Qualsiasi fotografo te lo dirà, imparare le abilità tecniche è la parte facile. Assicurarsi di scattare un'immagine creativa e unica è ciò che richiede la vera abilità.
È molto facile cadere nella trappola di mostrare sempre e solo il mondo che vedi dalla tua prospettiva. Ma spesso le immagini di maggior impatto sono quelle che ci portano da un'altra angolazione per mostrarci qualcosa di familiare in un modo che non abbiamo mai visto.
Scattare da un'angolazione insolita è un modo rapido e semplice per rendere le tue foto più drammatiche e in questo tutorial ti mostreremo cinque semplici tecniche che puoi utilizzare su una vasta gamma di soggetti.
01 Spara verso l'alto
Scattare verso l'alto è una tecnica compositiva che è stata usata molte volte in passato, ma la sua popolarità è pervasiva perché è una prospettiva che non riusciamo a vedere nella nostra vita quotidiana da svegli.
Montare un obiettivo grandangolare sulla tua fotocamera e riprendere una visione del mondo dall'alto conferisce a qualsiasi soggetto un fascino unico e un nuovo modo di vederlo.
Tuttavia, alcuni argomenti funzionano anche meglio di altri. Alberi ed edifici, in particolare; tutto ciò che ha uno schema simmetrico funzionerà molto bene se fotografato da questa angolazione.
Durante la composizione, cerca di mantenere il soggetto centrale per ottenere il massimo impatto. Oppure, se il tuo punto focale è qualcosa in cima a un edificio, una guglia o un buco in una tettoia, allora vale la pena inquadrarlo secondo la Regola dei terzi.
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02 Abbassati
Sopra ti abbiamo detto come sparare dal livello del suolo guardando in alto. Un altro ottimo angolo per aggiungere impatto alle tue immagini è lo scatto a livello del suolo, parallelo al terreno.
Ancora una volta, normalmente non vediamo soggetti da questa angolazione nella nostra vita quotidiana, quindi anche un soggetto comune, normalmente banale, apparirà drammatico da questa angolazione.
Per scattare una foto spettacolare da questa angolazione, sdraiati sul pavimento o sul terreno e componi un'immagine che includa parte del primo piano vicino all'obiettivo. Questo aiuta ad aggiungere un senso di profondità alla tua scena.
Se la tua fotocamera ha uno schermo LCD inclinabile o ad angolazione variabile, questi tipi di immagini sono ancora più facili da comporre senza sporcarti o bagnarti. Ma anche se la tua fotocamera non lo fa, vale comunque la pena sporcarsi di tanto in tanto per ottenere un'immagine eccezionale!
E, sì, dovrai scendere a terra se il tuo LCD è riparato. È molto importante per gli scatti da questa angolazione assicurarsi che non ci siano distrazioni sullo sfondo che rovinino la visuale.
03 La vecchia inclinazione olandese
A volte può essere davvero difficile rendere interessante un argomento, non importa quanto ci provi. I soggetti alti e magri, in particolare, possono essere difficili da catturare perché si perdono nello spazio che li circonda nell'inquadratura.
Ti suggeriamo di utilizzare questa tecnica con parsimonia, poiché può essere facilmente esagerata e sembrare ingannevole, ma una tecnica chiamata inclinazione olandese può essere un modo rapido e semplice per rendere più artistica una scena altrimenti noiosa.
La semplice inclinazione della fotocamera in diagonale crea una composizione più insolita e consente al soggetto di correre da un angolo all'altro attraverso l'inquadratura, invece di rimanere perso e solo al centro.
Non lo consigliamo per i ritratti, ma può essere un ottimo modo per salvare uno scatto urbano o un paesaggio.
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04 Caratteristiche esagerate
Siamo tutti caduti nella trappola di scattare foto da cartolina di monumenti famosi o registrare scatti di paesaggi. Ma a volte, per far risaltare davvero la tua immagine, vale la pena cercare le caratteristiche distintive di un soggetto e pensare a come metterle in risalto.
Il più delle volte questo può essere fatto semplicemente dando risalto a quella caratteristica nella tua composizione. Ad esempio, se stavi fotografando la Torre Eiffel, potresti avvicinarti con un obiettivo grandangolare e riempire il primo piano con le enormi gambe di ferro della torre e lasciare che siano linee che guidano l'occhio attraverso l'inquadratura fino al resto della torre .
Oppure, se stavi girando all'interno dell'atrio all'interno del British Museum, potresti voler riempire l'inquadratura con i motivi del tetto di vetro. A tal fine, inginocchiarsi e zoomare completamente con l'obiettivo del kit potrebbe fare al caso tuo.
La chiave qui è fermarsi e pensare al soggetto prima di eseguire i movimenti e riprenderlo. In effetti, questo è un buon consiglio per qualunque cosa tu stia fotografando!
05 Inginocchiati
Tutti scattano foto dall'altezza della testa, eppure non ce ne rendiamo quasi mai conto perché viviamo le nostre vite all'altezza della testa. A noi sembra tutto normale!
Per far risaltare la tua foto, prova a inginocchiarti e a comporre da un angolo basso. Non è proprio la visione a occhi aperti di cui abbiamo parlato sopra, ma è abbastanza diversa da offrire al tuo spettatore una prospettiva diversa sul mondo.
Questo effetto funziona particolarmente bene con i ritratti di bambini o animali domestici.
Un altro vantaggio delle riprese da questa angolazione è che spesso aiuta a ridurre le distrazioni sullo sfondo.
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