1. Comprendere le sfide e gli obiettivi:
* Sfida: Direct Flash può creare ombre aggressive, occhio rosso e un aspetto piatto e artificiale.
* Obiettivo: Per creare ritratti ben illuminati con toni della pelle dall'aspetto naturale, ombre lusinghiere e un senso di profondità, mantenendo l'atmosfera dell'ambiente notturno.
2. Attrezzatura essenziale:
* flash:
* Flash sulla fotocamera: Un buon punto di partenza, ma limitato in flessibilità. Prendi in considerazione un flash che ti consente di ruotare la testa verso l'alto, verso il basso e il lato all'altro.
* Flash Off-Camera: Fornisce un controllo molto più creativo. Richiede un sistema di trigger e ricevitore per comunicare con la fotocamera.
* Modificatore flash (altamente consigliato):
* diffusore: Abbondano la luce, riducendo le ombre aspre. Le opzioni includono:
* SoftBox: Per una fonte di luce più grande e più morbida (principalmente per la fotocamera).
* ombrello: Simile a un softbox, spesso più portatile (principalmente per off-camera).
* Flash Diffuser (Caps/Domes): Attacca direttamente alla testa del flash, diffondendo la luce. Può funzionare bene per il flash sulla fotocamera quando il rimbalzo non è possibile.
* Riflettore: Rimbalza la luce sul soggetto, riempiendo le ombre. Può essere usato con o senza flash.
* Stand Light (per flash off-camera): Per posizionare il flash in modo indipendente.
* trigger wireless flash (per flash off-camera): Un sistema che consente alla fotocamera di comunicare e sparare un'unità flash esterna.
* Camera con modalità manuale: Essenziale per controllare l'esposizione e bilanciare la potenza del flash con la luce ambientale.
* Tripode (opzionale ma consigliato): Per la stabilità, specialmente in condizioni di scarsa luminosità.
* gel colorati (opzionali): Può essere usato per colorare la luce flash per gli effetti creativi.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità di tiro:Manuale (M) Questo ti dà il controllo completo su apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
* Apertura: Controlla la profondità di campo (quanta parte dell'immagine è a fuoco).
* Aperture più larghe (ad es. F/2.8, f/4) Crea una profondità di campo superficiale , offuscando lo sfondo e isolando il soggetto. Buono per i ritratti.
* Aperture più piccole (ad es. F/8, f/11) Crea una profondità di campo più profonda , mantenendo più la scena a fuoco.
* Velocità dell'otturatore: Controlla quanto tempo il sensore della fotocamera è esposto alla luce.
* Velocità di sincronizzazione: Importante per la fotografia flash. La velocità di sincronizzazione è la velocità dell'otturatore più veloce alla quale la fotocamera può sincronizzare correttamente con il flash. Il superamento della velocità di sincronizzazione si tradurrà in una banda scura nelle immagini. Consultare il manuale della fotocamera per la velocità di sincronizzazione esatta (in genere circa 1/200s o 1/250). *Imposta la velocità dell'otturatore su o sotto la velocità di sincronizzazione della fotocamera.*
* La velocità dell'otturatore controlla la luce ambientale nell'immagine. Una velocità dell'otturatore più lunga farà entrare una luce più ambientale, mentre una velocità dell'otturatore più rapida farà entrare meno.
* Iso: Controlla la sensibilità del sensore della fotocamera alla luce.
* ISO inferiore (ad es. ISO 100, 200) produce immagini più pulite con meno rumore.
* ISO più alto (ad esempio, ISO 800, 1600, 3200) ti consente di sparare in condizioni più scure ma introduce più rumore. Usa l'ISO più basso possibile che consente ancora di ottenere una buona esposizione e un equilibrio tra flash e luce ambientale.
* White Balance: Imposta il bilanciamento del bianco in modo appropriato per la luce ambientale o usa il bilanciamento del bianco "flash". Il bilanciamento del bianco automatico a volte può sbagliare.
* Modalità Focus: Utilizzare l'autofocus a punto singolo (AF-S o One-shot) per assicurarsi che il soggetto sia nitido.
4. Impostazioni flash:
* Modalità flash:
* ttl (attraverso l'hils): La fotocamera regola automaticamente la potenza del flash in base alla luce che misura. Buono per principianti e situazioni in cui il soggetto si muove, ma può essere incoerente. Potrebbe essere necessario utilizzare la compensazione del flash per perfezionare l'esposizione.
* Manuale (M): Si imposta manualmente la potenza flash. Richiede più sperimentazione e pratica, ma ti dà il controllo completo. *Consigliato per risultati coerenti.*
* Flash Power: Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32, 1/16) e aumenta gradualmente fino a raggiungere il livello desiderato di illuminazione. Utilizzare l'istogramma della fotocamera per controllare l'esposizione.
* Compensazione flash: Se si utilizza TTL, utilizzare la compensazione del flash per regolare l'accensione del flash su o giù. Ciò consente di mettere a punto l'esposizione senza dover passare alla modalità manuale.
5. Tecniche flash sulla fotocamera:
* Flash rimbalzante: Il modo migliore per utilizzare il flash sulla fotocamera. Puntare la testa del flash verso un soffitto o un muro per diffondere e ammorbidire la luce. Un soffitto o muro bianco funziona meglio.
* angolare il flash: Regola l'angolo della testa del flash per controllare la direzione della luce rimbalzata.
