i. Comprensione delle sfide e dei benefici:
* Sfide:
* Flash duro: Il flash diretto e sulla fotocamera può creare ombre poco lusinghiere e un look "Deer nei fari".
* Red-Eye: Ciò è causato dal flash che riflette dalla retina degli occhi del soggetto.
* illuminazione piatta: Direct Flash può appiattire le caratteristiche del soggetto, facendole apparire bidimensionali.
* Limitazione della distanza: Flash ha una gamma limitata, in particolare il flash integrato.
* Vantaggi:
* illuminazione: Fornisce la luce necessaria in ambienti scuri, consentendo di catturare immagini adeguatamente esposte.
* Isolamento del soggetto: Separa il soggetto dallo sfondo, specialmente in ambienti occupati o distratti.
* Riempi la luce: Può essere utilizzato per riempire le ombre create da altre fonti di luce.
* Controllo sull'illuminazione: Ti dà la possibilità di scolpire la luce e creare effetti desiderati.
* Numpness: Un flash scoppia si blocca il movimento, con conseguenti immagini più nitide in condizioni di scarsa luminosità.
ii. Attrezzatura di cui hai bisogno:
* Camera: Qualsiasi DSLR o fotocamera mirrorless con una scarpa calda per attaccare un flash esterno. Anche alcune telecamere a punta e scatto avanzate hanno scarpe calde.
* Flash esterno (Speedlight/SpeedLite): Ciò è significativamente migliore del flash integrato a causa della sua maggiore potenza, regolabilità e capacità di essere utilizzata off-camera. Cerca uno con:
* TTL (attraverso la lente) Misurazione: Regola automaticamente l'alimentazione flash in base alla misurazione della fotocamera. Molto utile per i principianti.
* Modalità manuale: Ti dà il pieno controllo sulla potenza del flash per un'illuminazione precisa.
* Zoom Head: Ti consente di regolare l'angolo del raggio del flash per abbinare la lunghezza focale del tuo obiettivo.
* Testa girevole e inclinazione: Essenziale per rimbalzare il flash.
* Flash Diffuser (opzionale ma consigliato): Abbondante la luce e riduce le ombre aspre. Può essere una softbox, una scheda di rimbalzo o anche una soluzione fai -da -te.
* cavo flash off-camera o trigger wireless (altamente raccomandati per tecniche avanzate): Ti consente di posizionare il flash lontano dalla fotocamera per un'illuminazione più creativa.
* Stipper Light (se si utilizza il flash off-camera): Fornisce una piattaforma stabile per il tuo flash.
* ombrello o softbox (se si utilizza flash off-camera): Diffica ulteriormente la luce per risultati ancora più morbidi e più lusinghieri.
* Riflettore (opzionale): Per rimbalzare la luce sul soggetto e riempire le ombre.
iii. Impostazioni e tecniche di base flash:
* Impostazioni della fotocamera:
* Modalità: La priorità di apertura (AV/A) o manuale (M) sono in genere migliori. Le modalità TTL (P, Auto) possono essere incompatibili con Flash.
* Apertura: Scegli un'apertura che bilancia l'isolamento del soggetto e la profondità di campo. F/2.8 a f/5.6 è un buon punto di partenza. Aperture più ampie offusseranno lo sfondo più ma richiede una messa a fuoco precisa.
* Velocità dell'otturatore: La velocità dell'otturatore controllerà principalmente la luce ambientale. Sperimenta per bilanciare il flash e la luce ambientale. Un punto di partenza sarebbe da qualche parte intorno a 1/60 o 1/125 ° di secondo. Non superare la velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera (di solito 1/22 ° o 1/250 ° di secondo). Andare più veloce della velocità di sincronizzazione si tradurrà in una fascia scura nella tua immagine.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore, ma aumentarlo se necessario per illuminare lo sfondo. ISO 100-400 è di solito un buon punto di partenza.
* White Balance: Imposta l'equilibrio bianco su "Flash" o "luce del giorno/sole" per i toni naturali della pelle. Sperimenta altre impostazioni per gli effetti creativi.
* Modalità Focus: Usa l'autofocus a punto singolo (AF-S o un colpo singolo) per garantire una forte attenzione agli occhi del soggetto.
* Impostazioni flash:
* ttl (automatico):
* Flash Exposure Compensation (FEC): Regolare l'accensione del flash verso l'alto o verso il basso per perfezionare l'esposizione. Inizia con 0 e regola in piccoli incrementi (+/- 0,3 o 0,5 eV). È spesso utile sottovalutare leggermente il flash (da -0,3 a -1 eV) per un aspetto più naturale.
* Modalità manuale (M):
* Potenza: Imposta manualmente la potenza flash (ad es. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 di potenza). Questo ti dà il massimo controllo ma richiede più sperimentazione e pratica. Inizia con un'impostazione a bassa potenza e aumentalo gradualmente fino a ottenere l'esposizione desiderata.
* Tecniche flash sulla fotocamera:
* Flash diretto (generalmente evitare): Puntare il flash direttamente sul soggetto si traduce spesso in ombre aggressive e occhio rosso. Usa solo come ultima risorsa.
* rimbalzando il flash: Questa è la tecnica * più importante *. Ango il flash testa verso l'alto (verso il soffitto) o sul lato (verso un muro). Il soffitto o il muro fungono da grande diffusore, creando una luce più morbida e più naturale.
