.
* sopraffando la luce ambientale: Il soggetto potrebbe essere ben illuminato, ma lo sfondo sarà scuro, rendendo l'immagine innaturale.
ii. Attrezzatura di cui hai bisogno:
* Camera: Una DSLR o una fotocamera mirrorless con modalità manuale è l'ideale.
* flash: Un Speedlight esterno (Hotshoe Flash) è altamente raccomandato sul flash integrato.
* Modificatore di luce (essenziale):
* SoftBox: Un softbox diffonde la luce, creando ombre più morbide e un look più lusinghiero. Più grande è il softbox, più morbida è la luce.
* ombrello (sparatutto o riflettente): Simile a un softbox, gli ombrelli forniscono una luce più morbida. Gli ombrelli sparatutto sono posizionati tra il flash e il soggetto. Gli ombrelli riflettenti rimbalzano il flash verso il soggetto.
* Flash Diffuser (diffusore pop-up o cupola): Un'opzione semplice, ma meno efficace di SoftBox o ombrelli. Aiuta a diffondere un po 'la luce.
* Sostino luce (se si utilizza un flash esterno): Per mantenere il tuo flash e modificatore off-camera.
* trigger flash (se si utilizza un flash esterno off-camera): Un trigger wireless ti consente di sparare il flash dalla fotocamera. Molti flash hanno anche la modalità slave ottica (S1 o S2) che può essere attivata dal flash integrato della fotocamera, ma questo è meno affidabile.
* Opzionale:
* Riflettore: Per rimbalzare la luce ambientale o flash sul soggetto e riempire le ombre.
* Gel colorati: Per aggiungere colore allo sfondo o creare effetti di illuminazione creativa.
iii. Impostazioni della fotocamera (la modalità manuale è la chiave):
* Modalità di tiro:Manuale (M) Questo ti dà il controllo completo sull'esposizione.
* Apertura: Scegli un'apertura che fornisce la profondità di campo desiderata. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) Creare una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo. Le aperture più strette (ad es. F/8, f/11) forniscono più profondità di campo, mantenendo a fuoco sia il soggetto che il background. Inizia con f/2.8 - f/5.6 e regola se necessario.
* Velocità dell'otturatore: Controlla la quantità di luce ambientale catturata. Inizia con una velocità dell'otturatore di circa 1/60 di un secondo o 1/125 di secondo. Regola la velocità dell'otturatore per controllare la luminosità dello sfondo. Una velocità dell'otturatore più lenta consentirà una luce più ambientale, illuminando lo sfondo, ma aumenta anche il rischio di sfocatura del movimento.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Inizia da ISO 100 o 200 e aumenta solo se necessario per illuminare lo sfondo o mantenere una velocità dell'otturatore ragionevole.
* White Balance: Imposta il tuo saldo bianco in modo appropriato. Il bilanciamento del bianco automatico può essere inaffidabile quando si utilizza il flash. Il bilanciamento del bianco "flash" o "luce del giorno" è un buon punto di partenza. Puoi anche utilizzare una scheda grigia per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato.
* Modalità Focus:AF a punto singolo (AF-S o One-Shot): Concentrati sugli occhi del tuo soggetto per ritratti acuti.
* Modalità di misurazione: Non importa tanto in modalità manuale.
IV. Impostazioni e tecniche Flash:
* Modalità flash:Manuale (M): Fornisce il massimo controllo sull'uscita flash. Il TTL (attraverso la lente) può essere usato, ma può essere meno prevedibile, specialmente con illuminazione complessa.
* Flash Power: Inizia con un'impostazione di potenza a bassa flash (ad es. 1/32, 1/16) e aumenta gradualmente fino a quando il soggetto non è correttamente acceso.
* Flash Zoom: Regola lo zoom Flash per controllare la diffusione della luce. Un'impostazione di zoom più ampia (ad es. 24 mm) diffonderà la luce su un'area più ampia, mentre un'impostazione zoom più stretta (ad es. 50 mm, 85 mm) concentrerà la luce.
* Compensazione flash (se si utilizza TTL): Utilizzare la compensazione del flash per perfezionare l'output flash. I valori positivi aumentano la potenza del flash, mentre i valori negativi riducono la potenza del flash.
v. Tecniche di illuminazione:
* flash off-camera (altamente consigliato):
* Posizionamento: Posizionare il flash sul lato della fotocamera (l'angolo di 45 gradi è un buon punto di partenza). Questo crea più dimensione ed evita l'illuminazione piatta. Sperimenta l'angolo per creare effetti diversi. È possibile posizionare il flash più alto o inferiore al soggetto per creare ombre diverse.
