i. Comprensione delle sfide e degli obiettivi
* Sfide:
* Luce dura: Direct Flash può creare ombre poco lusinghiere, occhio rosso e un aspetto generalmente artificiale.
* Luce ambientale prepotente: Bilanciare la potenza del flash con la luce ambientale esistente è cruciale.
* illuminazione piatta: Senza una tecnica adeguata, Flash può appiattire il soggetto e far scomparire lo sfondo.
* Obiettivi:
* Look naturalmente illuminato: Imita la luce naturale il più possibile.
* Esposizione bilanciata: Esporre correttamente sia il soggetto che lo sfondo.
* Caratteristiche definite: Accentuate le caratteristiche del soggetto e crea dimensione.
* Controllo creativo: Usa Flash in modo creativo per ottenere gli effetti desiderati.
ii. Attrezzatura essenziale
* Camera: È altamente consigliata una DSLR o una fotocamera mirrorless con modalità manuale.
* Flash esterno (Speedlight): Un flash esterno è significativamente più potente e versatile di un flash incorporato. Cerca funzionalità come:
* TTL (attraverso la lente) Misurazione: Aiuta a calcolare automaticamente la potenza del flash.
* Modalità manuale: Essenziale per l'output del flash di messa a punto.
* Zoom Head: Ti consente di focalizzare il raggio flash.
* Testa girevole: Ti consente di rimbalzare le superfici flash.
* Flash Diffuser: Un diffusore ammorbidisce la luce dura dal flash. Le opzioni includono:
* SoftBoxes: Grande ed efficace, ma meno portatile.
* ombrelli: Simile ai softbox, ma più portatile.
* Schede di rimbalzo: Riflettere la luce sul soggetto.
* Flash Diffuser Caps/Domes: Collegare direttamente alla testa del flash.
* Light Stand (opzionale): Per il posizionamento flash off-camera.
* trigger flash (facoltativo): Per il controllo wireless del flash off-camera.
* Riflettore (opzionale): Può essere utilizzato per rimbalzare la luce ambientale o lampeggiante sul soggetto, riempiendo le ombre.
iii. Impostazioni della fotocamera
* Modalità: Il manuale (M) è il migliore per il controllo preciso.
* Apertura: Scegli un'apertura che fornisce la profondità di campo desiderata.
* aperture più larghe (ad es. F/2.8, f/4): Sfustare lo sfondo e isolare il soggetto.
* Aperture più piccole (ad es. F/8, f/11): Mantieni più la scena a fuoco.
* Velocità dell'otturatore: Controlla la quantità di luce ambientale catturata. Importante: La velocità dell'otturatore sarà probabilmente limitata dalla velocità di sincronizzazione del flash della tua fotocamera (in genere circa 1/22 ° o 1/250 ° di secondo). Il superamento di questa velocità può causare fascette o una barra nera nell'immagine.
* velocità di otturatore più lente: Cattura più luce ambientale, rendendo lo sfondo più luminoso.
* velocità dell'otturatore più veloci (fino alla velocità di sincronizzazione): Dimbrimo lo sfondo e enfatizza l'illuminazione del flash.
* Iso: Inizia con un ISO basso (ad es. 100, 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo se necessario per illuminare lo sfondo, ma sii consapevole della qualità dell'immagine.
* White Balance: Impostare su "Flash" o "personalizzato" in base alle condizioni di illuminazione. "Auto" a volte può funzionare, ma è preferito il controllo manuale.
* Focus: Assicurati una concentrazione accurata sugli occhi del soggetto. Utilizzare l'autofocus a punto singolo.
IV. Tecniche flash
* Flash sulla fotocamera (Flash diretto - minimo consigliato):
* Non ideale: Il flash diretto è l'opzione più dura e meno lusinghiera.
* Se necessario: Utilizzare un diffusore flash e ridurre significativamente la potenza flash. Puntare il flash leggermente verso l'alto per rimbalzare su un soffitto (se disponibile).