* rimbalzante con una scheda di rimbalzo: Se non c'è una superficie adatta per rimbalzare, utilizzare una scheda di rimbalzo collegata alla testa del flash per reindirizzare un po 'di luce in avanti.
* Direct Flash (usa con parsimonia): Se il rimbalzo non è possibile, utilizzare un attacco di diffusore e abbassare in modo significativo la potenza del flash. Ango leggermente il soggetto per evitare di creare illuminazione piatta.
6. Tecniche flash off-camera:
* Posizionamento: Sperimenta diverse posizioni flash per creare effetti diversi.
* illuminazione laterale: Posizionare il flash sul lato del soggetto per creare ombre e dimensioni.
* illuminazione Rembrandt: Ango il flash leggermente dietro il soggetto, creando un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa.
* Feathing the Light: Evita di indicare il flash direttamente sull'argomento. Invece, angola leggermente per "piume" la luce sul viso. Questo aiuta a creare luce più morbida e più lusinghiera.
* Distanza: Più il flash si avvicina al soggetto, più morbida sarà la luce. Sposta il flash più lontano per creare un effetto più drammatico.
* Potenza: Regola la potenza del flash per controllare la luminosità del soggetto.
7. Bilanciamento di flash e luce ambientale:
* Esposizione alla luce ambientale: Imposta l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO per esporre correttamente lo sfondo e la luce ambientale. Non lasciare che lo sfondo sia completamente scuro. Regola la velocità dell'otturatore per controllare il livello di luce ambientale. Una velocità dell'otturatore più lenta farà entrare una luce più ambientale, mentre una velocità dell'otturatore più rapida la bloccerà.
* Flash come luce di riempimento: Usa il flash per illuminare il soggetto senza sopraffare la luce ambientale. L'obiettivo è far sembrare il flash come non c'è nemmeno.
* Flash come luce chiave: Utilizzare il flash come fonte di luce primaria per il soggetto, consentendo alla luce ambientale di fornire atmosfera e contesto. Questo può essere utile se la luce ambientale è troppo debole o poco lusinghiera.
8. Suggerimenti e trucchi:
* Spara in Raw: Questo ti dà una maggiore flessibilità per regolare l'esposizione e il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione.
* Usa un treppiede: Soprattutto in condizioni di scarsa luminosità, un treppiede ti aiuterà a mantenere le tue immagini acute.
* Focus attentamente: Assicurati che il soggetto sia a fuoco, soprattutto quando si utilizza un'ampia apertura.
* Comunicare con il tuo soggetto: Aiuta il tuo argomento a rilassarsi e sentirti a proprio agio. Dai loro una direzione sulla posa.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nell'uso di Flash. Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Prendi i colpi di prova: Prima di iniziare a sparare, fai alcuni colpi di prova per controllare le impostazioni e regolare la potenza del flash.
* Guarda per l'occhio rosso: L'occhio rosso è causato dal flash che riflette dalla retina del soggetto. Per evitare l'occhio rosso, fai sembrare leggermente il soggetto lontano dalla lente della fotocamera o utilizzare la modalità di riduzione degli occhi rossi sulla fotocamera (anche se questo non è sempre efficace). Anche il fissaggio di Red-Eye nel post-elaborazione è un'opzione.
* Guarda l'istogramma: Usa l'istogramma della fotocamera per controllare l'esposizione delle immagini. L'istogramma è un grafico che mostra la distribuzione dei toni nell'immagine. Si desidera che l'istogramma sia bilanciato, senza ritagli sul lato sinistro o destro.
Scenario di esempio:flash sulla fotocamera con scheda di rimbalzo (nessun soffitto disponibile):
1. Imposta la fotocamera: Modalità manuale, f/2.8 (o più largo), ISO 400, velocità dell'otturatore 1/200s. Regola queste impostazioni dopo aver effettuato un colpo di prova, dando la priorità a ottenere lo sfondo corretto.
2. Imposta il flash: Modalità TTL (per iniziare), compensazione flash -1 o -2 fermate (per evitare la sovraesposizione). Allega la scheda di rimbalzo.
3. Posizione: Avere il tuo soggetto in piedi con uno sfondo piacevole.
4. Angolo: Punta il flash testa verso l'alto e leggermente dietro di te, dirigendo la luce sulla scheda di rimbalzo.
5. Spara: Fai un colpo di prova e regola la compensazione del flash se necessario per ottenere una buona esposizione sul viso del soggetto, mentre lo sfondo rimane visibile ed esposto correttamente.
Scenario di esempio:flash off-camera, bilanciamento con la luce ambientale:
1. Imposta la fotocamera: Modalità manuale, f/2.8 (o più largo), ISO 400, velocità dell'otturatore 1/60s (regolare per ottenere l'esposizione a sfondo giusto).
2. Imposta il flash: Modalità manuale, inizia a 1/16 potenza.
3. Posizione: Posizionare il flash su un supporto di luce, di circa 45 gradi sul lato del soggetto e leggermente sopra l'altezza della testa. Allega un softbox.
4. Spara: Fare un colpo di prova. Se il soggetto è troppo scuro, aumenta la potenza del flash. Se lo sfondo è troppo scuro, diminuire la velocità dell'otturatore (ma non superare la velocità di sincronizzazione!).
Comprendendo questi principi e sperimentando diverse tecniche, puoi padroneggiare l'arte di usare Flash per i ritratti notturni e creare immagini meravigliose e dall'aspetto professionale.