Qual è la buona luce? (E come usarlo per bellissimi ritratti)

Qual è la buona luce? (E come usarlo per bellissimi ritratti)

"Buona luce" nella fotografia, specialmente per i ritratti, è soggettivo ma generalmente si riferisce alla luce che migliora le caratteristiche del soggetto, crea un umore lusinghiero e aiuta a raccontare una storia. Si tratta di più della semplice luminosità; Riguarda la qualità , la direzione e il colore della luce.

Ecco una rottura di ciò che costituisce una buona luce e come usarla per bellissimi ritratti:

Aspetti chiave della buona luce:

* Qualità: Questo si riferisce a quanto sia dura o morbida la luce.

* Luce morbida: Luce diffusa e delicata con transizioni graduali tra luce e ombra. Riduce al minimo le rughe e le imperfezioni, creando un aspetto più lusinghiero e persino. Pensa a giorni nuvolosi, aree ombreggiate o luce diffusa attraverso un softbox.

* Luce dura: Luce diretta e non indiffusa che crea forti ombre e luci. Può accentuare la trama e creare effetti drammatici, ma può anche essere spietato ed evidenziare le imperfezioni. Pensa alla luce del sole diretta in una giornata limpida.

* Direzione: L'angolo a cui la luce colpisce il soggetto. Ciò ha un impatto significativo sulla forma e sulla dimensione del viso.

* illuminazione frontale: Sorgente luminosa direttamente davanti al soggetto. Ridurre al minimo le ombre ma può sembrare piatta se non fatta con cura.

* illuminazione laterale: Sorgente luminosa sul lato del soggetto. Crea forti ombre, enfatizzando la trama e la forma. Può essere molto drammatico.

* Back Lighting: Fonte luminosa dietro il soggetto. Crea una silhouette o una luce luminosa attorno al soggetto. Spesso usato per ritratti da sogno ed eterei.

* Lighting top: Sorgente luminosa dall'alto. Può creare ombre profonde sotto gli occhi e il naso, che è generalmente poco lusinghiero. Evita la luce solare diretta.

* illuminazione inferiore: Sorgente luminosa dal basso. Crea un aspetto innaturale e spesso inquietante. Raramente usato nella ritrattistica a meno che per un effetto specifico.

* Colore: La temperatura della luce, misurata in Kelvin (K).

* Luce calda: Basse temperature di Kelvin (ad es. 2700k). Crea un aspetto accogliente, invitante e spesso lusinghiero. Pensa alla luce del sole dell'ora d'oro.

* Luce fresca: Temperature elevate di Kelvin (ad es. 5600k). Crea un aspetto nitido, pulito e talvolta clinico. Pensa all'illuminazione del cielo o fluorescente.

* Luce neutra: Circa 5000k. Più vicino alla luce del giorno naturale.

Come usare buona luce per bellissimi ritratti:

1. Identifica e utilizza la luce naturale:

* Golden Hour (The Magic Hour): L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto. La luce è morbida, calda e direzionale, creando ritratti belli e lusinghieri.

* Open Shade: Trova un'area ombreggiata aperta al cielo. Ciò fornisce una luce morbida e uniforme che è molto lusinghiera. Il soggetto è protetto dalla luce solare diretta ma è ancora illuminato dal cielo aperto. Esempi:sotto un grande albero, all'ombra di un edificio o all'interno di una porta rivolta verso l'esterno.

* Giorni nuvolosi: Un softbox grande e naturale! Le nuvole diffondono la luce del sole, creando una luce morbida, uniforme.

2. Manipolare la luce naturale:

* Reflectors: Usa i riflettori (bianco, argento o oro) per rimbalzare la luce sul viso del soggetto e riempire le ombre. I riflettori bianchi forniscono luce morbida e neutra, mentre i riflettori d'argento forniscono riflettori più luminosi e più freschi e oro offrono luce calda e dorata.

* Diffusers: Usa diffusori (scrims, fogli bianchi) per ammorbidire la luce solare dura. Posizionarli tra la sorgente luminosa e il soggetto per creare ombre più morbide.

* Posizionamento: Presta attenzione all'angolo della luce e posiziona il soggetto di conseguenza. Anche un leggero cambiamento nell'angolo può alterare drasticamente le ombre e l'aspetto generale.

3. Lighting artificiale (illuminazione da studio):

* Configurazione a una luce: Un ottimo punto di partenza per conoscere la luce. Concentrati sul controllo della qualità e della direzione di una singola sorgente luminosa utilizzando modificatori come softbox, ombrelli e riflettori.

* Setup a due luci: Aggiunge una seconda luce (spesso una luce di riempimento) per controllare ulteriormente le ombre e creare illuminazione più bilanciata.

* Setup a tre luci: Setup più avanzati che coinvolgono una luce chiave, una luce di riempimento e una luce per capelli per scolpire il soggetto e separarli dallo sfondo.

* Modificatori:

* SoftBoxes: Crea luce morbida e diffusa.

* ombrelli: Può essere riflettente o sparatutto, offrendo diverse qualità di luce.

* Piatti di bellezza: Fornire una luce più focalizzata e speculare rispetto ai softbox, spesso usati per scatti glamour.

* gel: Utilizzato per cambiare il colore della luce per gli effetti creativi.

4. Comprensione dei modelli di luce:

* Illuminazione ad anello: Una piccola ombra del naso viene gettata sulla guancia, creando un "ciclo". Lusinghiero e facile da raggiungere.

* illuminazione Rembrandt: Un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa. Drammatico e crea profondità.

* illuminazione a farfalla: Illuminazione simmetrica con un'ombra a forma di farfalla sotto il naso. Crea un aspetto regale ed elegante. Spesso usato nella moda e nella fotografia glamour.

* illuminazione divisa: Il viso è diviso in due metà, una in luce e l'altra in ombra. Drammatico e può essere utilizzato per enfatizzare alcune caratteristiche.

5. Considera l'umore e il soggetto:

* Ritratti felici ed energici: La luce più luminosa e più calda funziona spesso bene.

* Ritratti drammatici e lunatici: L'illuminazione laterale, le ombre forti e i toni più freddi possono migliorare la sensazione.

* Per i soggetti anziani: La luce morbida e diffusa è generalmente più lusinghiera in quanto minimizza le rughe.

* Per i bambini: L'illuminazione giocosa e naturale è spesso la migliore.

6. Pratica ed esperimento:

* Il modo migliore per capire la buona luce è sperimentare! Scatta foto in diverse condizioni di illuminazione e osserva come la luce influisce sull'aspetto del soggetto.

* Presta attenzione alle ombre e ai punti salienti e prova a controllarli per creare l'aspetto che desideri.

TakeAways chiave:

* "Good Light" riguarda la qualità, la direzione e il colore e il modo in cui questi elementi lavorano insieme per migliorare il soggetto e creare l'umore desiderato.

* La luce morbida è generalmente più indulgente e lusinghiera per i ritratti, specialmente per ridurre al minimo le imperfezioni.

* Comprendere i modelli di luce ti aiuterà a scolpire il viso e creare umori diversi.

* La pratica e la sperimentazione sono la chiave per padroneggiare l'arte di usare la luce nella fotografia.

Comprendendo questi principi e praticando l'osservazione e la manipolazione della luce, sarai sulla buona strada per creare ritratti belli e avvincenti. Buona fortuna!