1. Comprendere le sfide e gli obiettivi:
* Sfida: Il flash duro può far sembrare i soggetti innaturali, piatti e con ombre aspre. Può anche creare "occhio rosso" e uno sfondo sfumato e sottoesposto.
* Obiettivo: Per creare ritratti dall'aspetto naturale che siano ben illuminati, con buon colore, dettagli e un'esposizione equilibrata tra il soggetto e lo sfondo. Vuoi integrare la luce esistente, non sopraffarla completamente.
2. Attrezzatura di cui hai bisogno:
* Camera: Una fotocamera con modalità manuale è essenziale.
* Flash esterno: È altamente raccomandato un flash di velocità (flash montato su scarpe). I flash incorporati sono generalmente troppo deboli e flessibili. Cerca un lampo con:
* Modalità manuale: Cruciale per il controllo della potenza del flash.
* TTL (attraverso la lente) Modalità: Può essere utile in un pizzico, ma l'apprendimento del controllo manuale è la chiave.
* Sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Ti consente di utilizzare una velocità dell'otturatore più veloci per oscurare lo sfondo, particolarmente utile nelle impostazioni notturne più luminose.
* Modificatori flash (altamente consigliati):
* diffusore: Abbondano la luce, riducendo le ombre aspre. Le opzioni includono:
* SoftBox: Luce più grande e più diffusa (più difficile da portare in giro).
* Speedlight Diffuser: Un piccolo diffusore che si attacca alla testa del flash. Questi sono molto portatili.
* Scheda di rimbalzo: Una scheda bianca (o qualsiasi cosa riflettente) per reindirizzare il flash. Puoi anche usare pareti o soffitti (al chiuso).
* gel: (Opzionale) può essere utilizzato per colorare la luce flash per abbinare la luce ambientale o per gli effetti creativi.
* Tripode (opzionale ma consigliato): Ti consente di utilizzare velocità dell'otturatore più lente per catturare più luce ambientale senza scrutamenti della fotocamera.
* Light Stand (opzionale): Per flash off-camera.
* trigger flash (facoltativo): Richiesto per il flash off-camera. Può essere wireless o cablato.
* Riflettore (opzionale): Per rimbalzare la luce ambientale o flash di nuovo nelle ombre.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità: Manuale (M) Questo ti dà il controllo completo.
* Iso: Inizia con un ISO basso (ad es. 100, 200) per ridurre al minimo il rumore. Potrebbe essere necessario aumentarlo se stai lottando per ottenere abbastanza luce. Prova a rimanere sotto ISO 800 o 1600 se possibile.
* Apertura: Scegli un'apertura in base alla profondità di campo desiderata.
* Apertura più ampia (ad es. F/1.8, f/2.8): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto. Ottimo per i ritratti.
* Apertura più stretta (ad es. F/5.6, f/8): Aumenta la profondità di campo, mantenendo più la scena a fuoco. Bene, se vuoi, visibile di più sullo sfondo.
* Velocità dell'otturatore: Questo controlla quanta luce ambientale viene catturata. Questa è la * chiave * per bilanciare il soggetto e lo sfondo.
* Inizia lentamente: Inizia con una velocità dell'otturatore più lenta (ad es. 1/60 di secondo). Controlla lo schermo LCD per vedere quanto lo sfondo è visibile. Se lo sfondo è troppo scuro, rallenta la velocità dell'otturatore (1/30, 1/15). Se è troppo luminoso, aumenta la velocità dell'otturatore (1/125 °, 1/250 °).
* Tripode richiesto a bassa velocità: Se vai al di sotto di 1/60 di secondo, probabilmente avrai bisogno di un treppiede per evitare le scanalature della fotocamera.
* White Balance: Imposta il bilanciamento del bianco per abbinare la luce ambientale. "Auto" può funzionare in alcune situazioni, ma "tungsteno/incandescente" o un bilanciamento del bianco personalizzato potrebbe essere migliore se si spara sotto lampioni o altre luci artificiali. Puoi anche correggere in post-elaborazione.
4. Impostazioni e tecniche Flash:
* Modalità flash: Inizia con manuale (m) Modalità flash. Questo ti dà il massimo controllo sulla potenza flash. Impara il TTL più tardi.
* Flash Power: Inizia con una bassa potenza del flash (ad es. 1/64th, 1/32nd). Fai un colpo di prova e aumenta gradualmente la potenza del flash fino a quando il soggetto non è adeguatamente illuminato. Ricorda, vuoi * integrare * la luce ambientale, non far saltare il soggetto con la luce.
