Qual è "buona luce" per i ritratti?
"Buona luce" non riguarda solo la luminosità; Riguarda *qualità *. Si riferisce alla luce che è:
* lusinghiero: Migliora le caratteristiche del soggetto e minimizza le distrazioni come ombre rigide o punti salienti poco lusinghieri.
* anche (di solito): In genere, anche la luce, che è più morbida e più diffusa, è preferita per i ritratti. Questo tipo di illuminazione riduce al minimo le ombre aspre che possono accentuare le imperfezioni o creare un aspetto meno piacevole.
* Direzionale: Ha una direzione specifica che scolpisce il viso e aggiunge dimensione. Un leggero angolo rispetto alla luce di solito sembra migliore dell'illuminazione piatta diretta.
* appropriato per l'umore: La luce può trasmettere emozioni. La luce morbida e calda evoca tranquillità e felicità, mentre una luce più dura e più fresca può creare un umore più drammatico o serio.
* Coerente: La luce prevedibile e stabile è più facile da lavorare. Si desidera evitare situazioni in cui la luce cambia costantemente (ad esempio, la luce solare chiarita che filtra attraverso le foglie).
Caratteristiche chiave della buona luce per i ritratti:
* Mormess: La luce morbida riduce le ombre e le luci difficili, creando un aspetto più liscio e più uniforme. È delicato e perdonare.
* Diffusione: La diffusione spargi la luce, rendendola meno dura. Questo accade quando la luce passa attraverso qualcosa come una nuvola, una tenda trasparente o un pannello di diffusore.
* Direzione: La direzione della luce influenza la forma e le ombre sul viso.
* Temperatura del colore: Il "calore" o "freschezza" della luce. La luce più calda (giallastra/arancione) è spesso lusinghiera e può creare un'atmosfera accogliente. La luce più fredda (bluastra) può sembrare dura o clinica ma può essere utilizzata per effetti specifici.
Tipi comuni di "buona luce" e come usarli:
* Open Shade: Questo è uno dei tipi più facili e affidabili di buona luce. L'ombra aperta si trova in aree riparate dalla luce solare diretta ma che ricevono comunque luce indiretta dal cielo. Ad esempio, sotto un grande albero (ma non direttamente sotto i rami in cui la luce del sole è distinta), su un portico, all'ombra di un edificio o in una giornata nuvolosa.
* Come usarlo: Posiziona il soggetto in modo che siano completamente all'ombra. Sii consapevole dello sfondo; Potrebbe essere necessario regolare la tua posizione per evitare di distrarre punti luminosi. Open Shade offre una luce morbida e uniforme che è molto lusinghiera. La luce di solito viene dall'alto, il che crea bei catline negli occhi.
* Luce d'ora dorata: Questa è l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto. Il sole è basso nel cielo, creando luce calda e morbida con lunghe ombre.
* Come usarlo: Sperimentare con angoli diversi rispetto al sole. La retroilluminazione (sole dietro il soggetto) può creare una bellissima luce sul cerchione attorno ai capelli e alle spalle. La parte meccanica può creare ombre e luci drammatici. Fai attenzione a non puntare la fotocamera direttamente al sole per troppo tempo, in quanto può danneggiare il sensore. Usa un riflettore per rimbalzare un po 'di luce sul viso del soggetto se necessario.
* Luce coprita: Una giornata nuvolosa diffonde la luce del sole, creando un grande softbox nel cielo.
* Come usarlo: La luce nuvolosa è molto indulgente. Puoi sparare in quasi ogni direzione senza preoccuparti delle ombre aspre. La luce è spesso piatta, quindi potrebbe essere necessario aggiungere un po 'di dimensione ponendo il soggetto in modo strategico o utilizzando un riflettore per creare alcuni punti salienti.
* Luce finestra: La luce che arriverà attraverso una finestra può essere bella, soprattutto se è diffusa da una tenda trasparente.