* rimbalzo del soffitto: Ideale per i ritratti indoor. Il soffitto deve essere bianco o un colore neutro per i migliori risultati. Se il soffitto è troppo alto, la luce sarà troppo debole. Se è colorato, lancerà un cast di colori sul soggetto.
* Bounce murale: Utile quando il soffitto è troppo alto o colorato.
* Flash Diffuser: Collegare un diffusore alla testa del flash per ammorbidire la luce. Questo aiuta a ridurre le ombre aspre e creare un aspetto più lusinghiero. Ci sono molti tipi di diffusori disponibili, da semplici schede di rimbalzo a softbox più grandi.
IV. Tecniche Flash avanzate (flash off-camera):
* Perché flash off-camera? Ti dà un maggiore controllo sulla direzione e sulla qualità della luce. Crea ritratti più drammatici e professionali.
* Impostazione del flash off-camera:
* trigger wireless: Collega un trasmettitore alla scarpa calda della fotocamera e un ricevitore al flash. Ciò consente di attivare il flash in modalità wireless. I sistemi comuni includono trigger radio (più affidabili) e trigger ottici (richiedono una linea di vista).
* Stand Light: Monta il tuo flash su un supporto per la stabilità.
* Modificatore (ombrello/softbox): Collegare un ombrello o un softbox al flash per diffondere ulteriormente la luce. Un softbox crea una sorgente di luce più mirata e controllata di un ombrello.
* Posizioni di illuminazione off-camera:
* Luce chiave: Posiziona il flash sul lato del soggetto, leggermente davanti a loro. Questa è la tua principale fonte di luce.
* Riempi la luce: Utilizzare un riflettore o un secondo flash per riempire le ombre create dalla luce chiave. Posizionare la luce di riempimento sul lato opposto della luce chiave, a una potenza inferiore.
* Light Rim (Light Hair Light): Posiziona un lampo dietro il soggetto per creare un punto culminante sui capelli e le spalle. Questo aiuta a separarli dallo sfondo.
v. Suggerimenti per ottimi ritratti notturni con flash:
* Pratica: Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per vedere cosa funziona meglio per te.
* Spara in Raw: Questo ti dà una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* Presta attenzione agli sfondi: Considera lo sfondo durante la composizione del tuo scatto. Usa un'apertura più ampia per offuscare lo sfondo o scegliere uno sfondo che integri il soggetto.
* Contatto visivo: Il contatto visivo diretto può creare una forte connessione con lo spettatore.
* Posa: Guida il soggetto in pose naturali e lusinghieri.
* Comunicare con il tuo soggetto: Falli sentire a proprio agio e rilassati.
* post-elaborazione: Usa il software di editing per perfezionare l'esposizione, il contrasto e il colore delle immagini. Ridurre il rumore e affinare l'immagine secondo necessità.
* Considera i gel di colore: Usa i gel colorati sul tuo flash per aggiungere effetti di colore creativo ai tuoi ritratti.
* Bilancia Flash con luce ambientale: Non sopraffare completamente la luce ambientale. Usalo per creare atmosfera e contesto. Sperimenta con velocità di scatto più lunghe per far emergere più di sfondo.
* Guarda le ombre: Presta molta attenzione alle ombre create dal flash. Regola la posizione del flash o usa un riflettore per riempire le ombre.
* Riduzione degli occhi rossi: Se si ottiene l'occhio rosso, usa lo strumento di riduzione degli occhi rossi nel software di editing o abilita la riduzione degli occhi rossi sulla fotocamera (anche se rimbalzare il flash è una migliore prevenzione).
* Scatti di prova: Prendi sempre scatti di prova per controllare le impostazioni e apportare le regolazioni se necessario.
vi. Scenari e impostazioni di esempio:
* Scenario 1:semplice ritratto interno (rimbalzo del soffitto)
* Modalità fotocamera:priorità di apertura (AV/A)
* Apertura:f/2.8 - f/4
* Velocità dell'otturatore:1/60th - 1/125th Second
* ISO:200-400
* Modalità flash:TTL
* Angolo di testa flash:45-90 gradi verso l'alto (verso il soffitto)
* FEC:regolare secondo necessità (+/- 0,3 a 0,7)
* Scenario 2:ritratto all'aperto di notte (luce chiave off-camera)
* Modalità fotocamera:manuale (M)
* Apertura:f/2.8 - f/5.6
* Velocità dell'otturatore:1/60 ° secondo (regolare per la luce ambientale)
* ISO:400-800
* Modalità flash:manuale (M)
* Potenza flash:inizia a 1/4 di potenza e regola
* Modificatore di luce:softbox o ombrello
* Posizione:luce chiave sul lato del soggetto, leggermente di fronte.
* Riflettore opzionale:di fronte al flash per riempire le ombre.
vii. Sicurezza prima:
* Evita di brillare direttamente negli occhi: Non puntare mai il flash direttamente negli occhi di nessuno, in particolare i bambini. Può essere dannoso.
* Usa un supporto per la luce stabile: Assicurati che il tuo supporto di luce sia robusto e adeguatamente fisso per impedire che cadesse.
* Sii consapevole di ciò che ti circonda: Sii consapevole di ciò che ti circonda quando scatti di notte per evitare di inciampare o altri pericoli.
Comprendendo i fondamenti e praticando queste tecniche, puoi catturare splendidi ritratti notturni con Flash che impressionano i tuoi amici e clienti. Buona fortuna!