* Distanza: Più il flash si avvicina al soggetto, più morbida sarà la luce. Regolare la distanza per controllare l'intensità della luce e la morbidezza.
* Feathing the Light: Punta il bordo del modificatore della luce verso il soggetto. Questo dà una caduta più morbida e graduale della luce.
* Flash sulla fotocamera (se inevitabile):
* Flash di rimbalzo: Inclina la testa del flash verso l'alto e rimbalzare la luce da un soffitto o un muro. Ciò diffonde la luce e crea ombre più morbide. Funziona meglio nelle stanze più piccole con soffitti e pareti di colore chiaro.
* usando un diffusore: Attacca un diffusore al flash per diffondere la luce e ammorbidire le ombre.
vi. Bilanciamento del flash con la luce ambientale:
* Controllo dello sfondo: La chiave per i ritratti notturni dall'aspetto naturale è bilanciare il flash con la luce ambientale. Utilizzare quanto segue per controllare ogni sorgente di luce.
* Luce ambientale (sfondo): Velocità dell'otturatore e ISO controllano la luce ambientale. Velocità di scatto più lente e ISO più elevati illumineranno lo sfondo.
* flash (soggetto): Potenza flash e apertura controllano l'illuminazione flash sull'argomento. Una maggiore potenza del flash e aperture più ampie illumineranno il soggetto.
* Tecnica:
1. Imposta la fotocamera in modalità manuale.
2. Regola la velocità dell'otturatore e l'ISO per ottenere la luminosità dello sfondo desiderata. Non preoccuparti che il soggetto sia oscuro a questo punto.
3. Accendi il flash e impostalo in modalità manuale.
4. Inizia con un'impostazione di potenza flash bassa (ad es. 1/32).
5. Fai un colpo di prova.
6. Regola la potenza del flash fino a quando il soggetto non viene acceso correttamente.
7. Rivedi la tua immagine e apporta tutte le regolazioni necessarie alla velocità dell'otturatore, all'alimentazione flash e all'apertura.
vii. Trattare con l'occhio rosso:
* Flash Off-Camera: Il modo migliore per evitare l'occhio rosso è utilizzare il flash off-camera, poiché cambia l'angolo della luce.
* Modalità di riduzione degli occhi rossi: La modalità di riduzione degli occhi rossi della fotocamera emette una serie di pre-flashes per restringere gli alunni del soggetto. Tuttavia, può essere fastidioso e rallentare il processo di tiro.
* Correzione del software: L'occhio rosso può essere facilmente corretto in software di post-elaborazione come Photoshop o Lightroom.
viii. Post-elaborazione:
* Regolazione del bilanciamento del bianco: Attivare l'equilibrio bianco per garantire colori accurati.
* Regolazione dell'esposizione: Regolare l'esposizione complessiva se necessario.
* Contrasto e chiarezza: Aggiungi contrasto e chiarezza per migliorare l'immagine.
* Riduzione del rumore: Applicare la riduzione del rumore per ridurre al minimo il rumore, soprattutto se hai utilizzato un ISO elevato.
* Affilatura: Affila l'immagine per far emergere i dettagli.
* Correzione a occhio rosso: Correggere qualsiasi occhio rosso che può essere presente.
ix. Suggerimenti e trucchi:
* Pratica, pratica, pratica: Sperimenta diverse impostazioni e tecniche di illuminazione per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Comunicare con il tuo soggetto: Fai sapere al tuo soggetto cosa stai cercando di ottenere e dai loro istruzioni chiare.
* Considera il tuo background: Scegli uno sfondo che integri il soggetto e si aggiunge alla composizione generale.
* Usa la luce disponibile: Incorpora qualsiasi luce ambientale disponibile nella tua scena per creare un aspetto più naturale. I lampioni, i segni al neon e la luce della finestra possono aggiungere interesse.
* gel il tuo flash: Usa i gel colorati per aggiungere effetti creativi alle tue immagini. Ad esempio, un gel CTO (arancione a temperatura colorata) può riscaldare il flash e renderlo meglio con sorgenti di luce ambientale calda.
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo ti danno una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* Usa un treppiede: Un treppiede ti aiuterà a mantenere la fotocamera stabile e prevenire la sfocatura del movimento, soprattutto quando si utilizza una velocità di scatto più lenta.
* Non aver paura di sperimentare! Prova cose diverse e vedi cosa ti viene in mente.
Comprendendo questi concetti e praticando regolarmente, puoi padroneggiare l'arte di usare Flash per i ritratti notturni e catturare immagini straordinarie che mostrano la tua creatività. Ricorda che ogni situazione è unica, quindi preparati a regolare le tue impostazioni e tecniche secondo necessità. Buona fortuna!