i. Comprensione delle sfide
* ombre aspre: Il flash diretto crea spesso ombre aspre e poco lusinghieri e un aspetto piatto e innaturale.
* Red-Eye: Un problema comune quando il flash è vicino all'obiettivo.
* Sovraesposizione: I soggetti possono apparire sbiaditi se il flash è troppo potente.
* Darkness di sfondo: I soggetti possono essere ben illuminati mentre lo sfondo rimane scuro e poco attraente.
ii. Attrezzatura avrai bisogno
* Camera con modalità manuale: Essenziale per controllare l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO.
* Flash esterno: Significativamente più potente e versatile dei lampi incorporati. Cerca uno con la misurazione TTL (attraverso la lente) e il controllo manuale. Un illuminazione di speed è un'opzione comune e conveniente.
* Modificatore flash (essenziale): Questa è la chiave per una luce più morbida e più lusinghiera. Le opzioni includono:
* diffusore: I softbox, gli ombrelli, i diffusori si ammorbidiscono e spargi la luce, riducendo le ombre aspre.
* Riflettore: Rimbalzare il flash da una superficie per riempire le ombre.
* Grid: Concentra la luce in un'area specifica, creando effetti drammatici.
* Snoot: Simile a una griglia, ma con un raggio di luce più stretto.
* Opzionale ma utile:
* Stand Light: Per posizionare il flash in modo indipendente.
* cavo flash off-camera o trigger wireless: Ti consente di spostare il flash lontano dalla fotocamera per angoli migliori.
* Gel colorati: Per effetti di illuminazione creativa.
* Tripode: Per scatti stabili, specialmente con velocità di scatto più lente.
iii. Impostazioni della fotocamera e del flash
1. Modalità fotocamera:manuale (m)
2. ISO: Inizia con un ISO relativamente basso (ad es. 400-800) per ridurre al minimo il rumore. Aumenta se necessario, ma cerca di mantenerlo il più basso possibile per una buona qualità dell'immagine.
3. Apertura: Questo controlla la profondità di campo e la quantità di luce ambientale catturata.
* * Apertura ampia (ad es. F/2.8, f/4):* crea una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e isolando il soggetto. Inoltre lascia entrare una luce più ambientale.
* * Apertura più stretta (ad es. F/8, f/11):* aumenta la profondità di campo, mantenendo più della scena a fuoco. Usa questo quando si desidera uno sfondo più nitido.
* Esperimento: Questa è un'ambientazione cruciale da modificare!
4. Velocità dell'otturatore: Questo controlla quanta luce ambientale viene catturata e può influenzare la sfocatura del movimento.
* * Intervallo tipico:* 1/60th di un secondo a 1/200 di secondo è un buon punto di partenza.
**Velocità di sincronizzazione:*** Sii consapevole della velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera (di solito circa 1/200 o 1/250 ° di secondo). Il superamento di questo può far sì che parte dell'immagine sia nera.
* * Velocità dell'otturatore lenta per la luce ambientale:* Una velocità dell'otturatore più lenta (ad es. 1/30 o più lenta, potenzialmente che richiede un treppiede) porterà più luce di sfondo, creando un'immagine più bilanciata. Questo può anche introdurre Motion Blur, quindi il soggetto deve essere relativamente immobile.
* Velocità dell'otturatore e flash: Il flash congela il soggetto, mentre la velocità dell'otturatore registra la luce ambientale.
5. Modalità flash:
* ttl (attraverso l'hils): Il flash misura automaticamente la luce che si riflette dal soggetto e regola la sua potenza di conseguenza. Ottimo per i principianti e in rapida evoluzione delle situazioni. *Tuttavia, TTL può essere incoerente, specialmente con abiti scuri o riflettenti.*
* Manuale (M): Controlli la potenza flash. Più preciso ma richiede sperimentazione. Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32 o 1/16) e aumentala gradualmente fino a quando il soggetto è correttamente acceso. *Impara a usare un metro luminoso per il controllo finale.*
6. Potenza flash: (Applicabile solo in modalità flash manuale)
* * Avvia basso:* Come menzionato sopra, inizia con una bassa potenza del flash (ad esempio 1/32) per evitare la sovraesposizione e aumentare lentamente se necessario. Prendi colpi di prova e regola di conseguenza.
IV. Tecniche per migliori ritratti notturni
1. rimbalzando il flash:
* * Mira al soffitto:* Se sei in casa, il modo migliore per ammorbidire la luce è rimbalzare il flash dal soffitto. Punta la testa flash verso l'alto. Un soffitto bianco o di colore chiaro funziona meglio.
* * Schede di rimbalzo:* Se il soffitto è troppo alto o colorato, usa una scheda di rimbalzo collegata al flash per dirigere un po 'di luce in avanti pur ancora ammorbidendolo.
* * Lato rimbalzo:* Se c'è un muro nelle vicinanze, prova a rimbalzare il flash dal muro sul lato del soggetto.