* Posizione flash: Evita il flash diretto, sulla fotocamera se possibile. È il meno lusinghiero. Ecco le opzioni migliori:
* Flash di rimbalzo: Punta la testa del flash verso un soffitto o un muro per rimbalzare la luce. Questo crea luce più morbida e diffusa. *Nota:funziona solo all'interno o se hai una superficie grande e riflettente nelle vicinanze.*
* Flash Off-Camera: Utilizzando un trigger flash, sposta il flash off-camera. Questo ti dà molto più controllo sulla direzione e sulla qualità della luce. Posizionare il flash sul lato del soggetto con un angolo di 45 gradi.
* Flash diretto con diffusore: Se è necessario utilizzare il flash sulla fotocamera, utilizzare un diffusore per ammorbidire la luce. Punta direttamente al soggetto e usa il diffusore.
* angolo di flash: L'angolo del flash colpisce notevolmente le ombre. Sperimenta per trovare l'angolo più lusinghiero per il soggetto.
5. Guida passo-passo:
1. scout la posizione: Prima di portare il soggetto, dai un'occhiata alla scena e identifica sfondi e fonti di luce interessanti.
2. Imposta la fotocamera: Scegli la modalità manuale (M), imposta la velocità ISO, Aperture e avviamento dell'otturatore (ad es. 1/60 °).
3. Posizionare il soggetto: Posiziona il soggetto di fronte allo sfondo desiderato.
4. Fai un colpo di prova (senza flash): Valuta l'esposizione di fondo. Regola la velocità dell'otturatore fino a quando lo sfondo non appare come lo desideri. Ricorda, stai esponendo per lo sfondo in questa fase.
5. Accendi il tuo flash (modalità manuale): Impostare il flash su una potenza bassa (ad es. 1/64th).
6. Fai un colpo di prova (con flash): Valuta l'esposizione del soggetto. Regola la potenza del flash fino a quando il soggetto è correttamente acceso.
7. Refine: Continua a regolare la potenza del flash, la velocità dell'otturatore e la posizione flash fino a raggiungere l'equilibrio desiderato tra soggetto e sfondo.
8. Controlla per gli occhi rossi: Se vedi Red-Eye, prova questi rimedi:
* Aumenta la luce ambientale nella stanza.
* Chiedi al soggetto leggermente lontano dalla fotocamera.
* Utilizzare la funzione di riduzione degli occhi rossi sulla fotocamera (ma evitalo se possibile, poiché spesso crea risultati innaturali).
9. Scatta molte foto! I movimenti sottili in posizione e potenza del flash possono influire drasticamente sul risultato finale.
6. Suggerimenti e trucchi:
* Feather the Light: "Feathing" La luce significa puntare leggermente il flash * dal soggetto. Il bordo del cono leggero è più morbido e più lusinghiero.
* Usa la luce esistente: Cerca lampioni, archivia finestre o altre sorgenti luminose che possano aggiungere interesse e profondità alla tua immagine. Usa il flash per riempire le ombre e mettere in evidenza i dettagli.
* Spara in Raw: Ciò ti dà una maggiore flessibilità per regolare l'esposizione, il bilanciamento del bianco e altre impostazioni nel post-elaborazione.
* La pratica rende perfetti: Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te. Non aver paura di commettere errori.
* Comunicare con il tuo soggetto: Spiega cosa stai facendo e dai loro indicazioni chiare. Un soggetto rilassato si tradurrà in un ritratto migliore.
* post-elaborazione: Usa software come Lightroom o Photoshop per perfezionare le tue immagini. È possibile regolare l'esposizione, l'equilibrio bianco, il contrasto e la nitidezza.
* Concentrati sugli occhi: Una forte attenzione agli occhi è cruciale per un ritratto avvincente.
* Usa il riempimento negativo: Se la luce è troppo luminosa da un lato, posiziona qualcosa di buio (come un panno nero o una giacca) di fronte al flash per assorbire un po 'della luce e persino l'esposizione.
7. Errori comuni da evitare:
* sopraffando la luce ambientale: Il flash dovrebbe * integrare * la luce esistente, non sostituirla.
* Direct Flash: Evita di puntare il flash direttamente sull'argomento. Crea ombre aspre e un aspetto innaturale.
* Ignorando lo sfondo: Presta attenzione allo sfondo e regola le tue impostazioni per creare un'esposizione equilibrata.
* Dimenticando di diffondere il flash: La diffusione del flash è essenziale per ammorbidire la luce e ridurre le ombre aspre.
Seguendo queste linee guida e praticando regolarmente, puoi padroneggiare l'arte di usare Flash per i ritratti notturni e creare immagini straordinarie che catturano la bellezza dei tuoi soggetti e l'atmosfera della notte. Ricorda, inizia lentamente, sperimenta e divertiti!