Perché Orizzonti
Quando un fotogramma è diviso da un'unica linea dominante, il più delle volte ciò è dovuto a un orizzonte. Sono abbastanza comuni nella fotografia all'aperto, in particolare nei paesaggi.
Se la foto non ha nulla di particolarmente interessante, questa linea può diventare la parte dominante della foto per il modo in cui separa l'inquadratura.
Dove posizionare l'orizzonte e perché?
In primo luogo, penso che sia importante capire dove non vuoi posizionare la linea, e questo è direttamente al centro del fotogramma. Questo non vuol dire che non dovresti mai farlo, questo ha solo la tendenza a dividere la foto a metà, creando una foto irregolare.
Il contrasto tra le due metà la fa sembrare più simile a due foto separate.
/>Il punto esatto in cui posizioni l'orizzonte dipende completamente da te, ma aiuta a ricordare che, se una caratteristica di una foto non fa nulla per migliorarla, non ha posto nella foto per cominciare.
Ecco una foto dove l'orizzonte ha diviso in due la cornice. Nota che in realtà non favorisce nessuna delle due metà. 
Se prendi l'orizzonte e lo posizioni leggermente più in basso nell'inquadratura, riacquisti una sensazione di stabilità che bilancia meglio la foto.
Rimuovi anche la sensazione di divisione e l'intera foto inizia a riunirsi come un'unica immagine composta da più elementi, anziché solo due foto attaccate insieme.
Avere uno sguardo alla foto qui sotto per vedere cosa intendo. 
Se dovessi decidere che la metà superiore del fotogramma era molto più interessante di quella inferiore , potresti voler regolare la composizione in modo che l'orizzonte sia molto più basso nell'inquadratura.
La foto qui sotto è stata scattata da una torre a Londra in una giornata piovosa con enfasi sul cielo.
Il paesaggio urbano aggiunge una trama interessante alla foto ma ha un peso visivo molto inferiore. Serve a far sembrare piccola la città creata dall'uomo rispetto al cielo e alle condizioni meteorologiche potenti.
Questa è una delle tante sensazioni extra interessanti che possono essere evocate quando si considera l'importanza dei diversi aspetti di una foto e si regola la tua composizione di conseguenza. 
La foto sotto è stata scattata subito dopo la foto sopra e si concentra principalmente sul terreno, anziché il cielo.
Questa foto contrasta molto con quella sopra perché non evoca le stesse sensazioni, ma si concentra maggiormente sul colore e sulle linee della città.
I tuoi occhi sono naturalmente tirati verso la foto da cui il colore degli alberi e delle case nella parte inferiore dell'inquadratura alla natura spigolosa e frastagliata degli edifici dal cielo in alto.
Una foto altrettanto interessante ma per ragioni diverse, tutte a causa delle decisioni prese posizionamento dell'orizzonte. È importante notare che entrambe le immagini sono più forti dell'immagine originale che taglia la foto a metà. 
Se vuoi includere sia il cielo che il suolo ma non vuoi tagliare il foto a metà, ti consiglio di cambiare l'orientamento in verticale.
Ancora una volta, probabilmente vorrai evitare di posizionare l'orizzonte al centro dell'inquadratura, ma la decisione spetta a te.
Personalmente ritengo che la composizione nella foto sotto è più forte rispetto a qualsiasi altra foto sopra in quanto include le parti più interessanti di ogni foto.
Il tempo era leggermente cambiato tra le foto, il che significa che nella foto c'era meno cielo poco interessante. Questo ha sicuramente aiutato a trovare il perfetto equilibrio tra cielo e terra.
Si tratta di pensarci bene e sperimentare ciò che funziona per te. 
Orizzonte alto
Ora che abbiamo spiegato il motivo per cui vuoi includere un orizzonte alto o basso, diamo un'occhiata ad alcuni esempi.
L'orizzonte alto in questa foto è stata una scelta ovvia poiché il cielo era particolarmente semplice e poco interessante sul sera in cui ho scattato questa foto.
Rendendolo conto, ho fatto uno sforzo speciale per includere un po' di più il primo piano per rafforzare la mia foto. Ho trovato queste rocce forti e frastagliate che contrastavano bene con il cielo mentre si fondevano con il colore della foto. 
Qui sotto c'è un esempio estremo di orizzonte alto – ho scelto di includerlo perché focalizza il interesse sul soggetto e in primo piano sotto.
Sembra che il peso visivo del soggetto spinga la fotocamera verso il basso, mantenendo allo stesso tempo stabile la foto rimanendo diritta nella parte superiore dell'inquadratura. C'è molto da fare nella metà inferiore di questa foto e l'inclusione del cielo l'avrebbe distratto. 
Basso orizzonte
Le foto delle nuvole dal basso possono essere piuttosto noiose e fare molto affidamento sull'essere "belle" per attirare l'attenzione. Se alzi l'angolazione, le nuvole si basano maggiormente sulla loro forma e sulla loro forma per attirare gli spettatori.
Poiché avevo un punto di osservazione più alto e la forma delle nuvole era particolarmente interessante, ho scelto di includerne il maggior numero possibile , il che significava utilizzare un orizzonte più basso.
Ho incluso quanto basta del terreno per rendere il colore interessante e complementare al colore del cielo, concentrando la maggior parte dell'attenzione degli spettatori sul soggetto:le nuvole.
Questo è un esempio di orizzonte molto basso. Ho scelto di scattare la foto in questo modo non perché volessi enfatizzare il cielo piuttosto poco interessante, ma perché volevo concentrarmi sul predominio dell'edificio.
Con l'orizzonte così basso, la sensazione di equilibrio è perso che attira la tua attenzione verso l'audace edificio che si trova in cima. Rimuovendo molte altre potenziali caratteristiche dalla cornice, focalizzi l'attenzione su un punto specifico:l'edificio. 