Müller inizia esplorando il luogo, ovvero visitandolo in anticipo per avere un'idea della luce e dell'ambiente circostante. Prende nota delle fonti di luce naturale, come il sole e il cielo, così come dell'illuminazione artificiale, come i lampioni e l'illuminazione degli edifici. Considera anche i colori e le texture della location, che influenzeranno il modo in cui la luce interagisce con la scena.
Passaggio 2:scegli una tavolozza di colori
Una volta che Müller ha esplorato la location, sceglie una tavolozza di colori per la scena. Lo fa considerando l'umore e l'atmosfera che vuole creare. Ad esempio, se vuole creare un'atmosfera calda e invitante, potrebbe scegliere una tavolozza di colori composta da arancio e rosso. Se vuole creare un'atmosfera fresca e sterile, potrebbe scegliere una tavolozza di colori blu e bianchi.
Passaggio 3:posiziona la luce della chiave
La luce chiave è la principale fonte di luce in una scena. Müller posiziona la luce principale per evidenziare il soggetto della scena e creare un senso di profondità. Spesso posiziona la luce principale con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto, il che aiuta a creare ombre che aggiungono definizione e consistenza alla scena.
Passaggio 4:aggiungi la luce di riempimento
La luce di riempimento viene utilizzata per ammorbidire le ombre e creare un effetto di illuminazione più uniforme. Müller aggiunge luce di riempimento alla scena utilizzando rimbalzi o softbox. Posiziona la luce di riempimento di fronte alla luce principale, il che aiuta a creare un effetto di illuminazione equilibrato.
Passaggio 5:aggiungi la retroilluminazione
La retroilluminazione viene utilizzata per separare il soggetto dallo sfondo e creare un senso di dimensionalità. Müller aggiunge il controluce alla scena utilizzando una fonte di luce dietro il soggetto. Utilizza spesso una fonte di luce intensa, come un riflettore, per creare un effetto luminoso più drammatico.
Passaggio 6:aggiungi effetti
Müller spesso aggiunge effetti alla sua illuminazione per creare uno stato d'animo o un'atmosfera specifica. Ad esempio, potrebbe utilizzare la nebbia o la foschia per creare un senso di mistero o aggiungere gel colorati alle luci per creare un effetto cromatico specifico.
Passaggio 7:perfeziona l'illuminazione
Una volta che Müller ha posizionato tutte le luci, mette a punto l'illuminazione regolando l'intensità, la temperatura del colore e l'angolazione di ciascuna luce. Lo fa utilizzando un esposimetro e il suo occhio per creare l'effetto luminoso desiderato.
Passaggio 8:riprendi la scena
Una volta che Müller è soddisfatto dell'illuminazione, gira la scena. Utilizza una varietà di tecniche fotografiche, come lunghe esposizioni e profondità di campo ridotta, per creare l'effetto visivo desiderato.
Passaggio 9:rivedi il filmato
Dopo che Müller ha girato la scena, esamina il filmato per assicurarsi di essere soddisfatto dell'illuminazione. Apporta tutte le modifiche necessarie all'illuminazione e, se necessario, riprende la scena.