Qual è la buona luce? E come usarlo per bellissimi ritratti
La "buona luce" è un termine soggettivo, ma nella fotografia di ritratto, generalmente si riferisce alla luce che migliora il soggetto, minimizza i difetti e crea uno stato d'animo desiderato. Si tratta di controllare e modellare la luce per raccontare una storia e attirare l'occhio dello spettatore su ciò che è importante.
Essenzialmente, buona luce per i ritratti:
* è lusinghiero: Leviga le rughe, mette in evidenza le caratteristiche attraenti e minimizza le ombre poco lusinghiere.
* è ben bilanciato: Non è troppo duro o troppo debole. C'è una buona gamma di toni dai luci brillanti alle ombre profonde, consentendo i dettagli in entrambi.
* ha direzione e qualità: L'angolo e la morbidezza della luce svolgono un ruolo enorme nell'aspetto generale del ritratto.
* Supporta la storia e l'umore: Il tipo di luce dovrebbe integrare il messaggio che si desidera trasmettere.
abbattiamo i componenti della buona luce per i ritratti:
1. Qualità della luce (morbida vs. duro):
* Luce morbida:
* Caratteristiche: Diffuso, delicato, avvolge il soggetto, crea ombre sottili, minimizza le imperfezioni.
* Fonti: Giorni nuvolosi, ombra aperta, luce rimbalzata da un riflettore o parete, luce diffusa attraverso un scrim o un softbox.
* Vantaggi: Aducenti, perdonanti, crea un aspetto più morbido e romantico.
* Migliore per: Ritratti di bellezza, primi piani, ritratti di persone con pelle strutturata (come soggetti più anziani), situazioni in cui si desidera ridurre al minimo i difetti.
* Luce dura:
* Caratteristiche: Diretto, intenso, crea ombre forti e ben definite, evidenzia la trama e i dettagli.
* Fonti: Luce solare diretta, flash nudo, individuazione della luce.
* Vantaggi: Drammatico, aggiunge dimensione e contrasto, enfatizza le trame, può creare un senso di drammaticità o intensità.
* Migliore per: Ritratti più forti, enfatizzando i muscoli o la struttura, creando un umore grintoso o drammatico, evidenziando trame specifiche.
2. Direzione della luce (angolo):
L'angolo della sorgente luminosa rispetto al soggetto cambia drasticamente il ritratto. Ecco alcuni angoli comuni:
* illuminazione frontale:
* Descrizione: La luce proviene direttamente da dietro la telecamera, di fronte al soggetto.
* Effetto: Riduci al minimo le ombre, le caratteristiche dei flattes, può essere un po 'noioso.
* Usa: Buono per principianti o situazioni in cui hai bisogno anche dell'illuminazione. Evita la luce anteriore diretta e dura in quanto può causare strabico.
* illuminazione laterale:
* Descrizione: La luce proviene dal lato del soggetto.
* Effetto: Crea ombre forti da un lato, evidenzia la trama e la dimensione, può essere drammatica.
* Usa: Aggiunge profondità e interesse, enfatizza la struttura facciale, può essere utilizzato per creare un umore più misterioso o drammatico. Fai attenzione, troppa illuminazione laterale può non essere lusinghiera.
* Luce posteriore (illuminazione del cerchione):
* Descrizione: La luce viene da dietro il soggetto, creando un profilo luminoso.
* Effetto: Separa il soggetto dallo sfondo, crea un effetto alone, può essere etereo.
* Usa: Bello per le silhouette, enfatizza la forma del soggetto, crea un senso di drammaticità o magia. Spesso richiede una luce di riempimento o un riflettore sul viso del soggetto.
* Lighting top:
* Descrizione: La luce proviene da direttamente sopra il soggetto.
* Effetto: Crea ombre sotto gli occhi, il naso e il mento, può non essere lusinghiero. Spesso chiamato "Eyes Raccoon".
* Usa: Generalmente evitato a meno che tu non stia usando un softbox o un altro modificatore per diffondere la luce. Può essere interessante per effetti artistici specifici.
* sotto l'illuminazione (illuminazione inferiore):
* Descrizione: La luce proviene da sotto il soggetto.
* Effetto: Innaturale, crea un effetto spettrale o inquietante, inverte le ombre tipiche.
* Usa: Raramente usato per i ritratti lusinghieri ma può essere usato per scopi creativi o teatrali.