* Flash sulla fotocamera (flash rimbalzato - opzione migliore):
* punta il flash verso l'alto: Angolare il flash testa verso un soffitto o una parete vicina per diffondere la luce.
* Usa una scheda di rimbalzo: Attacca una scheda di rimbalzo al flash per reindirizzare un po 'di luce in avanti, riempiendo le ombre sotto gli occhi.
* Regola la potenza del flash: Sperimenta la potenza flash per ottenere un'esposizione equilibrata.
* flash off-camera (migliore opzione per la qualità):
* Posizionamento: Posiziona il flash sul lato del soggetto, leggermente di fronte. Questo crea più dimensione ed evita l'illuminazione piatta.
* Distanza: Più il flash è vicino al soggetto, più morbida è la luce.
* Diffusione: Usa un softbox o un ombrello per ammorbidire ulteriormente la luce.
* Potenza: Regola la potenza del flash in base alla distanza e alla diffusione.
* Attivazione: Utilizzare un trigger flash wireless per controllare il flash in remoto.
* Setup a due luci (più avanzato): Usa un secondo flash come luce per capelli o per illuminare lo sfondo.
v. Passi chiave per sparare
1. scout la posizione: Valuta la luce ambientale e identifica potenziali elementi di fondo.
2. Imposta le impostazioni della fotocamera: Inizia con l'apertura desiderata e l'ISO. Imposta la velocità dell'otturatore a o sotto la velocità di sincronizzazione della fotocamera.
3. Regola l'esposizione ambientale: Regola la velocità dell'otturatore e l'ISO fino a ottenere una buona esposizione per lo sfondo. Vuoi che lo sfondo sia visibile e aggiunga contesto all'immagine.
4. Posizionare il flash: Posizionare il flash nella posizione desiderata (rimbalzata sulla fotocamera o off-camera).
5. Regola la potenza del flash: Fai un colpo di prova e regola la potenza del flash per esporre correttamente il soggetto.
6. Fine-tune: Rivedi le tue immagini e apporta le regolazioni alle impostazioni della fotocamera, la potenza del flash e la posizione flash fino a raggiungere l'aspetto desiderato.
7. Spara in grezzo: Scatta in formato grezzo per conservare più dati sull'immagine per il post-elaborazione.
vi. Suggerimenti e trucchi
* Inizia lentamente: Inizia con piccole regolazioni per flash potenza e impostazioni.
* Pratica: Sperimenta diverse posizioni e modificatori flash per vedere cosa funziona meglio.
* Guarda le ombre: Presta attenzione alle ombre create dal flash e regola la posizione flash per ridurre al minimo le ombre poco lusinghiere.
* Usa la modalità TTL come punto di partenza: TTL può essere utile come punto di partenza, ma la modalità manuale fornisce un maggiore controllo.
* Feather the Light: Non puntare il flash direttamente sull'argomento. Angola leggermente via per creare una luce più morbida e più diffusa.
* Comunicare con il tuo soggetto: Indirizzali a posare in modo da completare la luce.
* post-elaborazione: Utilizzare il software di post-elaborazione per regolare l'esposizione, il contrasto, il bilanciamento del bianco e rimuovere eventuali artefatti indesiderati.
vii. Errori comuni per evitare
* sopraffando la luce ambientale: Rendere lo sfondo troppo scuro.
* Usando troppa potenza flash: Creare un aspetto duro e innaturale.
* Non diffondere il flash: Con conseguente dure ombre e luci colpite.
* Ignorando lo sfondo: Lasciando lo sfondo sottoesposto o distratto.
* Dimenticando di concentrarsi: Garantire una forte attenzione agli occhi del soggetto.
Comprendendo questi principi e praticando regolarmente, puoi padroneggiare l'arte di usare Flash per splendidi ritratti notturni. Ricorda di essere creativo, sperimentato e divertiti!