2. Flash Off-Camera:
* * Il posizionamento è la chiave:* Sposta il flash dall'asse della telecamera per creare più dimensioni e ombre interessanti.
* * Posizionamento comune:* 45 gradi di lato e leggermente sopra il soggetto è un buon punto di partenza.
* * Esperimento:* Prova angoli e distanze diverse per vedere cosa funziona meglio.
* * Usa un modificatore:* Il flash off-camera diventa ancora più potente se combinato con un diffusore, un softbox o un ombrello.
3. Trascina l'otturatore (sincronizzazione della tenda posteriore):
* * Come funziona:* Questa tecnica combina il flash con una velocità dell'otturatore lenta per catturare sia il soggetto che la luce ambientale. Il flash spara all'estremità * dell'esposizione (tenda posteriore) invece dell'inizio (tenda anteriore), che aiuta a congelare il soggetto * dopo * qualsiasi sfocatura del movimento si è già verificata.
* * Impostazioni:* Imposta la fotocamera sulla sincronizzazione della tenda posteriore (chiamata anche "Sincronizzazione della seconda tenda"). Usa una velocità dell'otturatore lenta (ad es. 1/15, 1/8 o più lento - usa un treppiede!). Regola l'apertura e l'ISO per l'esposizione ambientale desiderata. Regola la potenza del flash per il soggetto.
* * Crea un senso del movimento:* Se il soggetto si muove leggermente durante l'esposizione, otterrai tracce di luce dietro di loro, creando un effetto dinamico.
* * Ideale per le scene notturne:* Questa tecnica è eccellente per incorporare le luci della città o altri elementi di fondo nel tuo ritratto.
4. Flash di riempimento:
* * Sottile illuminazione:* Usa Flash per aggiungere una sottile quantità di luce al viso del soggetto, senza sopraffare la scena.
* * Impostazioni:* Utilizzare la modalità flash TTL o una potenza flash manuale molto bassa (ad es. 1/64 o 1/128). Regola l'apertura e l'ISO per l'esposizione ambientale desiderata.
* * Riduce le ombre:* Questo può aiutare a riempire le ombre e creare un'esposizione più equilibrata.
5. Usa la luce ambientale in modo creativo:
* * Cerca la luce esistente:* Usa i lampioni, le finestre del negozio o altre fonti di luce a tuo vantaggio.
* * Posiziona strategicamente il soggetto:* Posiziona il soggetto in modo che la luce esistente li illumini in modo piacevole.
* * Combina con Flash:* Usa Flash per integrare la luce ambientale, riempire le ombre o aggiungere luci.
6. Considera la durata del flash:
* * Moto di congelamento:* Durazioni flash più veloci (esplosioni di luce più brevi) di congelamento in modo più efficace. Impostazioni di alimentazione flash più elevate di solito comportano durate del flash più brevi.
* * Durata TTL e flash:* La modalità TTL seleziona spesso una breve durata del flash, che è positiva per il movimento di congelamento.
v. Suggerimenti per il successo
* Pratica, pratica, pratica: Il modo migliore per imparare è sperimentare. Prendi molti colpi di prova e analizza i risultati.
* Focus attentamente: Soprattutto di notte, l'attenzione accurata è fondamentale. Usa il focus manuale se l'autofocus lotta.
* Presta attenzione al bilanciamento del bianco: Scegli l'impostazione corretta del bilanciamento del bianco per evitare i calcoli a colori. "Flash" è spesso un buon punto di partenza o utilizzare un bilanciamento del bianco personalizzato utilizzando una scheda grigia.
* Comunicare con il tuo soggetto: Fai sapere loro cosa stai cercando di ottenere e dare loro istruzioni chiare.
* post-elaborazione: Le lievi regolazioni nel post-elaborazione (ad es. Esposizione, contrasto, bilanciamento del colore) possono migliorare ulteriormente le tue immagini.
vi. Esempi di tecniche flash
* Flash di base sulla fotocamera: Evitare il flash diretto; Inclina la testa del flash verso l'alto e usa un diffusore. Impostare la fotocamera su Manuale e regolare la potenza del flash fino a quando il soggetto non è adeguatamente esposto.
* Flash rimbalzato: Puntare la testa flash sul soffitto o utilizzare una scheda di rimbalzo. Questo crea una luce morbida, uniforme. Regola la potenza del flash per compensare la luce persa nel rimbalzo.
* flash off-camera con softbox: Posiziona il flash con un softbox sul lato e leggermente sopra il soggetto. Regola la potenza e la posizione del flash per l'effetto desiderato.
* Sincronizzazione della tenda posteriore: Impostare la fotocamera sulla sincronizzazione della tenda posteriore e utilizzare una velocità dell'otturatore lenta (ad es. 1/15 di secondo). Il flash sparerà alla fine dell'esposizione, creando sentieri leggeri dietro qualsiasi movimento.
Comprendendo le sfide e padroneggiando queste tecniche, puoi catturare splendidi ritratti notturni usando Flash. Ricorda di sperimentare, essere paziente e divertiti!