3. Colore della luce (temperatura del colore):
* Luce calda: Luce giallastra o rossastra, tipicamente associata a tramonti, bulbi a incandescenza o luce a lume di candela. Crea un umore accogliente e invitante.
* Luce fresca: Luce bluastra, tipicamente associata a giorni nuvolosi, ombra o luci fluorescenti. Crea un senso di freddezza, calma o addirittura malinconica.
* Luce neutra: Luce bianca equilibrata. Spesso considerato il più accurato e naturale.
Come usare buona luce per bellissimi ritratti:
1. Master Natural Light:
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto. Offre luce calda, morbida e direzionale. Ideale per i ritratti lusinghieri.
* Open Shade: Trova un'area ombreggiata in cui il soggetto è uniformemente illuminato dalla luce solare diffusa. Esempi:l'ombra di un edificio, un albero o un grande ombrello. Questo fornisce una bella luce morbida. Ruota il soggetto per affrontare la sorgente luminosa all'ombra aperta.
* Giorni nuvolosi: Nature's Giant Softbox! Le nuvole diffondono la luce del sole, creando luce incredibilmente morbida e lusinghiera.
2. Utilizza i riflettori:
* Scopo: Per rimbalzare la luce sul viso del soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo luci.
* Tipi: Bianco, argento, oro, nero. Il bianco è il più versatile. L'argento è più riflettente e può essere più duro. L'oro aggiunge calore. Il nero viene utilizzato per sottrarre la luce e creare ombre più profonde.
* Come usare: Posizionare il riflettore di fronte alla sorgente luminosa per rimbalzare la luce sul soggetto. Chiedi a un amico di tenerlo o usa un supporto per il riflettore.
3. Luce di controllo con diffusori (scrims):
* Scopo: Per ammorbidire la luce del sole dura, trasformandolo in una luce morbida più lusinghiera.
* Tipi: Diffusori grandi e pieghevoli che possono essere posizionati tra il sole e il soggetto.
* Come usare: Posizionare il diffusore tra la sorgente luminosa (sole) e il soggetto.
4. Abbraccia la luce artificiale (flash/strobo):
* Flash sulla fotocamera: Generalmente evitato per i ritratti lusinghieri, poiché crea ombre aspre. Utilizzare come flash di riempimento alla luce del sole splendente per ridurre le ombre aspre sotto gli occhi.
* Flash Off-Camera: Offre un maggiore controllo sulla direzione e sulla qualità della luce. Può essere utilizzato con modificatori (softbox, ombrelli) per creare luce morbida e lusinghiera.
* Softboxes &ombrellas: Questi modificatori diffondono la luce dal flash, creando un'illuminazione morbida e persino. Sperimenta dimensioni e forma per controllare la diffusione della luce.
* Piatto di bellezza: Crea una luce più focalizzata e leggermente più dura di un softbox o di un ombrello. Spesso usato per la bellezza e la fotografia di moda.
5. Suggerimenti chiave per l'uso in modo efficace la luce:
* Osserva la luce: Presta attenzione alla direzione, alla qualità e al colore della luce che ti circonda.
* Posizionare il soggetto: Sposta il soggetto fino a quando la luce non cade in un modo che lusinga le loro caratteristiche e crea l'umore desiderato.
* Considera lo sfondo: Uno sfondo luminoso può competere con il soggetto. Scegli uno sfondo che completa il ritratto.
* esperimento! Il modo migliore per conoscere la luce è sperimentare e vedere cosa funziona per te.
* Impara dai maestri: Studia il lavoro dei fotografi che ammiri e presta attenzione a come usano la luce.
* White Balance: Imposta correttamente il bilanciamento del bianco della fotocamera per garantire colori accurati. A volte il bilanciamento del bianco automatico può essere ingannato. Sperimenta diverse impostazioni di bilanciamento del bianco per ottenere l'aspetto desiderato.
* La pratica rende perfetti: Più ti alleni con diversi scenari di illuminazione, meglio diventerai nel riconoscere e utilizzare una buona luce.
In conclusione, "buona luce" nella fotografia di ritratto riguarda la comprensione delle qualità della luce (morbida/dura, direzione, colore) e usarle intenzionalmente per lusingare il soggetto, migliorare le loro caratteristiche e creare un'immagine avvincente ed evocativa. Sperimentare, osservare e imparare a vedere la luce!