* Come usarlo: Posiziona il soggetto vicino alla finestra. Più sono più vicini, più morbida sarà la luce. Ango leggermente alla finestra per più dimensioni. Evita di avere una luce solare diretta in streaming a meno che tu non abbia un modo per diffonderlo. Prendi in considerazione l'uso di un riflettore per rimbalzare la luce sul lato ombra del loro viso.
* Luce artificiale (strobi, luci accelerali, illuminazione continua):
* Come usarlo: La bellezza della luce artificiale è il controllo. È possibile modificare l'intensità, il colore e la direzione della luce. Usa modificatori come softbox, ombrelli e riflettori per modellare la luce e creare effetti diversi. Sperimenta diverse configurazioni di illuminazione (ad esempio, una luce, due luci) per ottenere l'aspetto desiderato. Scopri la sincronizzazione flash e le impostazioni di potenza.
Suggerimenti per l'uso efficace della luce:
1. Osserva la luce: Prima ancora di raccogliere la fotocamera, prenditi qualche momento per osservare la luce. Notare la sua direzione, intensità, colore e qualità. Come sta influenzando la scena?
2. Posizionare strategicamente il soggetto: La cosa più importante che puoi fare è posizionare il soggetto nella luce migliore. Presta attenzione alle ombre sul viso e regola la loro posizione di conseguenza.
3. Usa un riflettore: Un riflettore è uno strumento semplice ed economico che può rimbalzare la luce sul viso del soggetto, riempiendo le ombre e creando un'esposizione più uniforme. I riflettori bianchi, argento e oro offrono effetti diversi.
4. Usa un diffusore: Un diffusore ammorbidisce la luce, riducendo le ombre e le luci difficili. Puoi acquistare un pannello di diffusore dedicato o puoi usare qualcosa come una tenda trasparente o un pezzo di tessuto bianco.
5. Regola le impostazioni della fotocamera: Le impostazioni della fotocamera (apertura, velocità dell'otturatore, ISO) influenzeranno la luminosità e la profondità di campo dell'immagine. Regolali secondo necessità per ottenere l'esposizione desiderata. Sii consapevole dell'impostazione del bilanciamento del bianco.
6. Presta attenzione ai catm: I flight sono i piccoli riflessi della luce agli occhi del soggetto. Aggiungono vita e scintilla agli occhi e rendono il ritratto più coinvolgente. Posiziona la tua sorgente luminosa in modo che crei i punti di riferimento.
7. Spara in grezzo: Le riprese in formato grezzo ti danno una maggiore flessibilità per regolare il bilanciamento del bianco e l'esposizione nel post-elaborazione.
8. Modifica le tue foto: La modifica delle tue foto è una parte importante del processo. È possibile utilizzare software di modifica come Adobe Lightroom o acquisirne uno per regolare l'esposizione, il bilanciamento del bianco, il contrasto e altre impostazioni.
9. Pratica, pratica, pratica: Il modo migliore per conoscere la luce è esercitarsi. Sperimenta diversi tipi di luce e configurazioni di illuminazione diverse. Presta attenzione a ciò che funziona e cosa no.
Cose da evitare:
* Luce solare diretta dura: Questo crea ombre forti e poco lusinghieri.
* sparare a mezzogiorno: Il sole è direttamente sopra la testa, che può creare occhi di procione e ombre poco lusinghiere.
* Dappled Sunlight: Questo crea macchie irregolari di luce e ombra, che possono essere distrae.
* retroilluminazione senza riempimento: La retroilluminazione può essere bella, ma se non usi un riflettore o un flash di riempimento, il viso del soggetto sarà sottoesposto.
* Ignorando lo sfondo: Lo sfondo è importante quanto il soggetto. Assicurati che non sia distratto o troppo luminoso.
* usando direttamente il flash sulla fotocamera: Il flash diretto è spesso duro e poco lusinghiero. Se devi usarlo, prova a rimbalzare da un soffitto o da un muro o usa un diffusore.
Comprendendo le caratteristiche della buona luce e come usarla, puoi migliorare drasticamente la qualità dei tuoi ritratti e creare immagini che siano sia belle e lusinghiere. Buona fortuna!